以一己之力带动原声内卷，任嘉伦这只“出头鸟”可不好当

这一举动颇有点“公开处刑”的感觉，也让众人更直观地感受到专业配音与非专业之间的差距。

针对“演员该不该用原声”这一话题，官媒晒出的视频里采访了路人、演员和专业影评人的意见。

路人的观点大致分成两类，一类是认为演员用自己的声音能给予角色更多的感情色彩，让角色更加真实，从而增强代入感。

另一类则认为如果演员的声音不贴合角色或者台词说不好，还不如用更专业的配音。

殷桃、徐静蕾等演员更倾向于演员应该自己去配音，除非是某些不可抗力的影响。

视频中还举出了一个老艺术家的例子，因为角色是配音自动放弃了奖项，这一举动不知道“打脸”多少人。

影评人谭飞的意见也是大同小异，认为声音是角色的一部分，如果条件不好，可以后续锻炼。

但演员用原声并不是绝对的，对于那些声线与角色违和、或者是情况特殊需要用配音时，还是建议用配音。

同时也表示对于用原声的演员应该鼓励和支持，但演员应该有自己的目标和操守。

官媒下场让这一话题的热度再攀新高，也将任嘉伦推上了舆论的风口浪尖。

任嘉伦可以说是以一己之力带动原声内卷，但他这只“出头鸟”可不好当。

此前网友在平台上吐槽任嘉伦原声台词时，就有粉丝出面挽尊。

这次官媒的视频被粉丝解读为是在力挺任嘉伦，尤其谭飞在社交平台上的动态，更是给粉丝打了一剂“强心针”。

相关话题下许多粉丝用着复制粘贴的话术去控评，引发了网友的强烈反感。

还有网友表示粉丝的部分话术有偷换概念之感，官媒表态和影评人的态度是鼓励演员用原声，而不是表扬任嘉伦的原声。

后续谭飞就相关话题登上热搜表示不解，还专门发了一条动态反问。

正如他所说，声是演员的基本功，用原声本该是常识。

但就是这一常识，成了争议的导火索，不知是演员的悲哀，还是观众的悲哀。

观看双方的争议言论不难发现，双方争执的点并不完全统一。

观众不满任嘉伦原声台词不过关还不用配音，影响了自己的追剧体验。

粉丝则认为任嘉伦敢用原声就了不起，应该支持，而且每个演员都有不足之处，需要时间成长。

谭飞的观点更是给了粉丝们底气，但这份支持和鼓励不该成为“道德绑架”的令箭。

我们理解粉丝的“情人眼里出西施”，任嘉伦对于粉丝来说是需要维护的偶像，但在非粉丝眼中，他只是一个演员。

观众用演员的标准去要求和看待任嘉伦时，难免会出现与粉丝不同的声音。

粉丝与其到处“捂嘴”，败坏偶像和自己的路人缘，不如保持理性。

观众的眼睛是雪亮的，倘若任嘉伦在接下来的作品中有进步，他们也会不吝赞美。

但不能去强行要求观众接受演员的不足，演员自身的问题，观众没责任去买单。

其实，一直以来任嘉伦的口碑都不错，曾成功塑造过性情狠辣的锦衣卫陆绎、深情的广平王李俶、“BE天花板”周生辰、鲛人长意等诸多经典角色。

此番引发争议，关键点就出在原声台词上。

可见，对于角色来说，除了演员外形和表演之外，声音与台词也尤为重要。

换句话说，声音、台词也是角色塑造的一部分。

抛开声音、台词谈演技，本质上就是片面的行为。

声、台、形、表是演员的必修课，也可以说是作为一个合格演员的基本功。

但不知从何时起，这些基本要求慢慢变质。

很多本应该的东西反而成了粉丝们“尬吹”的对象，何其悲哀。

章子怡曾问过一个问题，她说：“演员是一个很低级的职业吗，所有人都想来分一杯羹。”

不是演员这个职业低级，而是演员的门槛变得越来越低，甚至某些时候根本没有门槛。

只要有流量有人捧，没有任何表演经验的人也能当主演，让那些苦读科班的人情何以堪。

演员两个字逐渐变成“演贝”、“寅贝”、“演呗”。

这些词语在讽刺演员专业能力不足的同时，也正说明了演员门槛变低的现状。

非科班出身、各方面不达标的人却能频频拿下好角色，被粉丝吹上天，还捂嘴观众，这才是大家反感的症结所在。

我们允许演员不是十全十美，并不是支持他们“摆烂”，而是给他们成长的时间。

但若演员自己没有上进心，还想让观众叫好，趁早洗洗睡吧，还能做个好梦。

对此，你怎么看？