《旗袍美探》，美的可不僅僅是旗袍。
最近， 「上海名媛」徹底火出了圈。
曾經讓無數吃瓜小姐妹艷羨的「名媛圈」，就像被人倉促之間關掉濾鏡的網紅臉——不但不香，還處處透著生活的辛酸。
5,000塊一晚的酒店，40個人拼，有人問凌晨能不能優惠，有人溫馨提示浴巾不要弄濕，因為後面的小姐妹還要繼續「歲月靜好」；
小一千的雙人下午茶，6人上陣只拍不吃，省錢又減肥；
十幾萬起跳的愛馬仕Kelly25奶昔白，也能花個A貨的錢背正品，更有甚者，一雙600塊的GUCCI絲襪，也要雙人下單、有福同享。
難怪有網友犀利評論說，從此再聽到「老娘跟你拼了」之後，會有不一樣的看法。
虛榮的故事千千萬，但如此帶有「節約意識」的還真是頭一回見。
只是無辜被CUE的 寶格麗酒店和真·上海名媛們，著實讓人有些心疼。
畢竟 「真正的滬上名媛」永遠是少數，看不見摸不著，白白讓「高仿」們占得了先機。
真正的上海名媛什麼樣？
最近由 馬伊琍、高偉光聯袂出演的 《旗袍美探》，就給出了 「美貌與智慧並重，情商與品位在線，不向邪惡低頭，三觀始終周正」的答案。
女主角馬伊琍在劇中飾演 從巴黎返回上海的名媛蘇雯麗，在看似咋咋呼呼、誇張搞笑的言行之下，卻懷揣著一顆縝密、細緻的「偵探心」。
在陰（愛）差（管）陽（閒）錯（事）之下，這個衣櫃比遇言姐房子還大的滬上名媛大小姐成立了 上海灘第一家女子偵探社。
然後就開啟了和 法租界探長羅秋恆（高偉光飾）走到哪兒，哪兒就有人領便當的破案之旅。
馬伊琍在劇中一改以往的形象，活脫脫是 一個行走的「花瓶」——一集換三套禮服的速度讓人驚嘆，說話走路也是自帶一百瓦背景光，恨不得時時刻刻站在舞台中央。
撩人的小情話張口就來
高偉光扮演的羅秋恆，則完美地詮釋了一個 外表冷漠、專業不下線的「鐵面探長」。
從一開始面對蘇雯麗時的「您哪位？別添亂」，發展到後來互懟成癮，有事第一個上的「隱藏迷弟」，帶著點憨萌的人設也是讓遇言姐笑到頭掉。
本以為不會有什麼火花的 「雯秋CP」，卻意外的有看頭。
而整篇故事就在浮華艷麗實則暗藏玄機的上海社交圈中緩緩展開。
平均兩集一個案件，時不時撒把狗糧，琳琅滿目的旗袍華服，就像一桶超大爆米花，就算無數人跟你說沒營養、熱量高，但你就是忍不住想要抓起一把狠狠塞進嘴裡。
男帥女靚，輕鬆不鬧心，實在讓人磕得上癮
故事翻拍自 澳大利亞帶些輕喜劇色彩的《費雪小姐探案集》。
原劇中的費雪小姐是一個時髦、有趣、年齡成謎且換男友如同換造型一般頻繁的迷人女士
原版電視劇的時間線定在了 1928年的墨爾本，電視劇對主人公 芙萊妮•費雪著墨頗多，用一句話總結，就是 顏值智商雙在線，品味好衣服多。
原著中更多聚焦在費雪小姐身上，她和眾多追求者的感情戲也是一個亮點
澳洲的這部電視劇，情節輕鬆不燒腦，把全篇最重的筆墨都用在了費雪小姐一人身上，不像其它的偵探片帶有拘謹、壓抑甚至詭異的感覺，一口氣看上幾集，不亞於吃一大桶爆米花。
劇中一大亮點，就是 費雪小姐「無窮無盡」的衣櫥。
遇言姐每次看都在暗暗感慨：「天哪，這些好看的衣服到底是從哪搞的？」
費雪小姐的穿著打扮帶著濃濃的時代氣息，是觀眾了解那個年代最好的窗口
在劇中，費雪小姐貢獻了不少至理名言
原版珠玉在前，馬伊琍的演（打）繹（扮）更加讓人好奇。
只不過故事發生地點變成了 二十世紀三十年代的上海。
這個年代設定分外討巧， 既有老上海的精緻復古，又有百老匯的浮華洋氣。
同時代的上海時尚ICON
劇情不燒腦，也沒什麼特別深刻的內涵需要人關了電視去思考，從一開始，這部劇就沒打算用多曲折離奇的破案推理打動觀眾， 它表現出來的是對「正義」這件事的樂觀頌揚和對那個時代女性的積極展示。
