上周六，《演员请就位》迎来了收官之战！
开始今天的推文之前，豆子先问问大家，哪位导演的作品让你流泪了？
四位导演带着各自的演员精心拍摄了全新创作的短片，个个短小精悍。
演员们给力又卖力，无论是同组的彼此成就还是和别组的争锋对决，都炸了！炸了！
4个半小时的时长，全程直播，没有悬念套路的弯弯绕绕，直接了当的操作很舒心！
观众所有的注意力都被放在作品上，细细品味导演的用意和演员的演技。
一番紧张的角逐后，牛骏峰以162票的优势拿下“年度最佳演员”称号。
赵薇导演作品《哥》成为观影人数排名第一的作品。
赵薇组的张哲瀚获得“年度最受观众认可演员”。
与其说终极之战是演员们的最后加冕，倒不如说是导演间摩拳擦掌的较量。
掰头的是对故事内容的把握、镜头语言的运用、演员的调教以及妙不可言的寓意。
---收官之战，优秀得很意外---
二刷之后，豆子发现他们不愧是各自时代里极具代表性的电影人。
《哥》
导演：赵薇
主演：张哲瀚、王森
讲述的是一场童年车祸，父母不幸逝世，哥哥王超变成智障，弟弟王越成为唯一的幸存者。
于是，他不得不照顾没有自理能力的哥哥，蜷缩在出租房里。
赵薇导演的作品总会有点小惊喜或小创新，开篇就是猝不及防的香艳床戏，弟弟和女友情意正浓，智障哥哥突然闯进来强行送水，尴尬。
立马交代了弟弟现在面临的窘境：哥哥王超一直在侵入他的生活。
女友生气离开，态度很明确，她不想带着“拖油瓶”哥哥和王越过一辈子。
王越不想送走哥哥，女友提醒他，有钱就可以买责任买义务。
话很难听，但这就是现实！
王越没有钱，责任只能自己扛。
这也是赵薇导演厉害的地方，一边构建温情，一边用现实的冰冷击碎。
面对生活的重压，王越必须做出选择——
等哥哥过完生日就丢了他！
生日那天，王越带着哥哥买新衣服、看电影、吃蛋糕，周遭越是美好温暖，就更突显王越身上的苦涩和悲凉。
小餐馆暖黄色的灯把整个画面都照得温暖，导演却让我们看见人性利己的冷酷。
导演在这部短片里大量利用灯光来跟现实做呼应，一冷一暖，刺痛人心。
夜市里霓虹闪烁，对应王越即将丢掉哥哥的冰冷，也正是那些“霓虹”带给王越无尽的压力，才有丢掉哥哥的念头。
最后王越找到哥哥，远处大厦的灯光一一熄灭，画面暗了下来，王越心里却亮了起来。
亲情？还是爱情？
自古两难的话题，但导演偏偏就要用这样的艰难选择一而再再而三的试探观众的边界，观众就一直被“丢”与“不丢”的抉择拉扯着。
这也是导演想强调的，亲情是我们生命中很重要，却往往最容易被忽视的东西。
只有在真正试着丢下哥哥之后，王越才明白，离不开的那个人，原来是自己。
如果王越真的丢掉了哥哥，就丢掉了亲情，丢掉了他人性中最宝贵的初心。
现在，他找回了哥哥，不仅是找回了亲情，也找回了自己。
赵薇很擅长捕捉这样动人的细节，结局也很巧妙，王超没走进来之前是王越“真的”丢了哥哥，他和女友也许会一生愧疚。
此时的画面是冰冷的。
而当王超走了进来，女友才真正松了一口气，她愧疚于自己和王越做的选择，我们才看到一家人的其乐融融。
这时的画面亮了起来，有一束暖光照了进来。
两位男演员挑战很大，王森发挥的空间很小，难度却极大。
哥哥王超很多时候都是痴傻的模样，表情和肢体语言都要慎重，多一分少一毫都显得刻意。
父母坟前，他看见弟弟在哭就凶狠的打翻贡品。
下一秒又看弟弟的脸色把掉落的蛋糕捡回去，还偷吃了一个。
吃蛋糕的时候也是一小口一小口细细的品，还意味深长的说出“你是不是不要我了”。
这都是王森自己的设计，被导演保留了下来，动人之处在于他的单纯——
弟弟是很宝贝的，所有要护着。蛋糕也是很宝贝的，所以要珍惜。
时而清醒，时而痴傻，是导演和演员联手打造的真实。
张哲瀚被赵薇彻底打破重组，没有了以往的清秀俊逸，是疲惫又无奈的民工形象。
很有突破，情感输出又准又稳，坟前痛哭的委屈和心酸真的心疼了，获得最受观众认可荣誉实至名归。
赵薇导演的作品往往倾向于黑色和温情这两个关键词，有荒诞喜剧也有残酷现实，她喜欢呈现社会现实和情感理想之间的纠葛，并在其中体现人性。
