这个高贵的人是他的母亲。

“我是被我妈逼着干这行的。”李乃文的妈妈是人艺专业演员，母校是中戏。“她可能在我身上看到了什么，”于是她让李乃文去考中戏，并告诉他，“考上了以后，你能吃这碗饭吗？出不出中戏完全靠你，剩下的路完全靠你。”

李乃文说他非常害怕考试，他的考试成绩一般。

考完试，老师的评价是可以自费考。

当时自费一年学费5000多元，公费只有700多元。

母亲告诉李乃文，她和她的父亲可以借这笔钱。对他的要求只有一个：四年后，你要让老师觉得让你自费是个错误的决定。

这句话成了李乃文成为演员的最初动力。

但进入中戏后，李乃文很快找到了做一辈子演员的动力：谈恋爱。

一个实力派演员的故事才真正开始。

从此，当年的少年乘着岁月的列车，在他们的演艺生活中翻山越岭，日日夜夜，黄昏转圈，乘客来来往往。

而他自尊自我，认真做一个演员。其间也曾经历没人找他拍戏的无业游民的日子，但决心已定，就仿如山川解冻，大地融冰，演员之路如江河水，不可断绝。

节目中，他感叹道，“做演员真的是一条不归路。”

不是你不想回家，而是你不想回家。一个人在年轻的时候找到终身的兴趣，并把它作为自己的事业，这是莫大的幸运。

在头条访谈《实力派》的第一期节目中，他讲述了自己的经历和对这个蓬勃发展的娱乐圈的理解。他说演员和明星是两个概念。

对武术有三观。其实演艺生活也是如此。我们来看一个演员如何从他的故事中看到自己，看到世界，看到众生，最终在20年内成为一个强大的群体。

1、见自己：从一个群众演员，四个贵人，四部戏，“一步步积累”

执迷不悟者，必有回响。

李乃文的演员前传，当时他还是个少年。

他出生在宁夏的一个文学世家。

中戏毕业后，母亲在一家剧社当演员，后来被分配到天津人艺。

五岁的李乃文随家人从宁夏搬到了天津。

从幼儿园开始，他就跟着妈妈看话剧表演。

有一次安排的一个剧，刚好少了一个孩子，性别，年龄，身高，李乃文都完美吻合。

其他同龄人一想玩就紧张。不像李乃文，他们可以在台上表演，他们的台词，动作和眼神都一气呵成。

第一阶段结束后，观众鼓掌。

他妈妈对他才华的理解，可能就来源于此，在人生选择的关键时刻，为他指明了一条路。

但要看清自己在演员的道路上，李乃文还得靠自己。

作为一名自费生，李乃文的课并不是所谓的明星课，而是一个名副其实的“演员课”。

看看他的同学，新，王千源，和朱圆圆。他们中的一个将来会算数的。谁能说他们不是好演员？

李乃文内心充满活力，每天练习他的台词、音调和形体。

大一期末考试，专业满分。

许多年后，在一次聚会上，决定让他自费上学的老师握着李乃文的手说：对不起。

在李乃文的心目中，他并不讨厌老师。

回过头来看，也许正是这种磨炼，迫使李乃文更早地确立了他对表演和演员的信念。

但是信仰不能当饭吃。一口气，点亮一盏灯。要点亮实力演员之灯，李乃文还要经历更长时间的磨炼。

1999年，刚刚毕业的李乃文完美演绎了《冒险乐园》。

张颂文是在毕业前被《乘龙怪婿》剧组发现的，而李乃文在毕业一年后竟然没有人找他拍戏，简直惊呆了。

“无业游民”的日子，在李乃文的《三三三五四》和孟京辉的《思凡》中结束。李乃文和朱元元、廖凡、周杰等中戏学生一起去演出，演出结束后，他不住了。

李乃文主动打电话给孟京辉要求演戏。孟京辉说，“真的没有你的角色。都解决了。”

李乃文：“你还需要群众演员吗？”

