古偶劇,是小生小花的試煉場,也是捧出年輕流量的捷徑。
一是因為觀眾喜好:我們骨子裡多多少少帶點古偶劇DNA,大部分時間會收穫失望,但不妨礙下一次翹首以待,永遠天真,永遠熱淚盈眶。底盤決定了古偶劇的播放數據不會太差,運氣好點還能小爆或大火。
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二則取決於劇情之大張大合:偶像劇的核心是談戀愛,現偶中的浪漫行為必須落地於現實,無非就是為愛人放棄家族繼承權這一套組合拳;古偶卻不一樣,痴男怨女以三生三世打底,數道輪迴中的生離死別都是愛過的痕跡。劇情張力越大,主角魅力越大,人設紅利也能被主演盡收囊中。
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久而久之,達成共識:古偶劇爆人,尤其易爆小生。因為追劇人群多為女性,隨著男色消費的興起,古偶劇男主角往往是大家對異性的幻想投射。
那麼,怎樣的人設更容易火呢?通常情況下,男主演的演技和顏值也是重要因子,但今天,我們主要來探討劇本人設的問題。在此,我們需要引入ABO設定及世界觀。
狼群的等級結構由強至弱分為三種:Alpha狼扮演著首領的角色,Beta狼是被領導的大多數,Omega狼是最弱小、最容易被掠奪食物的人。從它們尾巴的下垂程度,可以判斷隸屬於哪一種群。
歐美同人小說借鑑了狼群的ABO設定,賦予人ABO的屬性。類比可知,Alpha是兩性關係中占強勢的一方、有攻擊性和主動性;Omega是其反義詞,代表易被支配的弱者;Beta是位於兩者間的性格,方方面面較為中庸。
藉此,觀察古偶劇男主角(也包括男二號)人設我們不難發現:大多數討喜的角色都是男A或男O。男A是天生具有掌控力的精英玩家,可對應古偶劇中的瘋批王者型男主。男O則具有與生俱來的脆弱感,可對應古偶劇中的吐血病嬌型男主。
首先,我們來看男A,他精準狙擊了觀眾的慕強心理,對強者或強權的迷戀敬佩是人的動物性特徵。他們對外殺伐果決、毫不手軟,但心底總有幾分柔情蜜意留給女主角。
弱水三千,獨取一瓢,可依靠、可信賴、可一人獨當外界的狂風驟雨,用羽翼搭建起一個小小的安全屋。
《獨孤天下》里「血洗B站」的宇文護在群像劇里搶走所有風采,正是因為他夠強。身為一人之下的太師,他架空了王權,風輕雲淡間操縱著一任任傀儡皇帝,好似做到這一切毫不費工夫。
《東宮》中的李承鄞是天生適合繼任大統的皇子,他遊刃有餘地行走在母族勢力和故人舊部間,永遠爭取著最大化的利益。地位穩固後,撕下扮豬吃老虎的假面,開始過橋抽板、卸磨殺驢。
有時候,人間的強者還不夠,古偶劇還會搬出位列仙班的強者,譬如《琉璃》中的柏麟帝君。他統領天界,打著守三界蒼生的旗號,實則把修羅族和仙界玩於股掌間。
男A通常對自己狠,對別人也狠,在偏執的個性下做出種種瘋狂行為。為何「他好瘋,我好愛」?因為我們在現實生活中活得謹小慎微,對挑釁規則的瘋批情有獨鍾。
宇文護在皇帝眼皮底下與皇后珠胎暗結,無論是闖後宮還是闖王殿,如入無人之地。篡不篡位,全看他心情。李承鄞後期為愛所困,對疑似與妻苟合的堂兄步步緊逼,逼迫太子妃親眼看著堂兄中箭身亡。柏麟帝君對羅喉計都殘忍的「改頭換面」則挑戰著觀眾的接受極限。
但深情,永遠是暴戾男A們的免死金牌。畢竟在偶像劇里,愛情理應放在首位。即使他們負天下人又如何,只要對女主情根深種,就自有觀眾為其心疼找補。
男A的最佳CP是女O或女A,前者嗑的是反差萌,如腹黑李承鄞x傻白甜小楓;後者嗑的是雙強,如野心勃勃的太師宇文護x皇后般若。
