49.7199亿，这是今年青年导演饺子为华语动画电影交出的亮眼成绩单。
《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）在前期没有大势宣传，凭借超高口碑，一路披荆斩棘，挤下46.54亿票房的《流浪地球》，跻身中国电影票房亚军，仅次于《战狼2》，可谓是意义重大。
首先是给中国电影人打下了“强心针”。众所周知，过去的华语电影市场发展畸形，影片质量过硬，没有叫得响的明星出演，注定只能是沦为陪跑。而此次《哪吒》的票房大卖，势必会给那些努力坚持创作的电影人提振信心。
其次，豆瓣上100多万观众打出的8.5分，对于一部动画电影而言，是史无前例的，标志着国漫正在一步步崛起。
2015年，同样是青年导演的田晓鹏给大家带来的《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》），呼声极高，被誉为国漫崛起之作。当年更是斩获了9.56亿，排名第10。
这难免会有观众将两部影片作比较，誓要分出高下，一场“哪部动画电影才是国漫崛起的标志”争夺战徐徐展开。
不可否认，2015年的《大圣归来》具有跨时代的意义。它的到来，重新定义了华语动画电影的正确打开方式，让我们能够吹嘘，国漫能与日漫、好莱坞动画电影媲美了。
但若要真分出个高下，答案是显而易见的，《哪吒》更胜一筹。
其实，原因很简单。从两部电影的评分和票房来看，就已经得出答案了。
《哪吒》之所以能斩获近50亿票房，已经诠释了这部电影的重要意义。表明影片已经由过去的华语动画电影只是拍给小孩子看、父母只是陪看向全年龄段转变。
对比两部影片，我们不难看出，《大圣归来》的出现，代表了中国动画电影制作水平的大幅提升；而《哪吒》则标志着国漫的创作能力、电影的工业化水平，已经很成熟了，完全不输好莱坞和日漫。
《大圣归来》尽管算得上一部质量上乘的动画电影，但在视觉呈现上，仍有瑕疵。比如影片中角色的动作设计上，仍然不够流程。
这一点，2016年的《大鱼海棠》明显有了很好的改善。
而历时6年创作的《哪吒》，可谓是彰显了中国电影工业化水平，打破了中国人做不成顶级特效的魔咒。
影片中，无论是开场的天宫，还是陈塘关，亦或是太乙真人江山社稷图中的世界，制作非常精良。3D版本中，无论是景深，还是细节，效果都非常出彩。
最后，两部影片的内核，都是想表达男主角（妖怪）的成长，从魔化到燃起正义。《大圣归来》中，只有大孙大圣披上火焰战袍的这段场景令人热血沸腾。
而《哪吒》全片中，生而为魔努力改写命运、李靖夫妇对本是妖怪儿子的爱、哪吒与敖丙的友情、敖丙肩负的家族复兴等剧情故事，更加饱满，使得影片中每个角色的塑造都非常立体，能引起观众的共鸣。
此外，《哪吒》的成功，将封神宇宙系列电影提上了日程，希望明年的《姜子牙》能给我们带来不一样的精彩体验。