虛實之間、時空交錯,觸碰「中國美」的呼吸一瞬

2020-06-30     文娛頭版

原標題:虛實之間、時空交錯,觸碰「中國美」的呼吸一瞬

當我們談論中國當代藝術的時候……

中國美是什麼?

是梅派男旦的水袖長揚,還 是螢屏光影里的衣角蹁躚

是古樸香道的裊裊青煙,還是手作布料的細密針腳?

近日,由雲集將來、DISCOVERY探索傳媒集團、韜蘊資本聯合出品,優酷獨播的六集人文類紀錄片《中國美》上線,圍繞「天工」「虛實」「識途」「夢回」「東西」「弘傳」六大核心主題,以林懷民、馬可、葉錦添、吳彤等不同中國藝術家為「主講人」,從服裝、舞蹈、戲劇、音樂、太極、攝影等藝術類別切入,為觀眾打開一扇中國當代藝術的「門」。

沒有冷靜的解說詞,無固定敘事章法,《中國美》像是背著木劍的楊過,有著大巧不工的質樸感。

0

1

人,無止境

《中國美》第一集「天工」中,出現了兩位人——林懷民和馬可。

學新聞寫小說、創辦雲門舞集的林懷民,稱自己為「垃圾桶」,他對什麼都感興趣,「有時運氣好,垃圾桶里就能長出很漂亮的花朵」。

「黃帝時,大容作雲門,大卷……」,黃老道家的《呂氏春秋》給了林懷民取名靈感。而他所創辦的雲門舞集,是一個台灣的現代舞蹈表演團體,也是台灣第一個職業舞團。關於雲門,他在鏡頭裡堅定地說道:「 我要做的是我們自己文化根源的東西,不是去做西方現代舞的模仿品。」

這樣一個閃耀西方舞台的知名舞集,有的作品靈感卻是來自於最平凡的土地。片中,林懷民講述了雲門經典作品《稻禾》的故事。

舞者柔軟堅韌的美麗身體,代表著生機勃勃的稻穗,行雲流水的影動身移間,將稻米生命的進程演繹出來,寫下一本特殊的「生命志」。為了讓舞蹈具有蓬勃的生命力,林懷民帶著舞者們去台東池上的稻田裡,「腳踏實地」式體驗真實的耕作,理解土地的深沉、廣袤含義。

舞蹈《稻禾》片段 (來源:騰訊視頻)

所以,《稻禾》的首演就在池上的稻田裡。稻浪翻滾的天地舞台,無需言語的自然語言,讓這場舞蹈變得與眾不同。而在這場演出的觀眾中,最讓舞者們緊張的就是當地村裡的農民。

林懷民說, 雲門的劇場,是人民的劇場

2008年,雲門舞團的大排練場,雲門舞集被大火燒毀。火燒完後,林懷民呆坐在旁,突然想起「所有的書籍都被燒了」的詩句。來不及感慨,他們迅速對外發布了一場演出都不能少的新聞稿。「雲門的火燒完後,政府租給我們一塊地,四千多筆捐款,有企業的,也有小朋友的糖果錢」,他這樣解釋道,浴火重生的雲門,是整個社會的支持加持出來的團隊,「我希望我退休了後,這個火種要繼續燃燒」

而「無用」服裝品牌創始人、設計師馬可,則稱自己是一個「築沙灘城堡的小孩」。作為首位獲邀參加巴黎高級定製時裝周的中國服裝設計師,「無用」的中式大襟衣服等設計,閃耀著中國傳統文化之美。

創作最高的境界是渾然忘我,不帶任何目的,此刻和眼前的事物融為一體、不分彼此」,她用築沙灘城堡的小孩來形容這種境界,小朋友不會在意海水沖走城堡,只享受創作期間的純粹快樂。

做設計之前,她也像個小孩,把電話線全部拔掉,不想任何人來打擾她。她認為,那樣的設計才能「撇掉雜質,保留純粹」。

早在創立「無用」之初,這個特別的品牌名並不被看好,許多人覺得這是個單純的「貶義詞」。但她用獨道的東方設計,讓「無用」一詞,有了老莊哲學中「無用之用」的具體形象。在她的設計揚名海外之後,她遇見過很多機會,「我從沒想過離開中國,中國是我的根,中國文化在我身上有著深厚的影響」。

「在一個荒野上,一開始有人披荊斬棘,開出一條小路,當有一萬個人走過的時候,就變成羊腸小道」,馬可這樣回首自己十多年來創立「無用」的心路歷程,以及中國獨立設計品牌在國際時裝行業的闖蕩。

《中國美》里記錄的人們,組成一幅當代中國藝術家的真實群像,他/她們也如同老友一般, 回首來路、傾訴感悟、思考去程,讓紀實影像有了動人的感性溫度

0

2

門,無疆界

這些人的故事,是一扇扇門。

門後的世界,是中國當代藝術的千姿百態,是中國藝術家的人生境遇,是中國美影響世界的真實景象。

在散文詩般的敘事風格下,《中國美》有著國際化視野的語言表達。這裡並不是單指文字或語境,而是基於人類美學主題的共同探討。

美學,物質化來看是藝術品,概念化來看是哲學。1750年,德國哲學家鮑姆加登首次提出美學概念,認為需要在哲學體系中給藝術一個恰當的位置,於是建立了一門學科研究感性的認識,並稱其為「Aesthetic」(感性學),也就是美學。

那紀錄片《中國美》里,到底在談論什麼話題呢? 是中國當代藝術的形態特徵,也是中國與世界的美學共鳴

從司空見慣的平凡生活、獨特的文化遺產中發掘美,馬可的「無用」設計驚艷世界。片中,她深入游牧民族的生存腹地,在一件件手工藝品中,看到打動人的美麗力量。 她的設計融合傳統與現代、城市與鄉野等對立統一的矛盾特質,時空交錯中,展現出藝術獨具的時代精神

林懷民的舞蹈,則有著對藝術廣博特質的細膩闡釋。為了讓舞蹈更有東方韻味,他讓舞者感受鄉土勞作,學習傳統書法,研習古代佛像……「我希望舞者來學書法, 拿書法做一個想像的跳板」,他解釋道。這種單一藝術與其他藝術的融合、通感,也是中華文化投射在多種藝術上的體現——基於文化的共性、理解,藝術有著民族性的特質。

越民族越世界,《中國美》里展現出他們揚名海外的經歷,恰好體現著當代中國藝術,有著中國與世界的美學共鳴。這種共鳴的過程是坎坷崎嶇的,但結果又是讓人感動的。

中國美是什麼,這確實是個難以回答的問題,但我們仍然可以從當下生活的一隅、一瞬,去窺見中國之美的棲息角落,觸碰它跳動著的呼吸脈搏——《中國美》並沒有寫出任何答案,卻給予了觀眾一個可以觀摩、思考的獨立空間。

輪值主編:依梧

作者:Siberia

編輯:咖咖

文章來源: https://twgreatdaily.com/oGfKBnMBd4Bm1__Y3ASr.html