金秋十月，是收穫的季節，景色也是最迷人的，特別是北方的天氣，這種劇烈的溫差讓許多深受感冒之苦，但也會帶來一些特殊的自然現象，比如說，霧。在朦朧的霧天拍攝，是很不錯的選擇。霧可以營造出夢幻、唯美或詭異、惆悵等不同的氛圍，增強照片的戲劇感——退一萬步說，至少霧景很有新鮮感。不過，要想拍好霧景，你需要注意一些拍攝技巧。
1. 控制曝光
在大霧中，整個世界都是白茫茫一片，相機的自動測光系統很可能會被干擾，判定「環境光很亮」從而導致實際的曝光偏低。所以，如果你想讓霧氣以外的部分正常曝光，可以考慮 0.5-1EV 的曝光補償，這樣的曝光比較「正確」。
你也可以使用 1-2EV 的曝光補償，來創造高調效果，這樣可以創造淡雅柔和的意境，但注意不要高光部分過曝——這一點，可以通過直方圖和高光警告功能來實現。
相反地，你也可以調低曝光補償來製造厚重深沉的意境，為此可以考慮把部分景物剪影化。用哪種方案，具體取決於你的想法和拍攝目的。
2. 選擇時機
當霧氣較濃時，很容易遮蓋住景物的色彩和形狀，拍出來很容易變得灰濛濛一片。拍攝時必須尋找能夠穿透濃霧的光源。
在日出後/日落前 2 小時內拍攝是不錯的選擇，此時的太陽光強度適中，色彩鮮艷，使用逆光或側逆光光位拍攝能獲得很不錯的透視效果和立體感。有時，陽光透過樹叢或遠處山峰、建築時，還會形成光束效果，更是拍攝的良機。
在霧中拍攝城市的夜景往往也有不錯的效果，街燈、車燈等人工光源都能形成氤氳的「光霧」，看著會很有感覺；尤其是在天剛開始轉暗，還沒變變黑時拍攝，效果會更理想。
3. 用好留白
攝影在很多情況下是「減法的藝術」，而留白的運用就是減法的具體體現，這在霧景攝影中尤為明顯。所謂留白，就是畫面中除了看得見的實體對象以外的空白部分，往往由單一色調的背景組成，形成實體對象之間的空隙。
留白可以使畫面構圖協調，減少構圖太滿給人的壓抑感。很自然地引導讀者把目光引向主體。而霧，擁有把本來繁雜的場景轉化為完美留白的能力，變成大片色塊和少數幾個景物的極簡組合，頗有韻味。
運用留白時需要著重控制的是留白與主體的比例關係。如果留白過多而主體過小，會讓人覺得整個畫面過於「空」；留白過少而主體過大，畫面會顯得很滿，也喪失了極簡構圖的韻味。
4. 景物選擇
在霧天中所有景物都會被遮蓋住本來的面目，在構圖時應該更注意形狀、線條和輪廓，通過它們的組合來創造出具有抽象感的畫面。
一些有重複性、線條感強的景物，如路燈、樹叢、電線桿等是不錯的拍攝對象，利用它們的遠-近/大-小/清晰-模糊關係來體現畫面的縱深感。
當你拍攝其它類型的景物時，要注意安排構圖，應儘量讓前景、中景和遠景處都有景物，以利用霧氣造成的景物清晰度衰減而產生的空間感。
由於在霧中，中景和遠景往往相當模糊而細節較差，相對清晰的前景往往成為視覺中心點，需要具有一定美觀性，同時還能和整個畫面的霧氣「留白」形成足夠高的對比。
你可以考慮選擇暗色調（或剪影化）的前景，和高調的霧氣形成明暗對比，造型優美者更佳（如樹枝的剪影）；也可以選擇色彩鮮艷、細節豐富的景物充當前景（可以通過後期調色強化色彩）。
5. 後期處理
霧景的後期處理包括以下幾種常見思路：
轉黑白。霧景本身色彩飽和度低，乾脆索性轉黑白，專注於影調的層次感。通常需要增強對比度，如果想營造特殊氛圍可以嘗試增加暗角和噪點。
保留色彩。在霧景中可能會有部分前景景物具有鮮艷色調（如上一章節中的紅葉），可以選擇性增強它的飽和度；也可以在「圖像-選擇-色彩範圍」中，保留你想要的色彩，再把其它部分轉黑白。
需要注意的是，不能因為現在我們有了後期手段，就忽略前期的重要性，霧景拍攝同樣如此。比如說，前期曝光的準確性就十分重要，因為中遠景的清晰度和反差層次較低，如果後期過渡調整容易導致畫質下降嚴重；轉黑白後的照片層次豐富與否，也和前期曝光有關。