2024年1月18日刊| 總第3484期
近日，動畫行業全球最重量級的獎項——安妮獎公布了候選名單。「最佳動畫長片獎」的五位提名者中，竟然有三部都是二維動畫。這不禁讓人想起，在中國動畫圈裡，也有一位堅持二維手繪的導演——不思凡。
不思凡早年創作的《黑鳥》《小米的森林》《妙先生》系列，都是在動畫迷里非常圈粉的二維手繪動畫精品。
2017年，他與人狼聯合執導動畫短片《白鳥谷》，獲得法國昂西動畫電影節兒童評委短片獎，併入圍奧斯卡最佳動畫短片初選；長片處女作《大護法》上映後收穫8761萬人民幣票房，併入圍第54屆台灣電影金馬獎最佳動畫長片獎。不思凡一下躍入了大眾的視線之中。
在一眾「三維建模+合家歡」的國產動畫中，不思凡的作品顯得如此特立獨行。寥寥數筆線條就能勾勒出鮮明的人物形象，水墨風背景則繼承了早期水墨動畫之神韻，營造出一個個畫風新奇的世界。
在內容上，不思凡融合了大量的自問自答，敢於質問人性之惡，敢於探討嚴肅話題，敢於表現世間黑暗，敢於埋藏現實隱喻。《大護法》對馴化的反思、對權威的質疑，是國產動畫從未有過的「成人向」，再加上爆頭、腰斬等生猛動作戲，上映時讓所有人驚掉了下巴。
七年後，這位國產二維動畫的領軍人物帶來的新作並不是《大護法2》，而是全新原創的《大雨》。
1月12日全國上映的《大雨》，依舊採用了不思凡標誌性的水墨風二維手繪，講述大龍灣中曾經沉沒的戲鼓船再度出現，大穀子帶著兒子饅頭前來里尋寶，碰到了黑龍軍團和消失已久的夜翎人。戲鼓船的真相開始浮出水面......
《大雨》和他過往的作品一樣，都有巨大的解讀空間。一刷的過程中，很多人心中是充滿疑惑的。於是，影視獨舌帶著這些疑惑，找到了不思凡導演，尋求面對面、一對一的解答。
《大雨》是「一部電影」
《大雨》之所以和不思凡過往作品有明顯的觀感差異，是因為此次的創作路徑有所改變。
不思凡
不思凡剛入行動畫製作時，和很多中國動畫人、動畫迷一樣，受日本動漫影響很深。那時候他去構思一個動畫項目，會優先設想如何能連續出上很多集，如何打造一個始終吸引著觀眾的長篇連載。
因此，不思凡總能在作品中巧妙地不斷拓展故事和人物，不斷深化世界觀和主題，給人綿綿無盡的感覺。
而《大雨》，是他第一次在籌備和創意期，就非常明確為「一部電影」的項目。故事、人物、情感、世界觀、主題，都在100分鐘內完成了閉環，不再為衍生或續集留有空間。
《大護法》上映時，海報上標註了「建議學齡前兒童和小學生在家長的陪同下觀看」，也就是自主分級為PG-13。
不思凡分享道，當初沒有做院線電影的經驗，等《大護法》做完了，進行試映時，他們才發現，片中一些鏡頭對兒童觀眾而言略顯血腥，主題對兒童觀眾而言也有些難懂，於是才有了這樣一個提醒。
「那屬於一個意外，我們並沒有想要故意去做PG-13的。再做《大雨》，就希望它並不需要這個提醒。只不過全年齡都可以觀看的尺度，依然來自於我們的主觀判斷。想要的東西還是存在的，只不過在鏡頭處理上採用了一些不那麼露骨的手法，比如鏡頭拉遠之類。」
因此，如果你用期待《大護法2》的心態去看《大雨》，就會有一定的落差；如果你用期待不思凡新作的心態去看《大雨》，依然會有很多收穫。
嘗試與習慣
不思凡在《大雨》中嘗試了一些新的東西。比如他嘗試著塑造了一位戲份頗重的女性角色——黑龍軍團監軍柳子彥。
這是他第一次讓女性角色走進主線敘事之中。
聊起塑造女性角色，不思凡坦言自己「帶有一種恐懼感」，「我不敢篤定地說，我能夠很準確地去描述女性。」他很擔心自己因為不夠了解女性，尤其是不清楚時代背景下的新女性思維，會讓視角變得自以為是。
作為嘗試，《大雨》中的柳監軍尚未達到不思凡滿意的程度。「她並沒有滲透到一個女性非常細微的部分。如果真正想要去塑造一個女性，必須去思考她們最柔軟的部分。」
不思凡對自己創作上的不足，非常坦誠。
除了嘗試新想法，不思凡在《大雨》中依然保留了很多個人標籤性的東西。比如這次的開篇依然是「尋找」。只不過以前的作品都是「找人」，這次是先「找船」再「找人」。
「這是一種創作習慣。我習慣在故事的開篇營造一種『缺失』。這會提升主角的主動性，督促他去把這個『缺失』怎樣彌補掉。」
又比如，饅頭身邊一直伴隨著「寵物」小咕嘰。「在主角去尋找缺失的路上，他一個人的話，會顯得太孤獨了。我小時候一個人上山去，身邊便會帶一條狗。於是當角色一個人上路的話，我也希望他身邊能跟一個小東西，形成互動，有一些小溫和的感覺。它更像是一種標籤，可以提高某種辨識度，並不一定要幹什麼。」
