古代书画家为扩大自己的影响力最多的途径就是靠谋取官位，或者进入画院，比如宋朝的画院是皇上设立的，进了画院，就可以浮出那个时代的水面。同时，待遇、社会地位、声誉跟着就来了。
这就是一种模式。
上世纪五十年代，国家设立三大画院，北京画院、上海画院和江苏省国画院，起因是周恩来总理发现一批优秀画家散落在民间，就提出设立画院，把优秀的画家集中在一起。
钱松嵒 《长城万里无限风光》
画院设立后，就出现了：画的不错却依旧散落在民间的，往往知名度没法跟画院的比肩画家知名度相比的分别。
现在都知道钱松嵒(1899~1985)是一代山水画大家，当年钱松嵒和秦古柳(1909~1976)都在无锡，秦古柳比钱松嵒画得更好，卖得也更贵，但是，当时请秦古柳来画院，秦古柳有些清高，不愿意。而如今，秦古柳已经逐渐被人们淡忘。
秦古柳 《竹林雅集图》
当时主流艺术是为政治服务的，主流机构拥有更多的资源，可以举办各类活动，这是扩大影响的手段之一。
在傅抱石(1904~1965)带领下，江苏画家进行了两万三千里写生，画祖国新貌，反映新时代。
两万三千里的写生活动，成就了新金陵画派的地位和影响。
傅抱石、钱松嵒、亚明(1924~2002)、宋文治(1919~1999)、魏紫熙(1915~2002)，这些新金陵画派的代表人物，走上更高的发展平台，获得同时代艺术家所没有的机遇和关注度。
宋文治《山川巨变》
傅抱石《芙蓉国里尽朝晖》
亚明《江南曲》
魏紫熙《翠色瞿塘》
书画家经典成名案例
张大千
张大千（1899~1983）
画坛有“东张西毕”之说，就是：西有毕加索，东有张大千。这件事起因于张大千1956年对毕加索的一次拜访，在张大千的传记里这么记载：张大千在加利福尼亚别墅与毕加索会晤，毕加索对张大千说：“这个世界上谈到艺术，首先是你们中国人有艺术，其次是日本的艺术，当然，日本的艺术又是源自于你们中国，第三是非洲的黑种人有艺术，除此之外，白种人根本无艺术。所以我最莫名其妙的事，就是何以有那么多的中国人、东方人要到巴黎来学艺术?”
和毕加索会晤后，张大千的身份就是东方艺术的代表人物。但他知道自己的市场并不在西方主流社会，主要在东南亚的华人圈子。在国外，华人数量一直比较庞大。
张大千《嘉藕图》
1947年作 184×90cm 纸本设色
张大千由于较早地进行了资本运作（并且有一些机构团体包括出版人参与了运作），为他建立起一个数量可观的收藏家队伍，这些收藏家会通过多种方式抬高他的声望，抬高张大千也就等于帮助了收藏家们自己。
张大千解放之后，一直在海外，在巴西住了一段时间，在美国住了一段时间，又回台湾，张大千到哪里，新闻就到哪里。
刘海粟
刘海粟 (1896-1994)
刘海粟是一个懂得炒作自己的人。他少年时代就说自己跟马蒂斯、塞尚有交往，马蒂斯、塞尚都认为刘海粟是艺术大师；他还说周恩来找他谈话，谈到夜里三点钟。
当年德国的一个文化机构，委托刘海粟编写中国历代绘画作品选，一套十本。结果，刘海粟选编的九本都是古人的，第十本是他自己的画集。刘海粟把自己和历代名家放在一个体系里，不知情的大众得到的就是这样一个信息：刘海粟和历代名家是一个水平。
成就刘海粟的关键人物——傅雷先生，他为刘海粟写了大量的文章，这些文章极大地占领了舆论阵地。
刘海粟 《光明朝晖》 99×149cm
写文章，先确立一个概念，不断强化一个概念，然后把这个概念广而告之。
比如，刘海粟就是艺术大师。
陈逸飞
陈逸飞 (1946~2005）
