《龙猫》、《千与千寻》、《海上钢琴师》老片重映为何如此吃香？

在如今的电影市场，有一个领域占据着说大不大，说小也不小的位置。

那就是“老片重映”。

2018年的《龙猫》、2019年的《千与千寻》、《海上钢琴师》，都引起了较高的关注，以及不错的票房。

为什么这些古老的、大家早已看过一遍又一遍的片子，总能在电影市场占据一席之地？

“老片重映”为何如此吃香？

全世界都欠了一张电影票

其实“老片重映”并不是这一两年才兴起的，早在2009年就已开先河。

1994年版《东邪西毒》，2009年重映终极版，收获了2600万的票房，在09年算是一个很不错的成绩了。

之后陆陆续续也有一些老片子重映，《倩女幽魂》、《新龙门客栈》、《甜蜜蜜》、《英雄本色》、《大话西游之月光宝盒》等等。

在这些老片子重新上映中，大家听得最多的一句话就是“欠XX的一张电影票终于可以还上了”！

尤其是2017年周星驰的《大话西游之大圣娶亲》，最终收获了1.89亿的票房，成为国产老片重映最高票房。

大家都知道周星驰的《大话西游》系列，当年在公映的时候票房之惨淡，可周星驰的电影第一遍觉得一般，第二遍慢慢有感觉了，第三遍第四遍才悟出其中的真理，之后每看一遍都能称一句“无法超越的经典啊”！

因此，在票房上，大家总觉得当初不懂事，是对不起周星驰的。

而周星驰的两部《大话西游》都有加长的嘘头，只不过“大圣娶亲”还有一个宣传，就是有老片未播放片段，加上“欠星爷这张电影票是时候还了”诸如此类的营销，相比之下“大圣娶亲”要比“月光宝盒”的票房高多了。