當然也有不少男A設定較流於表面,圈粉能力自然也就不足了。
接著,我們來看與男A完全相反的男O,他們外形清秀或嬌柔,通常病病歪歪,具有生理或心理缺陷,擅長吐血和暈倒。但偶爾流露出的脆弱感和易碎感,總能狠狠激發女性觀眾的母性,由心底而生憐愛感。
《琉璃》一共59集,禹司鳳吐血了81次,不是在吐血,就是在吐血的路上。他溫柔又隱忍,十生十世輾轉情劫,全程追妻,反覆被虐。
《少年游之一寸相思》里,左卿辭自幼中毒,體弱多病,在「哪能不挨刀」的江湖上艱難續命,後期又一夜白頭,命不久矣。
男O天然適合被虐,無論是紅眼眶、吐鮮血、還是戰損妝,都能讓觀眾由憐生愛、由愛產生快感、冒出「好想蹂躪他」的念頭。
這種心理也很好理解,有人愛健碩,就會有人愛殘缺。就如歐洲中世紀流行一時的結核病,因患者體型纖細瘦削、臉色蒼白中帶一絲潮紅、說起話來嬌喘吁吁,竟逐漸演化為一種浪漫病。
和男A女A不一樣,古偶劇一般不會寫出男O女O的人設,雙強帶來爽感,雙弱只會讓觀眾憋屈。於是,男O女A的CP應運而生,這在一定程度上也折射了女性主義的潮流,為什麼不能是女性給男性拯救或依靠呢?
禹司鳳的CP褚璇璣和左卿辭的CP蘇雲落的共同點是:姐就要slay全場、護你周全。如此,女強人和小嬌夫的搭檔也讓觀眾耳目一新。
古偶劇觀眾的偏好也在與時俱進,純粹的男A或男O也無法滿足大家的高需求。比男A或男O更受青睞的人設是A中帶O,譬如90%A+10%O,對其他人封心絕愛,脆弱一面只向心愛之人袒露。
《香蜜沉沉燼如霜》中的潤玉就是最佳範例,清傲孤絕,手腕強硬,獨對錦覓青眼相待。雖然爹不疼、媽不愛、女主自有官配,但潤玉擁有觀眾的熊熊愛意。
男主角的「壞」若想被觀眾更好地接受,就必須鋪墊他的舊時創傷,或因缺愛,或因變故,或因坎坷,反正絕不能是沒有故事的天生壞種。
古偶劇里最難塑造的人設是男Beta。比起男A男O,他們顯得缺乏特點、面目模糊。古偶劇男主要麼猖狂,要麼柔弱,而男B卻是平庸型人物。所以古偶劇里的男B,通常是以不太重要的身份出場,用以襯托主角。
《少年游之一寸相思》和《大宋少年志》都是群戲,戲中的殷長歌和薛映就是典型的男B,被耀眼男主遮去了光芒,是回憶起來會率先遺漏的角色。當然,畢竟背景是充滿浪漫色彩的古偶劇,兩人還是疊上了武藝高強的技能。
(殷長歌若不是因為結局悲慘,可能存在感會更弱)
可古偶劇里較為抗拒的男B,在古早武俠劇里,也曾是被認真刻畫的男主角。 他呈現的是小人物成長為大俠的過程。武俠劇里最經典的成長型男B是郭靖,甫一出場時較為平凡木訥,缺乏亮眼的個性,最終成長為一代大俠。
與郭靖形成相反鏡面的楊康,是大起大落的男A特質,在當下的語境里很受歡迎,甚至有觀眾發出這樣的論調,「楊康再壞,卻只愛穆念慈;郭靖再好,還是辜負了華箏。」這就純粹是用古偶劇腦看待兩個複雜的男性角色了。
回到現今古偶劇,前三集就要抓人眼球,愛恨情仇全交代完畢,溫吞吞的男B根本就沒有慢慢成長的空間。
因此男A、男O大受歡迎,說到底還是這樣的人設省事,好駕馭,易出爆款。但這樣的捷徑走多了,就沒有人 細細鑽研劇本和演技了,都忙著不斷突破男主人設的天花板,你瘋魔我比你更瘋,你會吐血惹人愛我比你吐的更多,反正只要對女主專一,一切離譜的行為都可以得到寬恕。
而沒有人設加持的平庸男B,什麼時候才能重新被編劇導演看上,好好打磨認真講故事?我一直在期待這一天的到來。
(有流量小生在直播時直言:古裝劇不需要演技,顏值夠,人設好就可以了。)