《AI》
导演：郭敬明
主演：金靖、郭俊辰
讲述的是人类女孩和人工智能的爱情故事。
一听就很郭敬明吧，不少人表示很好哭，但也有不少人直接打了负分，我们来看看是为什么？
在别的导演把故事压缩在一两天里面时，郭导上手就拍了女主的一辈子！！
单亲家庭长大的傅小小上学时被同学排挤霸凌，科学家老爸为她造了一个帅气听话又能打的机器人苏星辰陪伴她，保护她。
两人从陌生到熟悉，从喜欢到相爱。
一个青春永驻，一个却会生老病死，两人产生矛盾，小小负气出走遇车祸受重伤，苏星辰为了救她，自愿卖掉芯片核心技术，变成智能音箱陪她到老。
故事时间线跨度过长对故事的完整度必定有影响，众多片段拼接起来让人只看到了故事的大概轮廓。
再加上唯美的画面，温暖的打光调色和时不时就响起的煽情BGM，这“MV”绝了！
细看，逻辑无法自洽，bug丛生。
但不较真的看，谁不想有个苏星辰在身边？怕是做梦都想！
故事的核心是陪伴，是爱，短短30分钟，我们至少了看到了7个矛盾冲突——
单亲家庭、校园暴力、英雄救美、AI道德矛盾、车祸、痴男怨女误终身、为爱牺牲、错过才知道珍惜。
真的，随便挑一个都很好哭，郭导也太会赚小女生的眼泪了叭！
在演员方面，郭俊辰比金靖更有争议。
他的台词功底差，一路挺进9强也不见有明显的进步。
郭敬明导演给了他一个机器人的人设，当真是帮了他很多。
原本就低沉木讷的语调刚好契合机器人讲话语调，肢体上的僵硬也得到恰当的解释，而他擅长的眼神戏和内心戏得到了最大限度的发挥。
大雨中为小小挺身而出的坚毅与不容侵犯。
害怕失去小小的慌张和急促。
取出芯片时的坚决和不舍。
看到小小被家暴无力的嘶吼。
这些投注了感情的瞬间贡献不少泪点。
郭敬明电影的美一直都是外化的，为了突出《AI》的爱而牺牲了部分逻辑，初看时很感动，但不会去二刷。
但在情感上，他又实在是太懂人心了，“孤独”、“等待”、“白发红颜”都是套路技巧，偏偏击中很多人内心的柔软，这就是他的厉害。
《真相》
导演：李少红
主演：周奇、薇薇
故事讲述的是一起醉酒杀人案件的侦查破案过程。
案件很简单，高考刚结束，高奇、迪子、蒋小多、薇薇等人聚在一个别墅里开派对庆祝，每个人都喝得大醉。
第二天醒来时，蒋小多竟死在了高奇身上。
一点不恐怖，但氛围极好，一上来就是12小时拘留时间的倒数。
看见倒数就让人自然紧张，有压迫感。
接着就是人物对案情的回忆和叙述。
警方带走了清醒的高奇和薇薇，询问他们事情的真相，两人都宣称当时喝断片了，并不记得发生了什么。
警察不断的逼问他们，他们一边回忆着当晚的经过，一边小心翼翼的去找关键细节。
讲真，豆子一度认为警察才是主角，直到看见周奇的眼神戏。
黑暗冰冷的审讯室里，高奇正在接受警察的审问，眼神闪烁飘忽，眉头紧蹙，下意识的抿唇，看来是紧张到口干舌燥了。
他在努力的找回当时的记忆，可想得越深越清楚，他就越纠结越害怕。
他好像看见了全过程，又不敢相信那就是真相。
有人是真的不记得了，但也有人刻意隐瞒了。
时间一直在倒数，紧张的气氛压得人喘不过气，高奇和薇薇两人各说各的，急于把自己摘干净的同时是否受得住底线？
“囚徒的困境”抓着所有人的神经，周奇这边是克制自己的情绪，而薇薇则是外放自己害怕与紧张，男孩的稳和女孩的怕都表现得很好。
直到他们走出警察局，我们才知道，蒋小多是薇薇正当防卫推下楼的。
故事很短，节奏很快。
在抽丝剥茧的侦查过程中，观众其实能猜出来凶手是谁了，导致结尾惊喜感欠缺。
《真相》是李少红导演难得的悬疑片，和以往的作品完全不同，因为周奇和薇薇年纪小，所以她选择了一个高考毕业的节点作为故事发生的时间背景，尽量让演员站在较为贴合自身的人物设定里去发挥。
并把他们放在一个不常见的特定情境（警察局）里，又是一个特殊时刻（醉酒杀人案之后），直面人性底线考验，给他们爆发的空间。
《理发》
导演：陈凯歌
主演：明道、炎亚纶、牛骏峰
社会温情题材，讲述一个癌症男人去理发，牵扯出三个男人对抗命运的故事。