1980年，陈逸飞怀揣38美元自费留学美国。刚到美国时，陈逸飞靠给杂志画插图和到博物馆修补名画赚钱为生。他上学要经过哈默画廊，他梦想有朝一日能进入这个顶级画廊办展览。终于，陈逸飞成为哈默画廊签约的首位中国画家。
1983年10月，哈默画廊举办陈逸飞首次个展，以哈默的名义，请了世界级的收藏家，开幕酒会上，陈逸飞的42张作品被一销而空，纽约各大报刊一片惊叹。就此，陈逸飞在美国一鸣惊人，成了家喻户晓的新闻人物。
陈逸飞《弦乐四重奏》150×226cm
香港佳士得2010春拍成交价6114万港币
陈逸飞和哈默画廊合作了12年，卖出了500多幅画作，连美国的基辛格、新加坡的李光耀、印尼的苏哈托等各国政要也收藏他的画。
哈默是一位传奇式人物，被誉为“20世纪最大胆、最富于冒险精神同时也是最精明的商人、投机家、实业家”，他不仅亲自撰文为陈逸飞鼓吹，还做了一件让陈逸飞在中国迅速“红”起来的大事。
邓小平以个人的名义请哈默来中国访问，哈默来到中国带给邓小平的礼品，就是一幅陈逸飞描绘周庄的油画，哈默说：“这个礼物虽然是我带来的，但是是你们中国最优秀的艺术家的作品，他叫陈逸飞。”当时邓小平哪里知道谁是陈逸飞。
之后，国内的媒体开始关注陈逸飞。
徐悲鸿
徐悲鸿（1895~1953年）
老画家黄养辉曾给徐悲鸿做过十九年的秘书，他说徐悲鸿在四十年代，经常看报纸，他还要别人收集各家信息，如果这个星期报纸上没有出现他的名字，就会郁郁寡欢一个星期，哪怕是骂他几句也行。
他就是要保持出镜率，保持关注度。
吴冠中在接受南方都市报采访时说：“徐悲鸿从法国回国后，画得比较写实，一般官僚就能看懂，觉得画得像。他会搞人际关系，跟官员搞得比较好，慢慢国人们都开始知道有个叫徐悲鸿的，画马很厉害。”
当年，徐悲鸿就是舆论中心、焦点人物。
除了他一直办学；和刘海粟之间的恩怨纠葛；和学生孙多慈的婚外情；和前妻蒋碧薇、廖静文之间的纠葛......这些是是非非现在看来说的都是画外的事，而人们津津乐道的也就是这些画外事。正是这些有争议的话题，也让徐悲鸿备受关注。
吴冠中
1989年吴冠中于巴黎蒙马特写生
1992年，大英博物馆打破惯例，首次为在世画家吴冠中（1919~2010）举办大型个人画展——《吴冠中:一位二十世纪的中国画家》。
这也是吴冠中一生中最关键的一件事，大英博物馆从来没有为活着的画家做过画展，意味着吴冠中是东方最优秀的艺术家。
吴冠中 《狮子林》 镜心
设色纸本144×297cm 1988年作
中国嘉德2019年春拍·预展现场
从商业运作来说，万达的介入对吴冠中的成功起到推波助澜的作用。1999年大连举办建市百年庆典时，吴冠中来到大连，来到宝玥斋。
他看到万达集团有他的《香山春雪》、《泼墨漓江》等作品，很是激动。《香山春雪》是当年吴冠中在美国办展时送给一位美国朋友的，没想到这幅作品被万达集团买了回来。
从此，吴冠中与万达集团建立了良好关系。万达集团又在吴冠中指点下，陆续收购了他近20幅作品，先后共有吴冠中画作70余幅，大多是吴冠中的重要作品。
2004年6月，万达集团拿出这70余幅作品，做了个吴冠中全球巡展，代表中国在法国巴黎参加中法文化年活动；7月在中国美术馆展出时，全国政协主席贾庆林亲临现场参加开幕式。
万达这个举措，名利双收。同时世界媒体都围过来了，影响力巨大。吴冠中曾获法国文化部最高文艺勋章和巴黎市金勋章，以及法兰西学院通讯院士称号。在法国获得这些荣誉，吴冠中也是中国第一个人。