最近，原央視一著名主持人，退休後以書法「賣錢」的事，引起社會的廣泛關注。大家關注的焦點是，該主持人退休後該不該做這樣的「生意」，這樣收費是否合理合法。對於他寫的東西，是否可稱之為「書法」，其水平如何，似乎議論不多。
其實，名人明星玩書法，官員商人玩書法，早已不是什麼新鮮事，改革開放以來，隨著經濟發展和書畫市場的日益繁榮，喜歡書法，學習、創作和收藏書法的人越來越多。表面上看，這似乎正在出現一種全民書法熱，但實際上反映了書法界存在的前所未有的亂象。
官方最先感覺到，書法似已成為領導幹部腐敗的工具，所以從黨風黨紀的角度，對領導幹部玩書法，以及提詞、提字作出了相關規定，從制度上遏止住了官員玩書法越演越烈的勢頭。
至於文化界、知識界、教育界，名人明星學者作家，等等，則沒有約束。於是，不少名人明星在退休後都喜歡玩書法，但大多數並沒有較好的書法基礎和美學修養，所以網上經常曝出名人明星因書法和文字鬧笑話的事情。一知名作家自稱自己的不是書法，卻大辦專場書法展覽；錯別字滿是，卻到處提寫標牌。有個商界名人隨意畫了「話禪」二字，既不是美術字，也不是傳統書法，更不是繪畫，愰如鬼符，結果拍出了468萬元的天價。名人明星的這種行為，也許就是「玩玩」的心態，但實際上對漢字的形態美及書法的健康發展，卻起了極端不好的導向作用。
一、 名人明星書法的大量存在，模糊了漢字的審美標準，降低了人們的欣賞品味。
本來，名人、明星，特別是退休老人玩玩書法，藉此修身養性，應該是當算是一種「雅好」，可問題是你寫的東西，是不是就夠得上叫「書法」或「書法藝術」，並拿來賣錢，還真值得打問號。縱觀玩書法的名人明星，真正夠得上「書法」的不多，大多只能算是「寫字」或「書字」。
為什麼現在名人名星「書法家」會特別多？原因很簡單，成了某一領域的名人明星後，最簡單也最能展現自己文化修養的東西就是寫字。中國人，混到名人明星這個層面了，未必還寫不來漢字？信手寫幾個，既賺了眼球，又體現了文化，還有經濟效益，何樂而不為？但假定叫全部名人明星都「會於會稽之蘭亭」，把每個人的「書法作品」都拿出來請中國書法家協會評審委員會「盲評」一下，恐怕稱得上書法的東西不多。
如今，很多名人明星不大珍惜自己的羽毛，把書法作為「秀場」，把自己的塗鴉之作，任意標籤為「書法」，稍有一點書法素養的人往往一看就知道，哪是什麼「書法」，純粹就是「寫字」或塗鴉。這不僅給人以「不謙虛」的印象，也暴露了自身文化修養的淺薄。你是某領域的名人明星，這就足已耀眼了，又何苦塗鴉漢字，以證明自己多才多藝呢？
由於名人明星行為具有廣延的示範效應，所以他們那些不具有美感的書法作品，往往「謬種」流傳，降低了人們的書法欣賞品味，如果去掉名人明星的光環，則與「江湖書法」無異。
二、 「江湖書法」的惡搞，正在肆無忌憚地損毀國粹書法。
書法界往往把有悖於書法基本要素和帶有雜耍性質的筆墨表演，如腳書、鼻書、性書，以及少數書畫專業人士表演的盲書、射墨書，等等，統統稱之為「江湖書法」。這類筆墨雜耍，不僅搞亂了書法的藝術審美標準，影響了漢字的本身的形態美，也給年輕一代及整個國民的書寫審美帶來了極大的負面影響。這不是書法的繁榮，而是書法的衰落，是傳統書法藝術發展中的一種異化。這種異化的直接後果，是書法審美標準混亂，文化教育藝術界對書法作品美醜莫辨。
在今天的網際網路時代，文化傳播猶如決堤的河水，泥沙俱下，每個人都可以通過網絡展示自己書寫的方式和內容。不少江湖書法通過各種渠道，千方百計擠進網絡及字型檔，造成其「我字體」即正宗的書法字體印象，以致網絡、影視、廣告，在書法作品的使用上沒有章法，大量違背書法審美規律的作品充斥網絡、螢屏，讓人們誤以為那些就是標準書法，就是標準的漢字美。例如當下影視、媒體和廣告業廣泛使用的「尚巍體」、「衛禹體」等行書書體，就是典型的江湖書法。
由於這些網絡字型檔里的江湖書法無需成本，取用方便，以致廣告業、影視業及各類媒體大量使用，這又反過來加大了這類江湖書法的傳播力度。這些江湖書法一旦貼上「現代、時尚、另類、吸睛」的標記，其傳播和影響，遠追顏柳歐趙、蘇黃米蔡，對普通民眾造成了強烈的視覺衝擊，以致有學生把這類江湖書法當成了學習範本，從而加劇了全民書寫水平的下降，導致人們對書法審美意識的大面積缺失。
三、時代呼喚書法業界，面對書法亂象應當有所作為和擔當。
