畫人體畫僅僅是為了美嗎？在很多人看來，人體藝術就是在吸引人最深處的慾望，達到一種視覺與心靈的雙重震撼，但對於藝術家來說，美只是視覺感官上的一種方式而已，是無法完全解讀藝術作品的，而藝術作品最精華的地方其實是對人物內心以及思想上的震撼，在法國便有一位超寫實油畫家，畫人體不畫美女，卻憑藉畫老人成名！
油畫作品
說起畫老人，在國內畫壇中有著一位以一幅《父親》成名的畫家，他的畫風同樣是超寫實，他便是著名油畫家羅中立，在1980年時憑藉一幅油彩畫《父親》成名，之後創作同類型題材《母親》也同樣獲得極高成就，畫面中便是以黃土高原為背景，以細膩的筆觸展現出一位老農民的形象，給人在視覺與內心上達到了極高的震撼力，尤其是人物臉上的皺紋，更是給人深深印象，而法國著名超寫實油畫家哈維爾·阿里扎巴羅也是如此。
哈維爾·阿里扎巴羅作品
哈維爾·阿里扎巴羅是法國「照相寫實主義」代表畫家，這種繪畫風格有別於我們熟知的「超寫實油畫」，比如冷軍的油畫便是典型的超寫實，他們著中內容的寫實，但並非是真實，也就是畫出來的東西很逼真，但不一定真實中存在，或者說他們的畫作會出現虛幻或者概念性的場景，但「照相寫實主義」則完全遵從現實存在的事物去描寫，因此也會人們看作「攝影主義」。
哈維爾·阿里扎巴羅作品
不過這兩種畫風十分相似，都是在以極端的繪畫技巧，展現出一種極其逼真的效果，於是也會被人們質疑毫無意義，認為不如拍張照，但周所周知，攝影也是一門藝術，照相寫實主義就可以理解成攝影的不同工具，他們需要先對人物動作姿態以及場景進行設計擺布後，再進行創作。
哈維爾·阿里扎巴羅油畫作品
而我們都知道，如今的攝影作品，哪怕是一些廣告，都會找些「小鮮肉」或美女來創作，而「照相寫實主義」也實如此，多數畫家筆下的作品都是以美女為主，創作一些比較有藝術感覺而又美不勝收的畫面出來，但在哈維爾·阿里扎巴羅的筆下，卻有所不同，他早期作品也是追隨主流，創作一些美女人體，但是名氣並不高。
哈維爾·阿里扎巴羅作品
或許是人云亦云的原因，也或許是這種題材的作品太多，一般「照相寫實主義」很難出現大師級別的畫家，而哈維爾早期也是如此，但在他創作了一幅以老太太為主的人體畫後，卻迅速成名，成為經典之作，在畫壇中名氣大漲，一方面肯定了他在繪畫技巧上的功底，另一方面肯定了他在繪畫思想上的造詣。
哈維爾·阿里扎巴羅成名作
上圖這幅作品便是哈維爾·阿里扎巴羅的經典之作，與我們熟知羅國中的《父親》作品不同，這幅畫以人體畫的形式展現，並非只是展現面部畫面，而在這幅畫中，哈維爾一如既往的採用了照相寫實主義的風格，放大10倍來看，把老太太的皺紋展現到了一種極致，達到了一種讓人越看越心酸的效果。
哈維爾成名作放大局部
在放大的效果中，我們不難看出這位老太太年輕時也是一位美女，或許這是每個年輕人老了之後的樣子，因此會給很多人帶來共鳴，他在藝術思想上與羅貫中不同，羅貫中的《父親》更想給人一種心疼自己親人的感覺，而哈維爾的作品則以個人作為出發點，他更想給人看到一個人變老後的真實美，令人越看越心酸！
哈維爾油畫作品
在這幅畫老太太的畫作成名後，哈維爾的作品開始專注畫老人，這種繪畫題材的選擇，也打破了人們對於人體畫的偏見，以往人們認為人體畫就是低俗不堪的，僅僅是為了畫美女來吸引人的眼球，但是在畫老人的作品成功後，我們也可以看出人體畫只是為了展現一種藝術效果而已，也並沒有大家想像的那麼不堪，大家如何看待呢？留言評論一起討論吧！