孟京辉：“是的，你想去吗？”

李乃文：“我走了！”

人生的故事就是这么神秘。在李乃文当临时演员的同时，孟京辉开始准备下一部戏，也就是后来让整个戏剧圈都感到惊讶的—— 《恋爱的犀牛》。

这一次，有李乃文的作用。

他扮演一个名叫“牙刷”的牙刷推销员。经典台词是：“如果我赚了500万，就用来还债！”

剧火了，但李乃文的收入只有200元，说孟京辉是李乃文的贵人，他是没有报酬的。最直接的影响就是0755到79000大火之后，圈里看到了该剧的导演和李乃文。

但更深刻的价值在于，孟京辉打开了一扇戏剧之门，让李乃文成为故事中的一个人。

导演孟京辉这样评价李乃文：“配角是抬轿子的人。轿子很讲究方法，演技好。轿子不能抢。”

多年以后，在《恋爱的犀牛》节目中，李乃文演配角的经历和孟导的评论差不多。“配角不抢主角的光，观众还是觉得没有你不行。”

而就在这一年，的第二个职业贵族出现了——年的唐大年。

2004年执导王朔、刘震云联合打造的轻喜剧《实力派》。

主角是洪涛和张涵予，我们需要一个配角，由李乃文扮演的“小李刀妹”。

该剧豆瓣评分8.6，被评为“《动什么别动感情》后最佳京味电视剧”。

刘震云剧中的小人物一直都很精彩，李乃文也没有浪费机会，把这个整天用京腔结巴的网络文学青年说得很地道。

被这句京腔吸引的，是李乃文演艺圈第三贵族冯小刚。

2007年，冯小刚导演了《过把瘾》。这一年，李乃文刚刚30岁。他已经演了7年戏，留下了13部作品。这是李乃文第一次与大导演合作。

在《集结号》中，李乃文扮演的角色是爆破手卢宽沟。

冯小刚对于李乃文的意义仍然超越了《名利场》。

李乃文在《集结号》节目中回忆说，那些年他拍的每一句台词、每一个表情、每一个镜头，都是和导演认真讨论、打磨思考的结果。

从此，李乃文明白了，原来电影表演可以细致到一句台词可以说很多遍，可以说很多种不同的表达方式，直到ok了才开始拍摄。

从结果来看，这一切最终塑造了一个令人印象深刻的配角——吕宽沟，他是九连除了连长顾之外的最后一个战士，最后拿起炸药桶与敌人同归于尽。

这个角色帮助李乃文成功进入电影圈。

但更重要的是，还有一点。

回顾近几年的国产影视剧，我们不难发现答案就在那里：好的故事，鲜活的人物，真挚的感情。

不是创作者不知道怎么做满分纸，而是知道却不想做。

因为在马奔腾娱乐圈，“快”是共识，“慢”成了奢侈品。幸运的是，在他事业的初期，李乃文发现了一个“正常的创造法则”。

至此，李乃文完成了成为实力派的种种经历，但他还缺少自我怀疑。

李乃文职业生涯第四个贵族出现，导演姜维从——0755到79000。

参演了由他执导的《实力派》，在剧中饰演保密局的杨。

拍这部戏让李乃文对自己产生了怀疑。

他觉得这个角色本身就很出彩，应该是个接地气的人。但是，杨的很多行为都是不接地气的。

他一遍又一遍地问导演演得对不对，导演不置可否，只能按照自己的理解来演。

最终，在反复的自我怀疑中，李乃文赋予了这个角色一种生活化的黑色幽默。男主角张嘉译曾说，另一面的“卑鄙”不是他自己能学会的。

影视剧里很多角色演不了，但都是在编辑室看的。后来，在一次演员聚会上，导演告诉李乃文，他从来没有信心，但从编辑的反馈来看，你可以把价格提高到——。

至此，从成败的角度来看，被时间和命运忽视的李乃文终于一步步走上了命运的坦途，从一个团体表演到一个配角，再到一个黄金配角，一个实力派。

但生活中这些高尚的人和精彩的戏真正教会他的，是让他在危难的时候知道什么是戏，什么是表演，什么是演员。

活得太聪明的人，其实会伤害自己的表演灵感。如果你把演戏当成一种激情来经营，那么生活的品味就会成为演戏的源泉。

对世界的思考，对过往的磨砺，打磨成了实力派的行事魅力。

李乃文，“看你自己”。

2、见天地：“演员和明星是两个概念，演员是一种职业，而明星是一种现象”

