經歷了漫長的350天等待。
年度最受觀眾期待的節目終於來了！
《樂隊的夏天》第二季
2020-07-25(中國大陸)
去年，這檔節目橫空出世。
意外地捧紅了新褲子、痛仰、盤尼西林、刺蝟、九連真人等國內諸多樂隊。
讓樂隊音樂從小眾走向大眾。
無數觀眾會跟隨龐寬吶喊「everybody is here now」。
所以在第一季如此成功的前提下，如何將第二季做得更成功，成為《樂夏》最大的看點。
01
整個節目團隊思考良久，決定將節目格局做大，不再局限於只做搖滾類的樂隊。
節目組親自去到10個城市，看了260多支樂隊的現場演出。
經過層層篩選，最終選出33支樂隊。
當樂夏公布樂隊名單後。
相信很多樂迷和我一樣，對這空前絕後的陣容感到驚喜。
這些樂隊里，有新面孔，也有曾占據滾圈半壁江山的老炮樂隊。
比如野孩子（可惜張瑋瑋沒有來）、達達、木馬的重聚，還有後海大鯊魚、重塑這種重量級樂隊。
另外，節目組還邀請了超級大樂迷周迅的加入。
一直以來，周迅都是以演員的身份為大家所熟知。
但其實周迅是地道的圈裡人，對樂隊如數家珍。
本來只打算玩幾期節目的周迅，因為現場熱情爆棚，自己越來越嗨，乾脆和節目組簽了這一季的約。
新一季的賽制也是更刺激。
在第一期節目中就進入分組挑戰賽。
由33支樂隊票選出人氣前三，然後剩下三十支樂隊在這三個樂隊選擇其一來挑戰。
每場比賽之後5支樂隊淘汰，6支晉級。
上來就是淘汰賽，真是瘋狂！
嚴格篩選樂隊，請女神坐鎮，更加刺激的賽制……
《樂夏2》真是讓人期待滿滿。
02
第一期節目是「重塑雕像的權利」和所在組別的其他十隻樂隊的亮相。
先說說老炮兒組。
「重塑雕像的權利」作為在海外最知名的國內樂隊，以超強的實力獲得了全場第一。
他們的音樂極具迷幻、實驗性色彩。
但又有著後搖時代，都市人遊走在城市邊緣所散發出迷離、孤獨的氣質。
這種陰冷、憂鬱的音樂風格，邏輯縝密嚴謹的編曲，能獲得那麼多人喜歡，也是不易。
由此可見，當音樂作品能達到成為藝術品的特質，總會散發出它耀眼的光芒。
其他晉級的老炮樂隊還有「馬賽克樂隊」。
他們並未選擇《回到未來》、《Dancing Girl》這樣在現場更能引爆觀眾情緒的歌曲。
而是唱了自己的代表作《霓虹甜心》。
這首歌散發出的復古、溫暖、快樂的氣質，直接嗨爆全場。
在伴隨著與音樂氣氛相融合的舞美、燈光，整首歌仿佛讓觀眾重回上世紀80年代。
主唱夏穎小作精特質，也給樂隊拉了不少好感。
尤其還自稱樂隊做的是「曖昧搖滾」，也讓太多人看到樂隊的無限潛力。
首輪公演222分讓他們成功晉級。
還有「木馬樂隊」。
作為國內的傳奇樂隊，這次木馬的重組讓滾圈不少樂迷激動到熱淚盈眶。
主唱木瑪那大衛.鮑伊般的妝容，無與倫比的哥特藝術氣質，還有現場的把控能力，均實屬一流。
他們沒有選擇以前的老歌，而是選擇2018年才發行的《舊城之王》開場。
夢幻、詩意的搖滾樂，在主唱木瑪的演繹下堪稱驚艷。
現場得分201分中規中矩，順利晉級，但關於木馬的爭議從未停止。
有很多觀眾喜歡木瑪&Third Party時的木瑪，也有樂迷更喜歡早期更純粹的木瑪。
如今，木瑪選擇演繹自己較新的作品。
歌曲沒有過度聚焦於鼓點和重失真吉他音色，而滿是閱盡人生的滄桑與感嘆。
似乎也在安慰過去年少輕狂的自己，暫別過去閃耀著王般的榮耀。
而來到新城的他們，又能走多遠，還需拭目以待。
03
在晉級的六支隊伍里，除了上述三隻代表國內中堅力量的搖滾樂隊外，還有三隻新樂隊。
比如上來就炸了全場的「超級斬樂隊」。
這是擁有女主唱的核樂隊。
放眼海內外，女生唱核都非常少見。
當嘶吼的唱腔發出時，不僅瞬間hold住全場，還嚇得馬東老師捂住了耳朵。
