文 | 觀影君

剛剛結束的第92屆奧斯卡，導演格蕾塔·葛韋格的《小婦人》獲得了6項提名，也包括最重磅的「最佳影片」。

但遺憾的是，導演本人格蕾塔·葛韋格落選了「最佳導演」的提名。

近10年的奧斯卡，在50個「最佳導演」的提名中，有49個是男性。也難怪在今年的提名名單公布後，演員伊薩·雷直截了當地說：「恭喜所有這些男士們。」

而這唯一的女性，就是格蕾塔·葛韋格，她在2018年憑藉電影《伯德小姐》獲得過奧斯卡「最佳導演」的提名。

很多人為格蕾塔·葛韋格抱不平，娜塔莉·波特曼在奧斯卡當晚的禮服上繡上了沒有獲得提名的女導演名字：格蕾塔·葛韋格、王子逸、瑟琳·席安瑪、瑪麗埃爾·海勒、阿爾瑪·哈勒、梅麗娜·馬蘇卡斯…

不過好在，《小婦人》還是收穫了一座小金人——「最佳服裝設計」獎。

《小婦人》的服裝設計師傑奎琳·杜蘭上台領獎時也說了：「這個獎獻給格蕾塔·葛韋格，她是我們所有人的靈感來源、精神領袖。」

傑奎琳·杜蘭，曾為電影《傲慢與偏見》《美女與野獸》《贖罪》《至暗時刻》設計過服裝，還曾憑藉《安娜·卡列尼娜》獲得了第85屆奧斯卡「最佳服裝設計」獎。

是她為《小婦人》這部背景設定在19世紀60年代的電影賦予了靈魂和真實性。

所以，片中那些令人驚艷的服裝造型，究竟是從何而來的？不同的服裝，有各自象徵著哪種含義呢？

01.設計理念和靈感來源

電影《小婦人》改編自路易莎·梅·奧爾科特經典的同名小說，講述美國南北戰爭期間，馬奇家族性格截然不同的四姐妹瑪格(Meg)、喬(Jo)、貝絲(Beth)與艾美(Amy)，即便生長於因戰爭而拮据的環境，仍然憑藉自身的信念，成長為勇敢善良、擁抱自身理想的傑出女性。

導演格蕾塔·葛韋格，自幼就是《小婦人》的書迷，在拍攝《伯德小姐》之前，就曾對製片人艾米·帕斯卡爾表示，自己將會是改編《小婦人》的不二人選，「因為這部作品可以說就是我自身的寫照」。

格蕾塔·葛韋格說：「相較於我過去拍攝的電影，這部片讓我覺得像是我的自傳。」

與格蕾塔·葛韋格相同，傑奎琳·杜蘭也是《小婦人》的粉絲，為原著中那種真誠而自然的筆調著迷。

在開始製作《小婦人》的服裝前，傑奎琳我研究了很多那個年代的畫作，還看了一些早期女性激進分子的照片，以獲得對那個時代準確的認知。

以格蕾塔的劇本與願景為設計起點，從奧爾科特書中的原著中還原出藝術家、自由思考者、激進分子的居家環境，這些都是前期的準備工作。

在開始製作服裝前，傑奎琳·杜蘭與格蕾塔·葛韋格一起研究了大量19世紀的照片，包括英國攝影師朱麗亞·瑪格麗特·卡梅隆的傑作——這位19世紀難得的女性攝影師，特別喜歡拍攝兒童與家庭，將對文學的熱愛完美地融入作品之中。

此外，傑奎琳·杜蘭也參考了大量印象派的畫作，這些作品的色調，對本片的風格也有極大的影響，尤其是溫斯洛·霍默的作品《滿潮》。

談到《小婦人》的服裝設計理念時，傑奎琳·杜蘭是這麼說的，「我認為，最重要的是捕捉和表現女孩們的精神和性格。讓她們每一位的造型，都像是某種宣言。因為她們擁有不同的世界觀，但彼此的地位相同」。

馬奇家族的每一個女孩，都擁有屬於自己的服裝「調色板」。瑪格的是綠色和淡紫色，喬的是紅色和靛藍色，貝絲的是棕色和粉紅色，艾米的是淡藍色。

艾瑪·沃森飾演的大女兒瑪格，是個天性浪漫、嚮往愛情的人，因此擁有浪漫的淡紫色系服裝；

西爾莎·羅南飾演的二女兒喬，則是個擁有作家夢、熱情且不拘小節的女性，因此服裝色調強烈、熱情如火；

伊萊扎·斯坎倫飾演的三女兒貝絲，性格內向、柔順而且體弱多病，服裝多為粉色系；

弗洛倫斯·皮尤飾演的小女兒艾米，是個調皮、鬼主意多且有些嬌縱的角色，因此在電影中多為清新的淺藍色調。

「傑奎琳完全了解我想要的是真實感與手感，這些服裝要像是日常生活會穿的服裝，而不是戲服。每一件服裝都能夠成為有事實依據的腳註，也能讓人感受到那是馬奇家族的一部分。」