《旗袍美探》中主要涵蓋了十五個懸案，每一個故事都有明星客串。
董璇飾演蘇雯麗的兒時玩伴—— 滬上著名法醫、女版「華生」柳如青。
董璇的法醫角色格外討喜，修身三件套格外提氣場
在 《二十不惑》、《忽而今夏》中都有著精彩表現的 卜冠今飾演蘇雯麗的閨蜜小桃子。
小桃子就是第一集中的小女傭，她的真實身份很讓人吃驚
在《浪姐》中披荊斬棘的張雨綺在劇中也有客串，Lady席發現了，她真的非常適合旗袍造型
故事其實比較簡單，話說遊歷歐洲多年的上海名媛蘇雯麗，從巴黎回到上海，希望找到當年兇手殺害妹妹蘇雯斐的證據。
蘇雯麗的出場，特別像鐵達尼號里Rose的亮相
只不過 一出場就驚艷了一大片。
歐洲流行的大檐帽，極好地修飾了臉型。
而斗篷式上衣，外加修身鉛筆裙，讓蘇雯麗渾身上下都散發著明顯的20世紀50年代的風情。
鉛筆裙起源於一段很具傳奇色彩的故事——當初伊迪絲伯格夫人在成為第一位搭乘飛機的美國女性時，為了害怕裙子在飛行時被吹起，用一根繩子束住了腳踝，於是帶火了當初被稱為「蹣跚裙」的裙裝式樣。
奧黛麗赫本的演繹
鉛筆裙正式問世，是在1954年，它的名稱來自於它如同英文大寫字母H的造型，擁有筆直全身的造型，稍微強調腰部的設計。
幹練、優雅、大方
在20世紀5、60年代之前，鉛筆裙簡直成了風靡一時的流行單品， 它可以代表奢華時尚，可以釋放性感魅力，幾乎是當時女性必備的單品之一。
劇中蘇雯麗的另一套綠色洋裝，就幾乎完美復刻了50年代的淑女范。
纖細的腰肢、到小腿肚的裙長，女性的線條鮮明嫵媚
為了查找線索，她來到閨蜜舉辦的慈善晚會上，大大方方地和從巴黎回來的小伙子大跳熱舞。
紅色的連衣裙、飛揚的流蘇，果然讓她成為舞池中的焦點。
蘇雯麗在舞會上這件紅色流蘇小洋裝，便是 20世紀20年代Flapper girl的縮影。
Flapper的本意是 「剛剛學會飛的小鳥」，Flapper Girl則用來形容上世紀20時代美麗輕佻的年輕女郎。
她們獨立張揚又享受浮華的時尚態度，成為後來無數設計師的繆斯原型與靈感來源。
她們是一群理直氣壯的「物質女孩」。
電影 《了不起的蓋茨比》，就是對Flapper Girl風格的最佳詮釋。
《了不起的蓋茨比》里女主角黛西的劇照
那時裙裝的設計幾乎呈「直筒型」，裙裝的胸部曲線做了扁平化處理，低腰線和過膝的裙擺長度讓人穿起來也比較舒服自在。
這一時期的裙裝還有一個特點： 我可以慵懶隨便，但看上去必須顯得有錢！
於是，爭奇鬥豔的名媛小姐們在直筒裙上增加了更多的細節，比如亮片、寶石、水晶、羽毛、流蘇等。
Flapper Girl風格的設計手稿
小作精蘇雯麗深諳Flapper Girl的精髓—— 能顯擺自己，就絕不低調做人。
不過她的「作」確實賞心悅目
另一套露背無袖紅色晚禮服，也是20年代Flapper Girl的標準裝扮。
當年的時尚天花板讀物《VOGUE》對Flapper Girls有著這樣的詮釋——
「她是一名夢幻般的古怪女子，漂亮得很現代，她們很巴黎，但也將未來主義、純樸，還有一點點脂粉氣狂野地融為一體。」
她們與第一次世界大戰前的保守女性形成了鮮明的對比。
《了不起的蓋茨比》里，女性角色的裝扮就很經典
俏皮的短髮，無袖且讓身體線條看起來像長方形的裙子，平坦的胸部線條，加上誇張的帽子或者頭飾，以及象徵優雅疊戴的珍珠項鍊。
集齊以上要素， 20年代復古風輕鬆解鎖。
劇中蘇雯麗的那身禮服，堪稱對Flapper Girls風格的完美繼承和改良。
