陳佩斯：藝術有界線 別拿別人的評判太當回事

陳佩斯：藝術有界線 別拿別人的評判太當回事！

陳佩斯

這麼多年四川方言喜劇只能在雲貴川演出，『走出去』的效果並不好。如何改變這種現狀呢？」 「別去！雲貴川好幾億人，幅員遼闊，為什麼還要去伺候外地呢？這個想法很糟糕！」

10月11日下午，作為四川大劇院開幕活動之一，「陳佩斯喜劇作品展演單元見面會」在四川大劇院小劇場舉行。面對觀眾的提問，陳佩斯一如既往的幽默而犀利，「好好演四川的喜劇，前途無量的。將它化作一種民俗，就是一個習慣，觀眾一周不聽不習慣，別的地方的人自然就會來感受，你就不用擔心了！」

近40年來，陳佩斯始終執著地將自己投入到喜劇創作與研究之中。無論是電影、電視劇還是電視小品，陳佩斯對於喜劇藝術的創作和嘗試始終不曾間斷。從春晚舞台的小品《吃麵條》《主角與配角》到大熒幕的《瞧這一家子》《父子老爺車》等，再到話劇舞台的《戲台》《陽台》《老宅》《託兒》等，這一路上包含著陳佩斯對喜劇的堅持和純粹，始終秉持著精益求精的創作態度。

見面會開始，成都大一學生特意排演了川話版《陽台》，向這部經典作品的致敬。《陽台》是陳佩斯首部自編、自導、自演的作品，明星加盟版、川語版、滇語版、學員版、高校版等多個版本的成功演繹，使觀眾領略了獨屬於這部作品的神奇「魔力」——劇本的精彩保證了它「無論誰演，都會成功」、「無論看幾遍，還是好看」。

這次表演，也得到了陳佩斯、陳大愚父子的點評。「大膽！青年一代的演員未來可期，先從模仿開始，也是不錯的一種選擇。」陳佩斯讚嘆道。隨後，陳佩斯還分享了《陽台》與四川的不解之緣。「《陽台》就是為四川專門創作的。我在青城山『閉關』了3個月，有很多四川元素在裡面，直到現在，這部戲的結尾還保留四川方言元素。」 陳佩斯透露到，《陽台》在錦城藝術宮首演成功後，便開啟了全國巡演，一直演出至今，「當然，方言部分我們也會『入鄉隨俗』，到不同的地方會進行一定的再創作。」

11月29-30日，《陽台》也會作為「2019陳佩斯喜劇作品展演單元」劇目之一，在四川大劇院和成都觀眾再次見面。此次展演單元，還有話劇《戲台》（11月5日6日）《老宅》（12月17日18日）和《託兒》（12月29日）。見面會上，陳佩斯和陳大愚也分別回憶了這四部劇目的創作歷程，分享了自己對於藝術創作的理解與經驗。父子倆一唱一和，為見面會觀眾提供了不少笑點，贏得掌聲陣陣。

當天，來自成都的青年導演、演員劉洋、高穎、查希也就喜劇創作與陳佩斯、陳大愚面對面交流、學習。面對幾位年輕人提出的「排練過程中劇情出現分歧如何解決」「如何成為好的喜劇演員」等問題，陳佩斯、陳大愚給出了有趣而實在的回答：「建議多請一些觀眾、親朋好友來現場觀摩，看觀眾們的反應，選出反響做好的劇情。好的劇目不能遠離了觀眾，同時得打好自己作為喜劇演員的基本功。演員自己發獃空想是無法創作出好作品的。」「今天社會缺少真實的學習態度，想成為好的喜劇演員，就去學！」

在見面會上，陳佩斯父子還和現場觀眾進行了愉快地互動：「如何把握劇情與觀眾的互動？ 」「或許是鋪墊不夠，形式感是需要鋪墊的，從劇情開始就要參與鋪墊，讓觀眾熟悉，等到需要互動的時候就會主動參與。」「作為一個愛好喜劇的學生，如何能加入到您的訓練營？」「報名！」「創作劇本如何將包袱恰如其分地放出來？「好的喜劇劇本一定是大家合力完成的，每一個好的劇本都是根據很多人的想法合力完善形成的，縝密的包袱都不是靠文學完成的，是在排練中和演員磨合成立的。」

「演員如何進行二次創作？」「一個演員首先要讀懂喜劇的章法，猶如獵人狩獵，打狐狸、打老虎方案是不同的，不同的人物性格需要不同的喜劇方案，演員首先要理性，有個科學的態度對待分析。」「現代舞台講喜劇『笑果』、包袱密集與否來衡量喜劇的好壞，這是否進入了一個誤區？」「包袱多當然好，但衡量好壞是另外一件事，別掛心上。不能拿別人的評判太當回事，藝術是有界線的，層級不同欣賞標準是不同的！」

面對大家的提問，陳佩斯、陳大愚有問有答，言辭直接而又有態度，觀眾頻頻點頭認可，圈粉無數。