“太美了，这是中国手办？”
“中国的手办，不可能超越日本吧”
“日本的手办做的很精美的，中国能做出来？”
鸑鷟，象征着坚贞不屈的品质
末那 寻龙诀 奥古公主
《黑白无常》
说起手办，很多人第一时间想到的都是日本，日本是工匠大国，手办的精致程度令人折服，但是，千万不能因此小瞧了中国！
不信，你看以上的作品，哪一件不是精美绝伦？
它们都来自中国原创，手办工作室：末那工作室。
它是中国第一家做，原创手办的工作室，也是高端 GK 模型上做得最好的团队之一。
因为末那的手办，大多取材于中国传统文化，保持了一种独特而神秘的造型风格，所以很多电影公司都来找他们合作，比如《寻龙诀》和《大护法》《大鱼海棠》。
这是末那亲手为《寻龙诀》，中的奥古公主所打造的服装。
这一款被做成了手办。
放大看，会发现它精致到连发际线，都做的栩栩如生。
人物的眼神充满张力，仿佛就是一个活生生的人站在面前。
其精致、华美的程度，国内无人匹敌。
2016年，中国上映了一部科幻剧《小强大战外星人》，末那为其设计了其中的一个生物角色，还把它也做成了手办。
这个手办完美地呈现了，电影中外生物的特征，骨头的突起和收缩的筋肉线条都一模一样，看上去还有点像好莱坞大片中，入侵地球的怪物。
这些手办，精细华美，每一个细节处都可见其细致的做工。
不过，最重要的是——原创。
这些都是只属于中国，只有中国才有的原创手办。
《老猿》
现在市面上的大部分手办，都是国外IP的衍生品，借着IP的光环，手办也会卖出很好的价钱。
但是即便如此，末那依然坚持做原创手办，他们的大部分作品的灵感，都是来自于中国的传统文化中汲取营养，然后通过泥土和颜料，将其塑造新生。
其实从末那这个名字中，就可以看到创始人对于中华文化的解读。
末那是佛教用语，是佛教八识的第七识，有我执之根本，也就是执着的意思，因此为工作室取了末那这个名字。
末那工作室成立时间也不算长，2010年成立的时候，整个工作室只有4个人，那时候的末那手办，大部分取材都来自中国神话与佛教。
手办制作，绘制设计图草稿是很重要的，大部分手办的设计感就来自这个地方，末那工作室的柯达，很擅长绘制设计图，他的这一幅元始天尊，就体现了其深厚的文化功底。
这是上古神兽白泽，末那工作室的白泽，刻画地非常逼真，全身毛发疏密有致，很有条理。
神态上除了庄严之外，还有一丝野性。
《生化地藏》
这一副生化地藏，来自于佛教的说法，很多地方的生化地藏形象是温和的，慈祥的，但是末那却设计成肃穆的，甚至凶悍的，这体现了末那对于中国佛教文化独特的理解。
神话与佛教，是末那工作室的早期作品。
如今，从2010年到2020年，他们已经从4人发展成了一个30人的大团队。
但是不变的一点是，末那工作室设计的手办，依然带有很强的个人色彩。
因为这里的每一个设计师都被鼓励去创作出，自己心中的作品。
甚至是“属于自己灵魂的作品”。
这几年，随着手办市场的逐步扩大，中国手办也得到了很多重视，与外国成熟的工作室不同的是，末那的工作室依然是以手工创作为主的工作室。
手工制作，就不免耗时耗力，此时，手办就是工艺，制作者就是匠人。
手办的制作也比较繁琐，大概分为四个步骤，设计、原型、雕刻、涂装。
没涂装之前的翻模版本，就已经以假乱真了。
工作室扩大之后，末那参与了很多中国IP制作。
比如“哪吒之魔童降世”系列手办，这几乎是末那工作室项目周期最长的作品，虽然制作生产耗时耗力，但是成品却出奇地好。
因为这个作品，末那开始被大众广泛知晓。
不过，目前游戏IP的手办，是末那工作室最重要的方向。
游戏虽然只是一个分支，但却是手办作品中国风最浓郁的领域。
末那工作室在游戏手办上的重要一单，就是《斗战神银河战舰》，光设计造型就花了4个多月，主要人物有3个：灵猴、巨灵神、百眼魔君，分别由团队中3名原型师负责。
这件作品完成后获得了界内的一致认可，奠定了末那工作室在游戏IP的龙头地位。
其实光看细节就知道，这个作品有多么精细，人物的身体起伏，全部都是血肉雕刻的痕迹，这精细程度远远超过日本很多手办。
这一单出了成果之后，惊艳了无数的游戏厂商，很多游戏公司都来和末那合作。
这一副是《龙玺》，岩石上边盘旋了一个巨大的龙，龙身上的每一个鳞片都清晰可见，构造上更是巧夺天工，令人惊叹！
这副《青龙关羽》的设计也很精美，人形龙身，很有气场。
这是《秋红叶》，一股浓浓的江湖侠义扑面而来，中国古代的服装美体现地淋漓尽致。
这一副《花旦幽魂》，戏曲里的人物拿来做手办，竟然也是如此夺魂摄魄，飘逸的丝带环绕周身更添风情。