珍珠、流蘇、寶石感覺不要錢似地往上堆，但又因為選擇了相對素雅的顏色，因此帶著一種隱約的奢華。
真正的20年代時髦精，其實比蘇小姐還要誇張
作為一部輕鬆的時裝劇，劇中人物的服裝其實也在原有基礎之上，做了大幅的改良。
我私以為，這件黑白豎條紋的旗袍，是將中式旗袍和Flapper Girls風格結合得最好的一件。
從髮型到花邊裝飾， 既有老上海旗袍的矜持內斂，又帶著20年代那種張揚和熱鬧。
蘇雯麗的髮型，和《了不起的蓋茨比》里黛西的髮型如出一轍，就連珍珠發卡的位置都別得一樣
二三十年代的上海，褲裝，對很多女性而言還是「新事物」，誰要有勇氣穿著褲子上街溜達一圈，絕對能引起一片竊竊私語。
但 名偵探+上海第一名媛蘇雯麗小姐，明顯並不在意。
上身是燈籠袖、小領結襯衫，下身一條高腰雙排扣闊腿褲，頭戴黑色寬沿草帽， 瀟洒之中依舊不忘「妖嬈」風采。
高腰寬腿褲脫胎於最早女士們的沙灘睡褲，是一種在海邊游泳或者居家時穿著的寬鬆衣物，並不能當做正裝來穿。
它真正演變成 「高腰、寬腿」並成為流行的一部分，還要等到1940年左右，當時為提高戶外活動穿著的實用性，設計師們開始從男士西裝上找尋靈感，高腰便褲開始出現。
當時多採用輕型花呢、斜紋棉布和燈芯絨等結實面料，裁剪成柔和的寬鬆卷邊樣式。
褲子的線條和腰部設計，能夠很好地展現出女性美麗的腰部線條，但寬鬆的褲腿又能為工作和運動留出寬敞的空間。
在 1967年的YSL春夏高定秀場上，法國著名設計師Yves Saint Laurent大膽地開創中性風格，將男裝元素運用到女性服裝里：
白襯衫、領結、黑色禮服套裝，這種帶有獨特男性風格的服裝被當時的時尚界稱為 「吸煙裝 (Le Smoking) 」。
攝影大師赫爾穆特·牛頓 (Helmut Newton) 在1975年為法國版《Vogue》拍攝的時尚大片
即便是在那個女權精神嶄露頭角的年代，吸煙裝的出現雖然給予了渴望平等自由的女性一個宣洩口，但在正式場合中，女性著褲裝依然不被大眾和社會所接受。
上世紀三十年代的 德國女星瑪琳•黛德麗Marlene Dietrich在巴黎旅行時曾被當地的警察局長警告，禁止她穿褲裝在公眾場合露面。
但這位德國姐姐還是不管不顧依舊那麼酷
聖羅蘭的好友、 紐約名媛南·肯普納Nan Kempner身著YSL套裝進餐廳時，被服務員拒之門外，服務員稱她的褲裝是「下流而且不合時宜的」。
後來Nan直接脫掉了西裝長褲，只穿了西裝外套就走進了餐廳（Lady席表示服氣）。
就是這位帥氣的姑娘
雖然只是簡單的白襯衫加闊腿褲，但蘇雯麗這一身背後，卻是 女性在時尚領域爭取「平等」的重要標誌。
蘇小姐絕對是當時上海灘的「叛逆時髦」先鋒
除卻新潮褲裝，劇中的蘇小姐，還有幾套帶著Dior基因的New Look裝扮值得表揚。
1947年Dior先生首次發布的花冠系列，也是大家常說的New Look。
這一系列強調腰胸曲線的對比，重現19世紀風靡的斜肩、收腰等元素，以纖細的腰線、高聳的衣領與寬裙擺為典型元素， 整體形成「X」廓形。
沒有過分累贅的裝飾物，既古典又顯得摩登味十足。
肩部收窄、線條柔美，豐滿的胸部、纖細的腰肢，用裙撐撐起的長長裙擺，及小腿最細處，離地面只20厘米左右，配上貓跟鞋， 走起路來纖纖作細步，優雅至極，散發出濃郁的女性魅力。
村裡最靚一枝花，蘇雯麗
裙擺的用料十分多，因此穿上細高跟走起路來猶如風擺荷葉，裊裊娜娜，顯得女性的體態特別優美。
另一套藍色上衣搭配白色大裙擺的造型，Lady席總覺得是 致敬了《羅馬假日》里的奧黛麗·赫本。
