彩石鑲嵌 | 崇林齋父與子，兩代人的點石成金術
當我們講舊時的匠人，「祖師爺」一詞便不禁從我們的大腦內掠閃而過。行當里做得好，就是「祖師爺賞口飯吃」。這種到達認祖歸宗地步的歸屬感，不光使得匠人們以此安身立命，更甚像是融入到了他們的骨血中一般。
在《中華手工》第五期中，關於非遺新生的兩代人，我們曾這樣寫到：「儘管作品形式層出不窮，但技藝傳承這件事卻一直沒變過。有家族傳承中的父與子，有師學傳承的師與徒，維繫兩代人的不僅僅是傳承文脈的使命，更多是在傳承實踐中實現個性創造的成就感與自豪感。」
（15歲就進入溫州藝術雕刻廠的繆成金，為彩石鑲嵌奉獻了一生。而他名字里的「成金」二字，似乎也要他在冥冥中與石頭結緣。）
繆成金今年76歲。每天，他6點起床，8點從溫州城區的家中出發，坐公交再搭三輪，1個多小時後，才能趕到位於溫州城郊的崇林齋工藝品有限公司。風雨無阻。他笑言，一年裡有360天都是這樣的行程。
完成一幅彩石鑲嵌，需要採石、切割、設計、木工、油漆、配色、塑形、拼接、雕刻、粘合……前前後後18道工序。精工細作，少則幾月，多則1年。
（大紅酸枝聚寶箱，表面鑲嵌有多組吉祥圖樣，是崇林齋新推出的力作。）
被繆成金稱作「小品」的《抓周圖》，畫面上穿著紅色肚兜、梳著沖天辮的孩童，對著面前的算盤、書籍、毛筆、錢幣等，好奇地打量，憨態可掬。「白色的石頭是青田石，藍色石頭來自玻利維亞，紅色石頭是印度的，黃色的來自福建壽山，還有蕭山紅……」老繆指著《抓周圖》上各種彩色石頭說到。這些石頭都是鑲嵌到木頭上的，先要在木板上挖槽，才能把彩石鑲嵌進去，這裡頭藏著精妙的工藝。「如果直接把石頭粘到木頭上，那就不是彩石鑲嵌了。這不是走捷徑，是技術的倒退。」
《 大紅酸枝方盒鸚鵡 》
彩石鑲嵌，是指根據不同題材和色彩要求配石成圖。溫州彩石鑲嵌已有400多年歷史，色彩明亮，雖出自民間，但高雅不可方物。
即便這傳承故事一路走得跌跌撞撞，但從崇林齋開始，這些凹凸玲瓏的彩石鑲嵌就被傳統與當代相互貫通融合，與時代顯得更加親密。
（在回國繼承這門手藝之前，繆一川在西班牙的事業已經小有成就。他將彩石鑲嵌定位在了高端藝術品和日常生活用品上，試圖為它找到全新的出路。）
5年前，正是崇林齋最艱難的時候。「當時彩石鑲嵌產品銷路成問題，我父親有點心灰意冷。」繆一川說，「他的頭髮都全白了」。
繆一川從小在父親的廠子裡長大，言傳身教之下，也練了一門彩石鑲嵌的好手藝。後來，他遠赴西班牙闖蕩。一次機緣巧合下，西班牙當地的著名畫家馬魯艾看到繆一川收藏父親作品的相冊，他激動地把照片發到自己的「臉書」上，引起藝術家朋友圈的轟動。這件事也讓繆一川重新認識到彩石鑲嵌的魅力。回鄉探親後，繆一川決定接父親的班，帶著老婆和孩子回到溫州。希望再掀凍石成畫的新風尚。
紫光檀方盒 《 白玉蘭 》
傳統彩石鑲嵌一般使用於室內，如掛鏡、對聯、掛屏、箱櫃等小物件上，備受局限。加上常年缺少宣傳，也因其較難與現代室內擺設相協調而逐漸衰落。繆一川不斷地尋找新題材，改變形式與材料。
紫光檀鎮紙 《 浩瀚星空 》
紫光檀鎮紙 《 北斗 》
《浩瀚星空》、《北斗》，都是崇林齋紫光檀鎮紙作品。借用「象外生象」，構建了一種原來並不存在的意向表達方式。這種肉眼可見地橫縱向間所呈現出的富有律動性地美感，張力十足。
《浩瀚星空》這一構想來源於星系圖，每一塊不同的石料都代表著不同的星系。它們如星雲團一般顏色亮麗，擁有著讓世人傾倒的夢幻畫面，在它們當中，既有恆星的搖籃，也有天體的遺骸。
大官皮新版 《 雙鳥箱 》
造物有用且美，在器物的溫度中感受美好和共鳴，把匠人的造詣境界，設計的巧思，工藝的至臻至美與文化浸染全部都揉捏進生活的形態里。
從百年非遺到「老樹新花」，我們不止於有趣。
『 崇林齋彩石鑲嵌作品欣賞 』
CHONG LIN ZHAI
大紅酸枝方盒 《 龍眼鳥 》 （宋人枇杷鳥）
大紅酸枝方盒 《 畫眉梨花 》
小葉紫檀 《 官皮箱 》 （新版）
紫光檀鎮紙 《 北斗 》
紫光檀鎮紙 《 浩瀚星空 》
大紅酸枝方盒 《 鸚鵡 》
紫光檀方盒 《 翠鳥荷葉 》
鎮紙 《 蘭 》
紫光檀 《 梅花掛牌 》
緬甸花梨茶杯墊 《 蘭花 》