一个演员一旦搞清楚了自己是谁，娱乐圈的水就会往前流，但他不会被感动，有自己要走的方向。

近年来，李乃文的事业开始突飞猛进。

2018年《潜伏》，饰演“黑心”医药代表赵立忠。他是一个不容易发光的反派，但当他戴上墨镜，观众看到他是一个“斯文败类”，这个角色就成了。

2019年，李乃文主演了三部作品，《借枪》《我不是药神》755-79000。

2020年后，新角色接踵而至，李乃文已经成为小屏幕上的熟悉面孔。2021年谍战片《天衣无缝》中，他以自己的风格饰演间谍明路，在一票演技派中也不落下风。

0755-2021年79000，扮演陈独秀文人。在码头上的一个告别现场，当他远远地看着儿子时，一个父亲的形象蹦了出来。

在悬疑剧《逆流而上的你》中，他饰演“帅气奔放”的新贵王中江，完整诠释了“隔壁老王”。

古装剧里，他印象最深的，应该是《黄金瞳》。当时看到剧本，李乃文特别想演反派王召，但主创告诉他：

“别想着赵王，踏踏实实打李斯就行了！”

好吧，那就好好弹。

在《悬崖之上》节目中，李乃文笑着回忆道，“那些长长的古文台词，我都背下来了。”里斯有很多台词。有一场戏说了两页多的台词。一场戏演完，“师兄”忍不住说了一句“蔡！”

正是《数风流人物》让李乃文获得了华鼎奖和金鹰奖提名。

然而，近年来，李乃文获得的奖项并不多，许多人说他是“红人但不是红人”。

在《回家的女儿》中，李乃文没有细想这些问题。

他认为“戏比人人气”，角色对演员来说最重要，戏最重要。

至于获奖与否，别人说了算，自己评判。如果你在奖的时候行动，这个初心就是错的。不用好好演戏吗？

想怎么演就怎么演。

但是李乃文并不排斥流行这个话题。因为所有的演员都期望得到认可，这个认可包括观众的认可和行业的认可。

只有被认可，才能有更多的选择和更多的好戏。

然而，像李乃文这样有实力的演员几乎已经从热搜榜上消失了。

流量明星一度在业内风起云涌。幸运的是，在过去的两年里，实力派了忠实的妻子。

对于“明星”和“演员”，李乃文很清醒，他认为，演员是职业，明星是现象。

“明星不是演员，但演员可以成为明星”。

他没有贬损这句话的意思，只是表达了演员和明星是两个概念。

“明星就是认可你的人，对于一个演员来说，角色很重要。”

对李乃文本人来说，成就一个角色比成为一种现象更重要。

这不是与世界抗争，而是一个演员的信念坚不可摧。

从结果来看，2020年后，李乃文开始逐渐火起来，他在20年里取得了巨大的成就。他出演了28部电影，86部戏剧和许多要播出的作品。

然而岁月悠悠，噼里啪啦，20年带来的成果也洗去了浮华。李乃文不在乎空中楼阁，也不需要揣测套路。他只关心自己的世界3354性能。

在实力之路上，李

乃文一条路走到底，已然见天地，下一步就是——3、见众生：“哪怕是做垫脚石，也得是一块负责任的垫脚石”