狹義的書法業界，最主要和權威的機構恐怕要數中國書法家協會及省、市、縣各級書法家協會了。這個伴隨改革開放進程而發展起來的群眾文化團體，之所以叫「書法家協會」，而不叫「書法協會」，也許是想有個「高門檻」，以便區別「書法」和「寫字」，區別書法專門人才和普通漢字書寫者。但縱觀各級書法家協會，其主要的工作就是發展會員、評選作品、開辦展覽及書法教學等項活動，對社會上存在的書法亂象，卻無法管控。難怪有書法批評家說，書法家協會沒有必要存在。這雖有失偏頗，但面對書法亂象，書協缺乏管理卻是不爭的事實。加之少數有名氣的書法家，不理會社會上對書法家「丑書」的善意批評，忽略書法與美術的界限，對書法與美術採取跨界融合，以創新出奇，忽略了書法藝術不同於其他線條造型藝術，更加劇了全社會的書法亂象。
漢字是祖國語言文字的基本構成要素，書法創作首先是寫字，如果一個知名書法家的書法作品已經脫離了漢字的基本型態，那就很難說你的創作究竟是書法作品，還是繪畫作品。值得書法家協會和書法專業人士思考的一個問題是，當書法登堂入室成為大學藝術門類的一個碩博專業，美術界有從事書法工作的專門人才的今天，當代國人的漢字書寫水平究竟是提高了還是下降了？當然，這並非是說全民書法水平下降的責任就在書法家協會，而是說對漢字的形態美，對國粹書法，需要引起全民高度重視了。
廣義的書法業界，應當是指從事中國傳統藝術（書法、國畫、篆刻）和以此為基礎的藝術界、教育界、文化界人士。這是一個人數眾多的龐大群體，也應當是傳承書法等傳統文化的主要成員，但在國粹書法的傳承上 ，這部分人的書法素養卻是參差不齊，整體是趨於衰落的。
這種衰落的客觀原因，主要在於第四次工業革命的出現，和商品經濟的繁榮，極大地改變和縮短了信息交流的方式和頻率，作為信息交流基礎的文字，在信息傳導過程中，首先要解決的是傳遞效率，其次才是審美的問題；更何況現在公務活動中，手書漢字的機會是少之又少，提筆忘字的現象廣泛存在。
書法衰落的主觀原因，則是50年代前後出生的一代人，經歷了「十年動亂」的斷崖式教育階段，其書法等傳統文化的基礎較差，而這部分人如今又是社會的精英，雖然其中不乏藝術、學術和文化精英，但這絲毫掩蓋不了這一代人國學及書法素養的缺失。所以，現在在文化人中，漢字寫得好的是少數，寫得不好的是多數。
以前，無論是文化藝術界，還是學術教育界，書寫漢字是基本的信息交流方式，學術水平和文化知名度，與書法素養是重疊的，學問高的人，書法再怎麼樣，也不會很差，而且一般都有自己獨特的風格，如郭沫若、趙朴初、啟功他們的字，一看就知道是誰寫的。而現在，文化學術水平與書法素養，是分離的，學問高的人，書法不一定會很好，書法好並被稱之為「書法家」的人，書法技藝的確不差，但學識水平可能不一定很高。由此也可以看出，書法從與學識重疊的傳統中脫離出來，成為一種專門的黑白線條藝術，也是歷史發展的必然。
韓國和日本是深受漢文化影響的國家，漢字書法在這兩個國家源遠流長，但現在，韓日基本上實現了漢字與日常語言的分離，所以漢字書法就成為一種純粹的書寫藝術而獨立存在。也正因為如此，飽受民眾詬病的「丑書」也就率先在日本誕生了。但中國不能實行書法與語言的分離，因為漢字是漢語的基礎，文字和語言是緊緊捆在一起的，漢字不可能從語言中分離出來而獨立存在。寫字，是書法的基礎；書法，美化和發展了漢字。把二者割裂開來，認為日常利用文字的信息交流只是寫字，而書法是藝術的觀點，是極端錯誤的觀點。
面對今天世界性的中文學習熱潮，在我國已基本掃除文盲，建國已70年的新時代，每一個文化人沒有理由不對漢字及傳統書法藝術保持一份敬畏之心。正是在這個意義上，真正書法家的存在，才顯得更加重要。
由此可見，所謂「書法」，嚴格意義上應當是指以紙筆墨為工具和載體，依照漢字的書寫規律，以體現漢字美為特點的書寫行為及作品。所有不能體現漢字美的筆墨作品都不應稱之為「書法」；所有能夠讀寫漢字的中國人，都有責任把漢字寫端正規矩好看一點；所有從事文化工作的中國人，都應當努力培養和具備基本的書寫能力和鑑賞能力。不管是用毛筆還是硬筆（鋼筆、鉛筆、粉筆、塑芯筆），或是其他書寫工具，每一個使用漢字的中國人，都應當把任意塗鴉漢字看作是一種恥辱；每一個使用漢字的中國人，特別是文化界、教育界、書法界的人，都應該為漢字形態的更加完美而努力奮鬥。
令人欣喜的是，由國家文化部門和書法家牽頭的書法評價體系建設已在進行中，其文化界及知名書法家認為，書法審美及評價標準可基本分為五個層級：第一層技法層，看其是否有基本的筆法、字法、墨法、和章法；第二層形式層，看其作品的規範性完整性；第三層主題層，看其作品的內容題材涵義是否具有創意；第四層氣韻層，看其作品格調和韻味；第五層風格層，看其作品是否有獨創作和唯一性。被稱之為「書法」的作品，最低也應當具備第一個層級的特點。
今年，教育部門也正在探討將書法教育納入中小學教育；加上如果對網絡字型檔的管理也能像過濾不良信息一樣過濾掉，廣告、影視和媒體從業人員，極大的提高書寫水平和審美意識，那麼，我們有理由相信，在大多數人把漢字寫好的基礎上，國粹書法的繼承和發展，將展現出更加燦爛的藝術魅力。