幾組勢力的獨特關係
資金不夠充裕的時候，不思凡就讓主人公獨自上路，通過「話癆般」的獨白來推動故事。當《大雨》得到了充裕的資金後，不思凡的敘事野心也就從「對人性的思考」，轉變為「對世界的認識」。
《大雨》中登場了五組勢力，分別為：饅頭和大穀子、黑龍軍團、夜翎人、戲鼓船上的戲班、隱蛟和蛟怪。有不少觀眾反饋影片「有點兒亂」，可能是因為他們沒能理解這五組勢力之間獨特的關係。
大部分觀眾觀影時，會習慣性地對角色進行正派和反派的二元劃分。可是如果我們對《大雨》里的角色進行二元劃分，會發現很難統一。
比如黑龍軍團看上去像是反派，但是柳子彥、柳大樂等角色又讓人恨不起來；蛟怪看上去很危險，但它們似乎沒有什麼主動意識，更像是工具、棋子；戲班更是內部立場「四分五裂」，穆影之和小戲伶都很難貼上或善或惡的標籤。
不思凡從創作之源講起，幫我們仔細梳理了一下。
影片靈感來源於他小時候的農村生活。由於污染嚴重，路兩旁的山和樹上全是黑灰色和黃色的灰塵，河水也是漆黑的，給人極不舒服的感覺。每逢大雨過後，山、樹、河水都會變得乾乾淨淨。
「大雨後的這樣一個瞬間，我會感覺到一種重生。不久後污染又會回來，只能等待下一場大雨，就又感覺到一種輪迴。《大雨》的背景概念，便是大自然的重生和輪迴。」
《大雨》整部影片發生在一天之內，分為大雨前、大雨中、大雨後三個階段。
片中的五組勢力，並非是二元對立的，而是分成兩條線。夜翎人是單獨的一條線，有一個自然和神性的寓意。其他四組勢力，都是人間的造作，有人善良、有人貪婪，有人心懷執念、有人心懷怒火。
夜翎人通篇沒有和其他勢力發生互動，因為他們執行的是「神罰」。從開頭到結尾，毫無憐憫的「神罰」一直在進行中，並不理會為芻狗的萬物。
以黑龍軍團為代表的人類對自然的掠奪，導致了自然的失序，誕生了隱蛟。隱蛟雖然看上去像是妖怪，但寓意的是災難，因此體現出一種「無形」之感。
世間的造作，都有追逐的東西。這些追逐和慾望，往往令其迷失。大穀子最後送給饅頭的，還是他認為最有價值的夜翎緞。這是成人世界的價值取向。
饅頭是純粹的角色，並未捲入成人世界的追逐。因此，只有他的呼喊，才能喚醒大穀子和小戲伶的迷失。
包裹一切的「神罰」長鏡頭
理解了片中五組勢力的獨特關係，就理解了不思凡在終極大戰時的視覺選擇。
片尾大戰，有兩點反套路之處。第一個，是神鳥先於隱蛟王登場；第二個，是整場大戰使用了一個超級長鏡頭來呈現。
按照熱血動漫的常見套路，決定勝負的正方力量，往往是晚於反方大Boss登場的，從而實現好萊塢動作片般的「最後一秒營救」。本片之所以反其道行之，正是因為神鳥和隱蛟王的關係，並非傳統意義上的正反派。
不思凡賦予神鳥的寓意是究極的自然之力，賦予隱蛟的寓意是人類引發的災難。兩者之間並不是正邪對抗的關係。
神鳥，是凌駕於一切之上的。「對我來說，它不存在打鬥。」
既然不存在「打鬥」，那也就無需按照格鬥動畫的套路，去設計動作戲分鏡。不思凡想要把結尾打造成「不同於其它描述場景的，一個比較突出的部分」，於是選擇了使用長鏡頭。
雖然長鏡頭對於動畫而言，並不像真人拍攝那樣有很高的技術局限，但是對創作者的想像力和設計能力要求極高。不思凡從一開始就想好了，要在片尾營造一種「所有的生命在那一刻要走向一個終點」的感覺。
他為這段長鏡頭找了一段參考音樂，命名「大地的悲歌」。
「戲鼓船就是自然失衡後所誕生的新生命，是災難的縮影。它本身沒有對錯，但所有人都需要承擔災難帶來的後果，需要面臨終極的自然審判。世間造作並不知道『神罰』一直在推進，但最終都要接受無情的結局。」
事實證明，長鏡頭最適合完成不思凡想要的表達，有一種包裹一切，眾生誰也無法逃離的強烈宿命感。
壓力與動力
《大護法》為不思凡帶來了關注、帶來了粉絲，也帶來了壓力。
「很多人是被《大護法》的某些特徵吸引的。我的另一個思維，可能會因為沒有滿足他們的那些期望而導致失望。誰也不願意讓喜歡你的人失望。」
不思凡認為，創作者不僅能在創作過程中積累經驗，上映後也可以從觀眾的反饋中學習頗多。因此，創作-檢驗-再創作-再檢驗，是條必須步步都踩結實的道路。
【文/滿囤兒】
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