【导言】“写生研究”栏目除了梳理绘画语言的传承、演进的历史脉络与规律，重要的是将“写生”置于当代艺术的大平台进行探讨研究，强调“写生”与社会、人文、时代的关系，以当下的视角来考察“写生”的价值和意义。本栏目编选具有代表性的艺术家，供大家分享。
1 艺术评论
潘玉良的作品蕴含着中国绘画的韵律与意境，又兼具西画夸张的构图和明快的色彩；她将西方现代油画语言和中国传统水墨画精神融合，形成了自己独树一帜的绘画风格。她一生留下的油画、国画、版画、雕塑、水粉、速写等作品有4700多件，题材非常广泛。她的作品受到欧洲艺术界的推崇，先后获得意大利罗马国际艺术金质奖、法国巴黎市金像奖、比利时银质奖、法国巴黎大学多尔烈奖等20多个奖项，她的作品被法国多家博物馆、艺术馆收藏。
——摘自《昨夜星辰——潘玉良画展》
潘玉良是中国现代美术史上成就突出的女画家，卑微的出身和艰辛的生活经历被世人感叹，她不凡的艺术成就更令人钦佩。潘玉良对观众来说并不陌生，很多观众通过影视剧对这位传奇人物有一定的了解，但她那深深的爱国情结却不是每个人都了解的，通过中国人物、中国风景、中国式静物等画作解读了她旅法四十年，不入外国国籍的赤子之心；描写人间情爱、亲情的很多画作，体现了性格刚烈、颇有大男子气度的潘玉良对于生活的热爱，以及她内心之中对美好生活的向往。
潘玉良的绘画融合了中西方的艺术风格，对于国画、油画都很擅长的她还探索出一种自己的风格，通过写生、速写、油画、水墨等艺术形式，以及情有所寄的创作构成，充分展示了她的艺术成就和才情。
——摘自《潘玉良画展》
2 作品欣赏
《自画像》
《自画像》
《坐着的模特儿》
《菊花和女人体》
《照镜》
《执扇女郎》
《扶椅女人体》
《窗前女人》
《戴银饰的黑女郎》
《戴花的执扇女》
《三个密友的聚会》
《聆教》
《三人像》
《花园小憩》
《穿红裙的妇女》
《河上泛舟》
《郊外幽会》
《水果与花》
《野菊花与线装书》
《林荫浴场》
《奶牛牧场》
《秋天的教堂》
《山脚小镇》
《时报烟斗和盘果》
《菖蒲与水果》
《白色花瓶中的群花》
3 艺术家简介
潘玉良
（1895-1977），中国著名女画家、雕塑家。原名陈秀清，江苏扬州人，后改为张玉良。1913年被潘赞化纳为妾，改姓潘。1917年在上海开始从洪野学画。1918年潘玉良考取入上海美术专门学校，师从王济远、朱屺瞻。1921年潘玉良考取入国里昂“中法大学”。后又考入里昂国立美术专门学校，从德卡教授学画。1923年又进入巴黎国立美术学院。潘玉良的作品陈列于罗马美术展览会，曾获意大利政府美术奖金。1929年，潘玉良归国后，曾任上海美专及上海艺大西洋画系主任，后任中央大学艺术系教授。1937年旅居巴黎，曾任巴黎中国艺术会会长，多次参加法、英、德、日及瑞士等国画展。曾为张大千雕塑头像，又作王济远像等。潘女士为东方考入意大利罗马皇家画院之第一人。
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