他可能是目前最忙碌，且產出最高的香港導演了。
光是今年就已經上映了三部電影。
結果這個國慶檔，邱禮濤導演又帶著更為重量級的第四部電影沖向院線。
張涵予搭配劉德華，再加上黃軒和文詠珊。
故事改編自1993年真實發生的中俄列車大劫案。
也是中國第一樁跨境追捕事件。
無論哪一個元素都讓人拉滿了期待值。
但另一方面，因為邱禮濤十分濃重的個人風格。
作品又極易出現非常兩極分化的口碑。
有人認為電影空有場面和動作的堆砌，沒有劇情。
有人則認為這是他今年看過最過癮最生猛的片子。
所以今天派爺就準備和大家來嘮一嘮這一部——
要聊電影前，我們可以先了解一下被官方定性為情節十分嚴重，性質極其惡劣的原型案件——中俄列車大劫案。
當時是九十年代初期，中國因為改革開放輕工業崛起迅速。
而隔壁的俄羅斯則在這一領域露出疲態。
於是，便催生出了一種職業名為：倒爺。
就是把中國的低價商品運到俄羅斯再以高價賣出。
幾趟下來基本就能賺個盆滿缽滿。
但人的慾望當然是無窮的，另一種更賺錢的方法馬上應運而生。
那就是去搶劫這些倒爺。
當時貫通中俄的是從北京出發，目的地為莫斯科的k3國際列車。
單程一趟得6天6夜。
而且因為是國際列車，等出了中國列車上的安保就失效了。
於是那一次大劫案中，列車前後登上了四波劫匪。
他們搶劫、毆打、凌辱、強暴，簡直無惡不作。
甚至有乘客跳車逃跑，劫匪還直接拉緊急制動閥停車去追...
事發後大使館接到許多受害者的報案，於是迅速向北京發來密電。
中央震怒，立馬開始籌備一場兇險，卻不能失敗的跨境追捕。
熟悉邱禮濤導演的觀眾肯定都知道，他是個「爆炸狂魔」，極其熱愛大場面戲碼。
所以他在改編中俄列車大劫案的時候，也沒有把焦點只局限在列車上。
他先用了幾筆還原了劫案的背景，再用了幾個細節突出刻畫了劫匪殘忍的面貌。
比如說金戒指太緊，取不下來怎麼辦？
那就直接砍斷手指把戒指拿走。
然後邱禮濤把電影的重點，都放在了案發後的「跨境追捕」上。
因為這次的追捕行動，首當其衝的一個字就是「難」。
難在哪？
難在力量的不對等。
中國警察在俄羅斯是沒有執法權的。
於是警察只能偽裝成倒爺上車，然後在袋子裡塞滿擀麵杖和u型鎖。
這些就是他們全部的武器了。
而劫匪們，則是小刀槍械一應俱全。
還有一位善用一把鯊魚槍，據說連睡覺都要放在枕邊。
戒備心極強，並在警察追捕到其他犯人時就已經準備逃出境外。
他就是電影中黃軒所飾演的反派苗青山的原型。
在電影中，為了突顯出苗青山的「惡」，還做了一個處理——反差感。
日常乾的是見不得人的勾當，自己的愛好卻是文雅到不行的古典音樂。
性情殘暴殺人不講道理，可每次動手都不露凶色，而是會面帶微笑。
於是就在這一張一弛之間，一個極其兇狠老辣的形象被刻畫了出來。
苗青山也確實是讓張涵予所飾演的警察崔振海吃盡了苦頭。
可是能接下這次跨國任務的崔振海也不是吃素的主。
他雖然是警察，可帶著濃重的「匪氣」。
審訊犯人，極其善於把握對方心理。
一聲厲喝，一句「咽回去」，就把準備隨地吐痰的犯人給干蒙了。
簡直比流氓更流氓。
列車上尋找線索，碰到了犯人提前踩點。
咱崔隊二話不說，回手一掏。
就把人家包里的證據給摸了出來。
主打一個快准狠。
雙方在這場貓鼠遊戲當中的博弈十分精彩。
你來我往，反轉不斷。
邱禮濤導演也充分發揮了自己的特長，往裡面塞入了許多生猛視效。
比如說在車廂狹小空間中的搏鬥，把手邊的一切資源都利用成武器，充滿緊張與壓迫感。
下水道的追逐戲，四濺的水花與車燈相映成輝，是速度感與激情。
當然爆炸戲更是少不了，炸飛機，炸基地，炸飛彈...
為了追求視覺上的震撼，幾乎用的都是真傢伙。
更誇張的是幾乎1:1復刻了莫斯科的地下水宮。
占地近6000平方米，磚塊參考了當時俄羅斯的尺寸與風格。
還在紅磚上鋪上了青苔，以求效果逼真。
其他場景諸如中俄火車換軌站、火箭基地等也都是實景搭建。
光是場景籌備就耗時兩個半月。
一切都在電影開頭響起那首《無地自容》時被引爆。
濃濃的時代感撲面而來，迅速把人拽入那個當下之中。
其實電影中所處的那個九十年代，也是個極其特別的時間點。
它是一個轉折點，也是時代的拐點。
而這種濃濃的命運感，體現在了片中的另一個關鍵人物身上。
劉德華飾演的瓦西里。
他不像苗青山與崔振海一樣立場堅定，黑白分明。
瓦西里這個角色是一直在搖擺的，是猶豫的。
他周旋在兩股勢力之間，讓人分不清是敵是友。
在劉德華的演繹下讓瓦西里這個人物充滿了人格魅力。
他有手段、有人脈、有經驗。
所以崔振海想通過他捉拿苗青山歸案，而苗青山則想依靠他的資源搞個大事情。
但瓦西里還有屬於自己的考量。
可以說這三人之間相互試探、周旋、制衡的關係，撐起了整部電影的節奏。
所以邱禮濤為什麼會選擇這個故事來改編？
還是那個詞：時代。
這一起劫案，幾乎完美映射了那個時代。
那個迷茫的時代，希望與絕望並存，大家都在找出路、找方向。
更是在找自己。
就像電影中的三位主要角色一樣，他們都在找尋自己堅信的東西。
慾望成為了人生岔路的指示牌。
於是有人成為了崔振海，有人成為了苗青山。
但更多的人，會像瓦西里一樣在經受選擇的考驗。
其實電影本身可能也並沒有那麼十全十美。
邱禮濤爆炸式地產出量，帶來的必然會有細節上的簡化與模糊。
這一點在《莫斯科行動》中也有體現。
文戲依舊是弱項，許多著重對話的情節都被一筆帶過。
剩下的全用量大管飽的連環轟炸大場面作為填充。
這也是他一貫的揚長避短方式。
於是有人說他作為導演缺乏表達，只會拍行活。
但這可能是對他最大的誤解之一。
或許邱禮濤的電影並不是直奔表達而去，但卻完全不曾缺乏表達。
《性工作者十日談》《等待董建華發落》《伊博拉病毒》...
這些作品都在所謂的「吸睛」元素背後，蘊藏著大量觀點與視角，去觸碰一些敏感卻又罕有人關注的話題。
所以與其說他現在不願意在電影中表達，不如說他太懂如何表達了。
於是在一些客觀條件的作用之下，他選擇以另一種方式展現自己心中的故事。
依舊有他最愛的「爆炸」，有警匪，有槍戰，有形形色色的善人與惡人。
正邪大戰一觸即發，飛機大炮肆意轟炸。
一切結束之後，還有一個男人，叫瓦西里。
或許就像「瓦西里」這個名字一樣。
邱禮濤始終在做著自己所堅信的事。