人生没有标准答案，在欢笑悲伤人间奔波后，终究要学会拥抱生活。

但《实力派》里李乃文说，在家里，爱人总说他像个孩子一样，这么大人了，还有颗童心。

但成年人的眼睛有时遮蔽真相，童心方可见众生。

在《实力派》节目里，李乃文对演艺圈的现象直言不讳。

对于部分流量明星演员们活在过度自信的真空层的现象，李乃文表示不是很理解，这位守着最传统演员价值观的实力派认为，对演员来说，没有角色，就什么都不是。

他直言现在影视行业的门槛越来越低了，有很多不专业，甚至完全不懂不会的人，也进到行业里，但他们连声音都不是自己的。

好，因为各种原因，你进来了，“可为什么你不学呢？为什么不练呢？这是你的专业啊！”

李乃文不客气地点出了现象背后演艺圈“皇帝的新衣”：“边上得有人告诉你，没人说，那就没办法了。孩子没学好，那就是家长的问题。”

所谓时势造英雄，也绝非随波逐流。

而是充分认清现实后，凭着自己的本心走下去。

谈及当下，李乃文说：“对我而言，没有寒冬。”

确实没有，影视寒冬行业挤水，一些流量明星的项目被搁置，性价比高的实力派反倒戏格外多了起来，不独他，冯雷、谭凯、黄觉、保剑锋等中年实力派，都演得火热。

这个年龄的演员，在演艺圈自然不年轻了。

有人说，实力派是“垫脚石”，是要被年轻人踩着过去的。

对此李乃文直言，自己“即便是垫脚石，也得是一块负责任的垫脚石。”

心怀众生，方得见众生。

有了李乃文这样的实力派“垫脚石”，行业方能一浪传一浪，继续为观众演出科幻的三体、现实的狂飙和人世间的烟火气。

有时候，戏和角色是最好的教育。

某种程度上，当我们看到更多的李乃文出来，当更多被制造的、没有流量演员像个演员，演员这个职业的光彩，才能被呈现。

每个时代都有浑水摸鱼的，也有实力派个性的砂砾。砂砾的多少，对应着一个时代的精彩度。

观众终究希望，好戏都是留给演技实力派的。

也只有当更多演员会专注于拿笔写下、用心理解人物小传，做好一个演员的本分，戏才会好。

就像李乃文总结的三个词：执着、敬畏、自省。

行业千变，他心中自有颜色。

行业里追光逐影，总需有人咬牙行进。演艺圈宽阔的冰面上，总要有凿冰冬泳的人。

冰面厚如山岩，下水冰寒刺骨，而给人信心和希望的，是咬牙一直游下去。游到海水变蓝。

这个故事演到这里，主角没有投机，也没有逢迎，他坚固地守着自己的观念，不断修炼内功，经历了跌宕起伏后，告诉《实力派》的，尽是人间的暖意。

未来会如何呢？实力派自然会被更多看见，而李乃文早已笃定，“每次表演，我都发现，这是我一生的事业。”

“我热爱它，所以我为它努力付出，这都是应该的，也是值得的。”

流量明星花期终有限，实力派的“花期”却是一辈子。

演艺圈最笨的法则，恰是关键的成功法则。

而让真正的实力派说出这些法则，则是头条《实力派》这个节目，存在的意义。

仅从嘉宾的选择上来看，就能看出节目实力为先的选择，不找流量明星博取热度流量，而是踏实聚焦好演员的光芒，传递用作品定义实力的态度。

把话挑明了说就是：

能上节目的， 哪个不是实力派。

2月4日晚，节目已经在头条播出了第一期，今后每周三、六都会准时更新，安徽卫视也会在每周六播出。

李乃文之后，还有10位演员会陆续登陆《实力派》，他们是冯雷、苗圃、周海媚、温峥嵘、杨童舒、谭凯、黄小蕾、杨蓉、黄觉、保剑锋。

如果想了解表演背后的故事，想了解实力派是怎样成为实力派的，那就锁定头条娱乐这档节目吧！

希望看节目的你，也在自己的人生中，成为实力派。

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