所以，欠星爷的这张电影票你还了没？

另外，还有18年和19年宫崎骏的两部动画，也是欠老爷子电影票系列。

1988年4月16日《龙猫》在日本上映，这是吉卜力的一部里程碑式作品，至今吉卜力的标志都是龙猫。

2018年是《龙猫》上映30周年，高清重制版搬上了我们中国的大银幕，瞬间受到了许多人的追捧，第一时间走进电影院重温这份难得的纯真。

《龙猫》最终的票房1.73亿。

而《千与千寻》则更加厉害了。

《千与千寻》2001年在日本上映，最终以308亿日元（约19亿人民币）的超高票房至今稳坐日本影史票房冠军。

《千与千寻》还同时拿下了奥斯卡最佳动画长片以及柏林电影节金熊奖。

这也是唯一一部获得奥斯卡的亚洲长片动画。

2019年6月21日，《千与千寻》在中国上映，凭借着经久不衰的超高口碑，拿下了4.87亿的票房。

有多少人去电影院补上了这张欠了宫崎骏18年的电影票？

又有多少人在电影里看出了宫崎骏早就想告诉大家的一生？

包括之前4K修复版的《海上钢琴师》，贡献票房的同时，也是致敬经典。

当然了，也有人会觉得，谁都没有欠谁的电影票，这不过是一场营销而已。

不可否认。

营销是其一，我们也确实在这些影片上映期间看到了千篇一律的类似文章。

但还有很重要的一点，他们值得这张电影票。

只要是重映的老片，几乎都是曾经的经典封神之作，看多少遍都不会觉得腻，并且不同的时间段拿出来欣赏总是会有不同的感受。

《大话西游》失去之后才懂的珍惜这个道理你真的懂了吗？

《龙猫》30年如一日的童真守护你真的能保持吗？

《千与千寻》看过无数遍之后，你真的能过好这一生吗？

《海上钢琴师》1900的执着你真的释怀了吗？

经典之所以能称之为经典。

那是因为他们经得起时间的打磨。

也许当你看了一千部以上的电影，就会觉得这世界上压根儿没有任何离奇的事情，但这些电影真正能看到你心里去的，可能只有寥寥几部。

所以它们是值得的，值得你再次抓住机会去感受，去欣赏。

这一张电影票，你真的不亏！

要么卖情怀，要么卖技术

不少人觉得“老片重映”就是卖情怀。

的确。

上面所提到的《大话西游》、《龙猫》、《千与千寻》、《海上钢琴师》这一类就属于卖情怀，就算有的人不理解明明在网上都可以看的电影，为什么还要花钱去看？

这一份感情，跟钱无关。

就好比《龙猫》和《千与千寻》，一个时隔30年，一个时隔18年，宫崎骏的这场冒险，我们等了好长时间，可即便过去再久，都是不负期待。

哪怕明知是卖情怀，还是会有许多人买账。

“老片重映”卖情怀是基本，还有一种加持，卖技术，3D版本让人无法抗拒。

2012年转3D重映的《泰坦尼克号》再度震惊世人，狂澜9.5亿票房，成为了所有“老片重映”中的票房冠军。

美到什么程度？

几乎每一个镜头都想伸手去触摸！

2013年斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》也以3D版本回归影院，即便再看剧情其实并不怎么样了，但是修复版的视觉效果令人震撼，受到了不少年轻人的追捧，也算是一个圆梦吧。

1961年版本的《大闹天宫》至今拥有着超高的评分，绝对的童年经典。2012年转3D版重映收获票房近5000万，别看票房跟别的比起来不怎么样，这可是我们的“老古董”啊，也算是引起了一次“小爆炸”了！

还有一个“异类”《一代宗师》，2013年才上映，仅仅隔了两年便重映，打的旗号是3D加长版，最后撸走了9700万，这可能是一部最新的“老片”了吧。

虽然《一代宗师》有非常明显圈钱的嫌疑，但还是有人买账啊。

纵观这些2D转3D的老片，最后都收获了不俗的成绩，这就相当于在原本有情怀的基础上，锦上添花。

“老片重映”还能持续卖座吗？

要么走心，要么过硬，“老片重映”你总得要占一样。

但随着“老片重映”的两极化口碑越来越明显，喜欢的人使劲儿追捧，反感的人为它打上圈钱的标签。

大家也在思考，这份情怀究竟还能卖多久？

周星驰的《功夫》转3D版是在2015年重映的，不过却很意外的没有掀起太大的波澜，票房只占了原版的一个零头，难道是星爷这张电影票不好使了吗？

原来是因为大家发现《功夫》3D版在宣传上照样打着“还星爷一张电影票”的嘘头，但其实最后的分账跟周星驰根本没有一点关系，大家都觉得有一种被欺骗了的感觉。

2011年重映的《倩女幽魂》搞得张国荣的粉丝和重映策划人之间乌烟瘴气，粉丝觉得这是在消费哥哥，坚决抵制，最后虽是重映了，但效果很不理想。

由此可见“老片重映”的水分其实还是蛮大的，投资方看重的就是消费者会为情怀买账的心理。

另外值得一提的是，国产老片，总是不敌进口老片，从《千与千寻》、《海上钢琴师》、《泰塔尼克号》、《侏罗纪公园》等就可以看得出来，始终比我们的国产老片票房要好。

首先在视觉上有一定的震撼，其次不管是从前还是现在，我们引进国外的好片子总是很少，就连视频网站也不多，我们看国外的片子百分之八十靠找资源，这也给大家形成了一种只要有引进，一定要抓住机会的心态。

而且对于去电影院看电影的选择，3D又往往大于2D，也就不言而喻了。

“老片重映”想要持续卖座，光靠情怀还不够，换汤不换药的宣传方式大家总有一天是会腻的。

80后、90后的情怀随着时间的推移，始终还是抵不过00后、10后甚至今后的20后，等到了完全属于他们的时代，又是另一种流行了。

所以，现在想要在“老片重映”上掀起一番波澜，还是要下一些功夫的，至少真诚很重要。