收腰大擺連衣裙是50年代「新風貌」浪潮下大眾化成衣的經典之作。
本以為劇中主角的著裝只和「旗袍」有關，沒想到細細看來，卻帶著如此繁雜的背景出處。當然了，「旗袍」才是這部劇最大的看點，而平均一集劇情換三套衣服的蘇雯麗，也確實沒有讓我們失望。
海報上的一襲後背鏤空金絲絨旗袍，瞬間就叫人挪不開眼睛。
墨綠色暗紋金絲絨的材質，像一首流動的詩歌，把馬伊琍的好身材顯露無疑。
旗袍穿對了，絕對就是人群中最顯眼的那個
金絲絨的質地其實非常挑人，稍不留意就會將身上的贅肉「曝光」，但只要裁剪合體， 那種奢華的「暗暗帶著閃光」的氣場，絕對能夠大殺四方。
這件旗袍，真的超美，也難怪後期宣傳將它當做推廣海報的 「戰袍」標配。
另一件旗袍與這件墨綠色的恍若雙生，只不過變成了紅色金絲絨暗紋。
胸前衣襟經過改良，有種肚兜的既視感，卻起到了很好的修飾效果。而且 這種暗紅色，配上白皙的皮膚，簡直會讓人自帶閃光+磨皮效果。
尤其背影的豎條花紋，讓馬伊琍美到出框。
張雨綺的圓潤身材其實最適合旗袍，她在劇中的造型就屬於中規中矩款。
淺白帶花紋的旗袍不但不顯「豐滿」反而為她營造了一種「內斂」的風韻。
馬伊琍的服裝明顯帶著「中西合璧」的風格，中式立領刺繡，卻安了個燈籠袖。
下半身更是玩起了「拼接」，雖然不太符合時代設定，但卻給廣大復古愛好者提供了一個極其實用的著裝方案。
這件帶著灰調的藍色改良旗袍也是Lady席比較中意的款。
袖口的改良對長著「蝴蝶袖」的姑娘格外友好，下擺處的斜開，更是 拯救了不少「大腿豐滿」的姑娘。
這本來就是個虛構的年代偵探喜劇，怎麼穿得漂亮才是我們要學習的地方，至於「考究」，真的不是它的重點。
畢竟，就連那個年代的滬上名媛們，也是走的中西合併、洋為中用的路子。
觀劇排雷
很多人說這部劇不好看，其實不過是打開方式出了問題。
拿它當本格推理正劇看的小夥伴，一定會覺得破案手法單一，看到開頭就能猜到結尾，少了案情揭曉那一刻的「高能」快感。
但換個角度想一想，這部劇本來就走的是輕鬆喜劇路線，您死活對標 《福爾摩斯》，明顯一開始就找錯了方向。
閉嘴，吃飯
也有小夥伴吐槽說故事單薄，《費雪小姐》原版劇集至少還反映同性戀、女性墮胎、女性職場平權、少數族裔等社會問題。
「蘇雯麗」不是「費雪」，她是生活在二三十年代上海的留洋名媛，她的生活範圍被局限在大的時代背景下。
往淺了說，那個時代最流行的就是家長里短、「上流社會」的八卦，如果想要再往深了挖掘，直接換台去看大時代劇不好麼？
本就是輕鬆小品，非拿著 《哈姆雷特》的劇本對著比劃，這樣看下來能開心才怪。
還是那句話，別想著有太多的深刻內涵，輕鬆觀劇，輕鬆恰飯就好。
目前這部劇的 豆瓣評分是6.9，委實不高，但隨便翻一下就能看到很多惡意的一星評論是衝著 「馬伊琍的年齡」在做文章。
對於這一點，我頗為不贊同， 什麼時候女演員的年齡也成為評價一部電視劇好壞的標準了？
從《如懿傳》的周迅，到《旗袍美探》的馬伊琍，哪一個不是演技過硬的老戲骨？
對於馬伊琍小作精的不認可，也是有點 「不看劇情單看人設」的刻薄。
這樣的作，實在是有點可愛
總之，劇情輕鬆、服化走心，在復古風格的外衣下， 《旗袍美探》用最大力氣打造了一群充滿了時代感、正義感、各有特色的人物，親切又可愛。
《旗袍美探》有著自身獨特的地方，卻未必能讓所有人接受，但是否認它是一部好作品就顯得偏頗了，至少馬伊琍的時裝秀我就看得很過癮嘛！
經過很長時間的精心籌備，【遇言美店】正式跟大家見面啦！
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