但美中不足的是，在編曲上儘管新意十足，電子核、另類搖滾、猛烈的breakdown運用，還與動漫二次元文化相結合。
還是編排得過滿，導致整首歌聽上去雖炸但亂，沒什麼太多記憶點。
不過年輕的核樂隊能做到這種程度，已足夠令人稱讚。
當晚的第一個高潮應該是「Mandarin樂隊」。
這首名為《Echo》的作品，和大家的感觸一樣。
在聽過後只能說，天才與凡人之間實在相隔甚遠。
這個組合雖然成立時間短，但三個學院派成員之間的火花太讓人難忘。
主唱Chace生於1998年，是第一位登上比利時明日世界電子音樂節主舞台的中國DJ。
鼓手安雨畢業於阿姆斯特丹音樂學院，技巧堪稱世界級水平。
肖駿是紐約州立大學帕切斯學院的爵士吉他研究生。
貝斯前奏，再加上人聲，還有極富律動性的鼓點和吉他，他們的才華驚掉了眾人的下巴。
Mandarin的晉級也宣告著技術流的勝利。
當晚最大的黑馬還有畢業於中央音樂學院的「福祿壽三姐妹」。
她們用一首寫給外婆的《玉珍》感動了太多人。
刺蝟樂隊的鼓手石璐直接忍不住潸然淚下。
一句「起風啦，該回去啦」伴隨著悠揚的豎琴聲。
讓我們聽到了歌曲背後，親人之間難以割捨的情感。
作為一支新世界風的樂隊，福祿壽的成功晉級也讓太多人看到後浪潛藏的無限可能。
04
在淘汰的樂隊中。
爭議最大的則是「水木年華」。
首輪表演，他們帶來一首《青春再見》。
僅拿到185票，未能晉級。
其實這個結果殺姐是預料到的，因為他們的知名度太高了，很多人對此報的期望也高。
這個期望很多時候是想看到更多不一樣的東西。
而他們的作品卻沒有什麼突破，這不免讓人有點失望。
但是！那些所謂的「樂評人」給出的評價卻實在讓人氣憤。
「他們的音樂無聊。」
「音樂沒什麼新意，四十多歲人了還唱青春再見，太油膩了。」
討論作品即可，直接抨擊人算什麼？這些所謂的樂評人素養去哪了？
另外一個讓人意難平的樂隊是「傻子與白痴」。
這是一個來自中國台灣的年輕樂隊。
這個樂隊的主唱蔡維澤是從《明日之子》選秀出道被大眾熟知，算得上是一隻流量代表樂隊。
他們用獨特的氣質風格演繹了一首抒情慢歌，從歌詞到演唱風格都有著自己的美學風格。
但也因為是慢歌的原因，在大眾眼中更接近流行樂隊般存在。
所以獲得第七名，慘遭淘汰。
05
還有一個樂隊，殺姐要放在最後說。
看了節目的讀者應該猜到了。
那就是寧願土到掉渣，也不願俗不可耐的「五條人」。
在賽前我預測他們的方言風格，可能會和去年的九連真人一樣成為黑馬。
但沒想到的是，他們居然是靠搞笑的說話風格成功出圈。
尤其主唱仁科不按套路出牌。
在上場前玩了個臨時換歌的騷操作。
導致舞美燈光都跟不上，甚至歌詞都未能出現在大螢幕上。
這也直接導致了他們的淘汰。
對於這個結果，他們也毫不在意。
唯一擔心的是跟拍他們的PD導演會丟了工作。
仁科在離開前還轉頭認真安慰導演：
「我很抱歉，但是沒關係，我覺得你可以找到更好的工作」。
仔細看導演的表情，真欲哭無淚。
雖然五條人淘汰了，但是我有預感，熱愛他們的觀眾會把他們再送上舞台的。
在「換歌事件」出了以後，五條人官方回應了此事：
看最後一句話，「我們活該被淘汰，但是，這也是樂夏的損失……」
我覺得他們說的對，節目組應該也是這麼想的吧。
畢竟「農村拓哉，郭富縣城」真的太有趣了。
這股洒脫純粹中二的勁，簡直比搖滾還搖滾！
除了上面我說的這些樂隊，後期節目中還有更多樂隊值得我們期待。
重量級老炮野孩子、Joyside、後鯊、達達。
代表新生力量的椅子、康姆士、ETA伊塔樂隊。
以及快男出身的白舉綱帶領的白日夢症候群，快女劉忻的遺忘俱樂部等流量樂隊。
說了這麼多，還是感嘆自己文字匱乏。
像《樂夏》這樣的節目，去聽才能感受到它的魅力。
這個夏天快過去了，樂隊才來。
但是沒關係啊，有音樂相伴，我們是快樂的。