川剧，不仅仅是变脸，它是盛开在巴蜀大地上的一朵千秋不凋的艺术

川剧

川剧，不仅仅是变脸，它是盛开在巴蜀大地上的一朵千秋不凋的艺术

川剧虽是扎根于草根平民，却没有丝毫惫懒松懈的样子，唱念做打、青衣小旦、金丝银线、绘龙描凤的蜀绣戏装，巧夺天工。光彩夺目目的头饰，精致复杂；声裂金石的高腔，高亢激昂；奇诡莫测的变脸，舒展优雅的水袖......

都道是“戏如人生，人生如戏”。在油墨重彩之下，武侯祠堂内的大戏台上，英雄美人、将相王侯，时间恍然还在那个天府之国的锦城。浓厚的三国及巴蜀文化氛围、长逾30厘米的大铜壶穿梭于小小茶碗之间，台上演尽了人间的悲欢离合，台下品味着人生的酸甜苦辣。

曾经的锦官城一成都，每条大街小巷上都会有两三家茶馆，闲暇时分，悠闲的市民们带着鸟笼，哼着小曲儿，花上三毛钱泡碗“三花”，就可以舒舒服服地欣赏一出折子戏。生活里的插科打诨、市井中的诙谐俚语、传说中的才子佳人，都在这最世俗、最平民的茶馆的小小舞合上上演。川剧，以嬉笑怒骂的方式嘲讽着人世间所有的艰辛与不快。

川剧大多是喜剧，然而极喜极闹的表演背后，往往是极苦极悲的故事。越是喜越让你觉得悲凉，越是闹越让你觉得凄惨。欢喜化为虚空，闹剧变成悲哀，那些曾经被重压在社会底层的民间艺人，无声声地挣扎和无奈地隐忍着。

变脸是川剧艺术中塑造人物的一种浪漫主义手法,也是特技,即根据剧中人物的内心变化瞬间变换脸谱。相传“变脸”是古代人类吓唬野兽的手段,川剧将其搬上舞台,用绝妙的技巧使它成为一门艺术。

川剧的传统剧目有“五袍”(《青袍记》《黄袍记》《白袍记》《红袍记》《绿袍记》)、“四柱”(《碰天柱》《水晶柱》《炮烙柱》《五行柱》)，以及“江湖十八本”等，还有川剧界公认的“四大本头”(《琵琶记》《金印记》《红梅记》、《投笔记》)，不少为其他剧种失传的剧目。《白蛇传.金山寺》更是在国内外流传甚广。