这幅《天山女剑客（日月同辉套装）》，江湖女侠客的气息呼之欲出。
这幅《娜塔莎》就是更现代的作品了，像是一个对着邪恶开战的女战士。
游戏领域，末那的作品数量是最多的，但是，末那的灵魂，始终在原创领域。
从开始创建末那，他们就一心想要做一款，让全中国人都称赞的原创作品。
为了实现这一目标，他们已经先后制作了《鬼神志》、《乱之西游》、《天娑冥乱》、《虫猎》、《梦中景》等一系列原创手办。
末那联合创始人之一四季说：“现在工作室百分之三十的精力都放在，如何拿出一个能代表‘末那出品’的原创手办系列，它是中国传统文化跟现在实用美术的结合，可以运用到游戏、动画以及电影，是一个很完整的概念。”
《鬼神志》草图 刘冬子绘制
而这个作品就是《鬼神志》系列原创作品。
创作《鬼神志》系列，是四季的一个初心的展现。
他说：《鬼神志》在手办届是一个完全不迎合的作品，然而却代表了末那团队，在诠释中国传统的过程中到底能走多远。
《鬼神志》的主角，是孙悟空。
创造这个形象，有一个小插曲，最早刘冬子原画中的孙悟空，穿的是灰白色上衣，但是后来四季说，深色显得更酷，经过反复比对之后，就把衣服改成了深色，从最终效果上来讲，确实是深色的衣服冲击力更强。
一个小细节，其实可以不必那么在意，但是因为这是原创作品，四季对每一个细节都抠地很细，力求呈现出最完美的作品。
《乱之西游》这个系列，主人公也是孙悟空。
因为对《西游记》的喜爱，这个团队创造了大量的孙悟空手办。
孙悟空脚下踩的是取西经路上打倒的妖魔鬼怪。
下边这个是《乱之西游》的另一个作品，《银角大王》整个手办体积不大，但是就连牌子上的字都很清楚。
工作室的大部分作品，风格刚毅，整体风格偏男性一点，如同口红是女人的慰藉一般，手办就是男人内心世界的英雄雕像。
但是他们也专门打造了一款《梦中景》系列，画风十分唯美，是少有的唯美系列的手办作品，只要你有一颗少女心，都可以选择珍藏。
还有一款非常美丽的手办，叫做《完美国际魅灵》，身后的衣服薄如蝉翼，形体修长，体态优美。
宛如落入凡间的精灵，唯有完美二字可以形容。
这些作品十分精良，大部分都是个人或者小团体制作的。
末那工作室有两个手办，是所有人联合制作的，凝聚了整个团队的心血。
这些联合制作的大型手办，常常会作为展览作品去参赛。
比如这一个“虚空殿”，就是整个团队联合制作的。
其制作水平极其精良，任何一个细节都可以放大十倍。
这幅“刹那寒林”也是联合创作，同时它也是上海WF展览上，展出的大型场景作品。
整个团队三十余人，花费了整整半年时间，才完成了这幅佳作。
除了团队合作，有时候也会在国际上进行设计师合作。
毕竟做手办也不能故步自封，学习他人的长处，弥补自己的不足，才能用真正的匠心精神，把手办做的日趋精美。
合作艺术家sheep
合作艺术家：冢田贵士
合作艺术家：冈田恵太
“ヘルマフロディトゥスの醸成”
合作艺术家：植田明志
合作艺术家：镰田光司
战斗天使阿丽塔
手办，是成年世界的童话梦想。
每一个拥有手办的人，都给了自己第二次童年。
这家工作室，为孩子们也设计了一系列Q版手办。
软软的，萌萌的，只需要一眼就萌化了你的心。
总体风格灵动且活泼，有一种天真无邪的劲头藏在里边。
好像见到了这个手办，全世界的烦恼都和我无关。
试问谁小时候，还不想拥有一个Q版手办呢？
手办，对于中国来说，是一个新兴市场。
也是ACG文化中重要的组合部分。
直到如今，我们都无法否认的事实是，中国的ACG文化起步较晚，很多方面都不成熟：比如缺少原创保护意识，缺少国产动漫的支撑，也缺少相应的人群支持。
但是起步晚，不代表永远落于人后。
就如同在开头，有人质疑中国的手办，能否做的像日本那样精美一样。
末那的存在，就是这个问题最好的答案。
“做只属于中国人自己的手办”
“让全世界的人都来买中国人的手办”
这不是大话，这是他们在走的道路。
如今，工作室已经做出了，数百款造型各异的手办，在原创手办市场打开了自己的一片天地。
“我们的愿景是，让中国乃至全球的藏家，在除了收藏欧美和日本品牌的产品之外，
发现中国设计的手办，也能给予藏家们与众不同的审美和选择。”
就如同这幅末那所创作的，以中国神话中的春神“句芒”为主题的画作。
这幅画中，两只燕子打开了一朵花，寓意是：生生不息。
他们的价值观亦是如此。
“做属于中国的手办是一件很值得的事情，所以我们执着。我们在执着中收获快乐，这对我们来说已经足够了”。
图片来源：
微博@末那-末匠
及末那工作室提供,
感谢末那工作室接受采访，经工作室授权发布。