02.各角色服裝詳解：

喬(西爾莎·羅南 飾)：

喬是假小子的性格，也是個作家，最不墨守成規，她想要擁有男孩的那種自由，所以她的服裝不包括緊身胸衣，這給了她行動的自由。

為了強調喬不願依照社會對年輕女性的期待而活，在《小婦人》中，傑奎琳為她製作的服裝，完全避免馬甲與裙撐，服裝輪廓也格外寬鬆。

不過，不喜歡時下女性的服裝，並不代表喬毫無虛榮心。她非常珍視自己美麗的長髮，而且在寫作時，總是喜歡穿著深綠色的天鵝絨軍服外套，在燈下振筆疾書時，宛如騎士作戰的裝甲。

這件外套是傑奎琳和她的團隊以19世紀的軍裝制服為靈感設計的，但考慮到故事發生在南北戰爭期間，當時大多數制服是紅色或藍色的，所以特地選擇了與政治無關的綠色。

維多利亞時代的女孩，從襯褲和襯裙開始，有一整套複雜的穿衣系統，包括馬甲、裙撐、裙面以及上衣。但是喬從不會穿全套的服裝。

在片中喬和勞里還互相交換過衣服，傑奎琳解釋這麼做的目的，不是為了省錢，而是「我們想要強調的是人與人之間的流動性，尤其是喬和勞里之間，他們彼此認同，他們想成為對方，所以他們分享衣服」。

瑪格(艾瑪·沃森 飾)

與外向好動的喬相比，瑪格則是另一種典型。

她浪漫、有教養、有原則，喜歡舞會與戲劇，是四姐妹中最具有傳統母性的一位。

從梅格在婚禮上戴的野花王冠，到她衣服的泥土色調，杜倫在整部影片中都採用了被稱為「前拉斐爾派藝術家」的獨特美學來塑造梅格的形象。

這一美學流派的代表作有約翰·埃弗里特·米萊斯和但丁·加百利·羅塞蒂的作品，與印象派畫家是同時期的，強調了一種空靈的現實主義和唯美主義，以及與自然世界的親密聯繫。

梅格身上有一種「前拉斐爾派」的浪漫主義，那種對過去和中世紀甜蜜愛情的嚮往。而且她期待在婚後成為體面的女士，所以在電影的後期，我們也可以看見她穿上了馬甲和裙撐。

貝絲(伊萊扎·斯坎倫 飾)

三女兒貝絲個性溫和、體貼，風格也是四姐妹中最居家、童稚的，始終穿著宛若洋娃娃般的可愛洋裝。

貝絲不會為各種不同場特地挑選衣服。她待家裡，是家庭的粘合劑，並不在乎自己穿什麼。

傑奎琳表示：「貝絲沒有機會長大成人，去見識外面的世界，所以她保有柔軟溫和的粉紅色。」

在其他人都在長大和改變的時候，只有貝絲守在了舊時光當中。

艾米(弗洛倫斯·皮尤 飾)

艾米是家中最小的女兒，從小時候起，艾米就是最會打扮的那一個，衣著也是四姐妹中最講究的。

這個特質一直延續到成年，當她隨著馬奇阿姨去巴黎生活時，服裝立即變得時髦。

即使是在畫畫的時候，或是在服喪的時候，艾米也會儘可能為自己挑選最搶眼的服裝。

艾米的服裝風格受到印象派繪畫的影響，她也在巴黎學習過法國印象派繪畫。傑奎琳從那裡獲得了艾米衣服的靈感。

例如，艾米在勞里向她求婚時穿的白色禮服，就是受到克勞德·莫奈(Claude Monet)和愛德華·馬奈(Edouard Manet)等畫家的作品啟發，他們的畫作中有許多類似的服裝。

艾米受馬奇阿姨的影響，一心想為自己尋找富有的丈夫。「從她關於女性地位的見解，我們可以看出這個角色的部分特質」，傑奎琳認為艾米該做的事就是「打扮」，儘可能看起來美麗。

四姐妹母親(蘿拉·鄧恩 飾)

《小婦人》中最具挑戰性的衣服，其實還屬四姐妹母親的服裝。因為這個角色雖然是位牧師太太，但其實是個思想十分開放的人。

其人物原型來自《小婦人》原著作者的母親，是當時有名的激進份子與女性主義者。

「她具有太多不同的面貌，一方面極具母性光輝，另一方面又很激進，而我希望她的穿著能符合她的個性，在家人有需要時，她可以隨時跳出來採取行動，也會去幫助他人，此外，我們也想要突顯母親對女兒們潛移默化的影響，所以你可以看到她的服裝風格，反映在四姐妹身上。」

而且母親的打扮要和女兒們區分開來。母親的衣服有維多利亞風格，和女孩們形成對比。儘管如此，她還要有一絲反叛的意味在。如果她身穿一件黑斗篷，會再給她配一條紅絲帶，以表明她並不墨守成規。

馬奇阿姨(梅麗爾·斯特里普 飾)

與母親的傳統中帶著隨性的風格相比，馬奇阿姨可以說是傳統的化身。她保守、古板，而且不苟言笑，對事物的態度與四姐妹格格不入。

因此在為她設計造型時，傑奎琳參考英國肖像畫家賽勒斯·詹森的作品，將維多利亞時代那種裝嚴的氣勢，完美復刻在梅麗爾·斯特里普身上。

傑奎琳說： 「電影中呈現的維多利亞傳統元素越多，就越能反映四姐妹異於傳統的的特質。」

因此馬奇阿姨穿著符合史實的維多利亞式服裝，造型沒有四姐妹那種跳躍式的想像力。她所代表的，正是四姊妹身邊那個界限分明的世界。

(完)