收官｜《繁花》不响，《繁花》很灵

这也就是为什么沪上作家小说改编难的原因。不止金宇澄，“不响”是上海人的一种行为日常，也会自然而然被他们代入到作品中。王安忆、张爱玲的小说，都有这种“不响”的成分在，而要怎么拍出来，是对主创团队的考验。

电视剧《繁花》用“响”去带出来自己的“不响”。

关于剧版《繁花》差评最多的时期，也就是剧集刚播出前两集左右。酷似《了不起的盖茨比》的开场、胡歌每一帧都像在拍高奢广告的定格画面、还有辛芷蕾那让人穿越回民国的打扮，这一切看起来都与原著充满了违和，于是有人批评王家卫“太响”。

而回过头来再看你会发现，《繁花》一开篇的“太响”是故意为之，因为电视剧的镜头、美感本就是显学，是抓人的抓手。

就像剧里前期给至真园的镜头设计，总给人一种纸醉金迷销金窟的感觉一样。来往黄河路的商人，不自觉地被这乱花渐欲迷人眼的感觉吸引进去。《繁花》的前两集也是如此，它太响它浮夸，但它是有效吸引观众的手段，因为人毕竟是视觉动物。

也像至真园的目的不是做黄河路上的大饭店，而是信息交换中心一样。观众被所谓的美感、腔调这些显学吸引进来后，真正抓住他们的，是“不响”。

剧版《繁花》的“不响”，是贯穿于全剧的“情”。

它既包括剧中人物之间剪不断理还乱的亲情友情爱情，也有王家卫对上海以及上海人的私人感情。

因为这种私人感情的存在，我们发现《繁花》中无论大小角色都有自己的人物弧光，即使是陷害了汪小姐的梅萍，或者甩了宝总耳光的卢美琳，也都有她们的不得已与意难平。也正因如此，《繁花》的角色群像戏呈现得十分饱满与精彩，做到了“不响”。

为改编剧打个样

当初王家卫要来拍《繁花》，很让网友捏了一把汗。谁都知道，王家卫拍戏有这么几个特点：时间长、不按原著走、“折腾”演员。

而《繁花》的好成绩，让我们看到了香港影视工业淬炼下的大导，是如何做到“站着把钱赚了”以及“该如何做改编”。

《繁花》原著有三条线，跨越两个大时代。王家卫只保留了阿宝那条线，并且给原著中皋兰路的普通商人阿宝开了金手指，让他成为能够在某种程度上影响市场变化的宝总。

每个导演都有自己的拍戏舒适区，王家卫也一样。为什么他选择拎出来的是阿宝线，而不是小毛或者沪生？因为阿宝线与他的舒适区最为接近，商场如江湖，王家卫的舒适区一直都是江湖故事。

有人说王家卫把《繁花》拍成了武侠，这话没说错，而且拍成武侠也没什么不好。

武侠的特点是什么？高手过招，刀光剑影，快意恩仇，更重要的是，它具备普适性，全国无论哪儿的人，对武侠小说、武侠叙事都不陌生。

而《繁花》原著是一本太具备地域性门槛的小说，像大部分海派作家一样，金宇澄在市井生活的絮叨与琐碎中，去讲一个大时代与小人物命运交织的故事。作为小说，它很吸引人，一旦原原本本拍出来，就会显得太闷。

前些年不乏有忠于原著拍摄的海派小说改编剧，比如《长恨歌》几乎没有大改动，只是交代了王琦瑶与李主任的完整情感线，以及把程先生的死推后了。但实际播出效果，除了江浙沪，其他地区观众对这部剧的兴趣不大，因为“太闷太平不知道他们在干嘛”。

所以王家卫是聪明的，他选了一条最贴合自己舒适区的故事线，而后把它改头换面，以一种人人爱听、人人能听懂的方式进行讲述。

王家卫的舒适区是武侠，但他擅长的不是那种“硬武侠”，而是江湖中的人与情。《繁花》在呈现上，也延续了这种思路。

商战戏不好拍，一般来说商战拍得好，需要导演、编剧等，对于商业逻辑、商业知识有很强的知识储备，要拍得扎扎实实才好看。《繁花》的优势在于，它是拍过去，有现成的案例可供参考。

如果你仔细看剧会发现，商战部分王家卫给的全是快节奏的音乐、来回来去切换的镜头、就连演员的台词速度都比平时要快好几分。一方面，这么做突出商战的刺激与不确定性；另一方面，节奏快起来，观众就不会反复咂摸这些细节是不是够准确，会被导演的节奏带着走。

而到了墨镜王最擅长的，人与人之间拉扯、试探的感情戏时，节奏也跟着慢下来，给观众足够时间，去品那种欲说还羞的、流动的暧昧。

另外囿于成文时间以及金宇澄先生的个人经历，《繁花》原著中的女角色算得上“可爱”的不多，除了化鱼的小蓓蒂、疯了的姝华，其他女性各有各的心思和算计。如果原本按照原著的人物关系拍出来，那么势必不符合当下的观众口味与社会情绪。

王家卫，把《繁花》拍成了一部女性成长剧。

玲子、汪小姐、李李，被赋予了新的身份与成长线。特别是汪小姐，书中的她一心追男宝，结果生下畸形怪婴，人生至此满盘皆输。而剧中，汪小姐年纪被改小了，她有点骄纵有点天真，但又有重头再来的韧劲以及一点在商场上立足的聪明。

“我要做我自己的码头”，堪称全剧金句之一。

不止主角们的成长线精彩，配角也不遑多让。黄河路三姐妹，露丝、敏敏、小江西，在不同餐厅打工有着不同的性格与人生际遇。

小江西一心往上爬，最终害死了金美林的男老板，自己也无法在黄河路立足。王家卫用一组长镜头，讲述了三姐妹是如何从乡下来到黄河路，如何从有点土气的乡下妹变成精明能干的领班，没有台词、镜头给的也很克制。不响，却动人。

最令人意外的是，以为三姐妹抱头痛哭诀别已经是结局了，结果在最后又借着烟纸店景秀阿哥之口：“露丝辞职了，跟敏敏小江西一道开小饭店，自己做老板娘了”。前后呼应，小人物也值得一个圆满结局。

都说王家卫的改编特色是只借原著的一个人名，剩下全是自己再创作，在《繁花》改编过程中，他给原著党还是留下了一些惊喜。

比如阿宝房间里的金鱼，是书中小蓓蒂的化身。小蓓蒂虽然在片中没有真正出场，甚至连名字都很少被提及，但金鱼、钢琴、瓦片，到处都是她存在的影子。这也侧面解释了，为什么阿宝在剧中与多位女角色与情感纠葛，你却很难说宝总真正爱的是谁，因为无处不在的小蓓蒂，在化鱼的那一晚，已经带走了阿宝最真挚的那一部分感情。

当然更别说《繁花》对演员的加成作用了，基本上所有主演都因此获得了人气及口碑的提升，一直没啥代言的马伊琍，已经拿到了雅诗兰黛大使的title。

与其他导演不一样的是，王家卫的杀手锏就是明星，几乎所有拍过他戏的明星，都会获得正向加持，这也让他在攒盘子的时候，能够撬动更好的资源。而明星自带的流量，又可以反哺回他的作品，形成多赢。

无论从哪个角度衡量，《繁花》都算成功了，除了王家卫的名头更响了，一众演员获得加持提升以外，作为网端独播平台的腾讯视频无疑是这“繁花盛世”的赢家之一，而《繁花》完播，接档的《黑土无言》能否延续现在的好势头，X剧场的口碑会不会因为它再上一层楼，影视观察家将继续关注。