一个是人到中年，意气不再的庞昊。
终日酗酒，手抖到无法拿起剪刀，他对未来很迷茫，不知道怎么选择。
豆子怀疑陈凯歌导演应该是看了《爱情魔发师》有的灵感。
一个是怀揣梦想却不知道如何实现的杨昭。
跟着师父学习了大半年，至今没剪过一个真人，师父要关张，他是反对的。
一个是明天就要动手术的癌症病人，向北。
从很小的时候他就在这里剪发了，别的小孩理发总是哭，可他就不哭。
明天的手术他担心自己醒不过来，便想来这里理人生最后一次头发，既是给自己找找勇气和希望，也是对世界体面的告别。
对比起往期的作品，这次的短片有了更多的思考。
三个人各有各的命运，看起来互不相干，却因为一次理发而暂时交织在一起，相互扶持着前行。
故事很完整，向北理了发，庞昊也看清了自己的内心，杨昭的梦想开始了第一步，他们都走进了人生的新阶段，平凡人物的哀与乐值得细细去品。
虽然导演说三人戏份均等，但炎亚纶能发挥的空间明显不如另外两人的多，能感受到他身上的年轻人活力和大不了重头来过的勇气。
牛骏峰算是正常发挥，从头到尾都带着淡淡的笑，那是病人的信仰，“理了发就会好的”，很真实，却也是一种自我欺骗。
明道饰演的庞昊颠覆了大家对他的刻板印象，他把现实里对未来事业的迷茫带入戏中，特别接地气，克制手抖的动作也很生活化。
导演还让明道和炎亚纶说北京话台词，蛮惊喜的。
影片的场景很简单， 一个临街的理发铺子加上几组街头过场，但设计很巧妙。
向北第一次走进理发铺时，庞昊正好关了发廊灯，镜头转向向北，灯灭如身故。
后来愿意为向北理发，杨昭得到师父的肯许又打开了发廊灯，是生命之光也是希望之光被点亮，师徒的传承也从这里开始。
配色上也很有陈凯歌的风格，向北头上的帽子，店铺贴着“转让”的告示，街上的红绿灯，都是红色，可这些红色令人沮丧，它释放的讯号是拒绝、停止。
向北的生命，庞昊的未来，杨昭的梦想都被按下了停止键。
师徒的赌约也压在红绿灯上，杨昭说：如果闭眼再睁眼是绿灯的话就把店开下去，如果是红灯，马上收拾东西滚蛋。
当时庞昊不赌，现在他想赌一赌了。
导演用红绿灯这样不可控的物象去反应庞昊内心摇摆不定的情绪，很出彩。
甚至最后发现这个绿灯其实是坏的，但它一直亮着就代表着继续前进。
陈凯歌导演把简单的生活片段拍出了重量，拿起那把小小的剪刀是每个人物生命中的决定性时刻。
他的人文情怀体现出他的艺术高度，镜头语言里总有令人着迷的反转和浪漫主义写实，平民电影也能出深度，不愧是天生的造梦师。
---有点遗憾，但未来可期---
俗话说，没有不会演戏的演员，只有不会调教的导演。
还真的是。
赵薇导演是唯一一位从演员转型做导演的，她追求演员的本能，她的黑色喜剧里角色更多面，人物更丰满，怎么去促进演员之间的融合成为她风格调整的重点。
陈凯歌导演的作品离不开人情味，并且都带着浓浓的隐喻，普通人的生活日常在他身上总能发光，艺术感很强。
郭敬明导演向来都是大家热议的中心，他习惯于用写小说的方式去拍电影，所以他的每部作品都有自我巧妙的构思和设计，极具个人风格。
李少红导演是国内少有的女性导演，她的作品非常有现实感，在她那总能看到细腻的表达。
每位导演都有自己的风格，十期作品里有经典和新锐的碰撞，他们之间的风格碰撞对演员来说意义非凡，对观众来说也是一种享受。
整整十期，《演员请就位》集结了50位演员，成名的，过气的，半红不紫的，查无此人的全都有了。
他们当中很多人因为来到这个舞台找到了自信和方向，迎来事业第二春。
他们当中很多默默无闻的演员因为来到这个舞台才被看到。
他们当中很多青年演员来到这个舞台撕掉身上的固有标签，演出了新生代的希望。
而我们也通过这个舞台看到了优秀导演的能力和他们的优质作品。
各有优缺，但我们对他们有了源源不断的期待，看赵薇导演作品，听郭敬明导演点评，听陈凯歌导演讲戏，哪个不喜欢？
唯有一点遗憾，终极盛典女性演员比例少，缺少中年演员，要知道他们身上还蕴藏着更大的能量等待挖掘，期待第二季能做得更好吧！