虽然现在套路化的国漫越来越多，看十几部作品就跟看一部作品似的，但是观众们对国漫的期待，可以说是从来没有降低过。
拳打美漫，脚踢日漫，完虐韩漫，走出国门，发扬光大……
但是他们可能从来没有想过，为什么非要让国漫走出国门？
有人说，国漫前后已经一百年历史了，之前也有过辉煌的时候，这么多年的传承，对它有较高的期许，走出国门是理所应当的事情。
有人说，国漫是宣传中国文化的一个非常好的方式，能够很好向全世界输出中国文化的精彩之处。
他们说得对吗？
很对，特别对。
但是，实现起来容易吗？
很难，特别难。
首先是国漫的辉煌，国漫最辉煌的时候是什么时候？
是人才不拿金钱来衡量的时候。那时候不管是哪个领域哪个行业多高水平的人，邀请来做动画，收入差距就不会太大。
而且，不管动画做得好与坏，最终产生的收入能不能覆盖成本，都会努力让动画组维系下去。
正因为如此，那些老前辈们，反倒有足够的精力用在打磨动画质量上，从引据考证，到细节打磨，把动画当做艺术去做，自然也就出现了一批永流传的经典作品。
现在呢？
首先是人才，一个人如果在动画领域展示出来过人的才华，老板给他加不加钱，加多少钱呢？加钱再多，能有游戏公司给的钱多吗？
如果不是对动画真的热爱，还能凭借什么能够留住人才们呢？
其次是营收，大多数动画公司，起初基本是几个热爱动画的人攒起来的小团队，他们可以为爱发电一阵子，但是他们能为爱发电一辈子吗？总是要考虑产出的。
至于那些一开始就是有老板投资的动画公司，营收更是他们的首要目标，动画质量，观众反馈，这些不是最重要的，能不亏钱才是最主要的。
为什么那么多动画都爱改编网文？为什么那么多动画电影都爱改编神话？
就是因为这些题材都是经过市场验证的，能够做出最大程度保证老板不亏钱的作品，甚至还可能冲出一两部黑马大赚一笔，从盈利的角度来看，他们当然要选这种作品了。
他们想走出国门吗？
想，确实想，毕竟哪个老父亲不想自己的儿女出人头地呢。
但是，想让儿女出息，起码得保证儿女能健康活下来吧？
想要凭借这种流水线出来的作品去走出国门，想想看也知道难度有多大……
然后是文化输出。
国内的动漫市场，已经被日漫输出了很多年了，甚至有一大部分漫迷深受日漫中所传达的观念所影响，认为日漫中的日本就是真实的日本。
但是，他们是输出的文化吗？
不，他们是输出的作品，通过作品输出了他们想要传达的文化。
只说文化输出，哪个国家愿意让你输出？
那叫文化交流，那叫作品交流。
什么是交流？
拿自己顶尖作品，或者拿对方熟悉作品的创新，尤其是别人做不出来的那种，绕着圈的展示一遍。
然后和他们说“我是这样那样做到的，牛吧？”
接下来他们才会更想了解，你是如何做到这么牛的，然后潜移默化受到影响，接受一些“输出”。
这就绕回了第一个问题，凭借现在那些收回成本都难的制作，怎么保证能够在里面加入足够多的新元素呢？
难，非常难。
国漫为什么必须要走出国门？
国漫在娱乐这个大板块里，只是一个被各种大佬碾压欺负的小弟弟，尤其是在影视这个大哥面前，演员的日薪，就能吊打绝大多数国漫的营收。
收钱的事，都让多金的大哥大姐们来，充当门面的事，就让国漫这个又穷又怂的小弟来，还要给国漫捧出来一些高高的帽子，让它不得不这么去做，似乎不走出国门，就对不起家长多年的栽培一样。
这合适吗？
我们对国漫的期待，一直以来都太高了，不用走出国门，能走近国内观众的心门，就已经是巨大的成功了。
就像老师家长经常对孩子期望的，“你一定要考上清华北大”。
读书，是为了谁读？是为了什么而读？
清华北大，是我想进就能进的吗？
一切抛开事实谈结果的期许，都是耍XX！