都是一支筆寫盡天下事，但不同性格的文人，對手中這支筆的理解卻是完全不同的。
對於古代的李商隱和近代的徐志摩來說，手中的筆是愛的化身，它存在的意義是為了抒寫世間纏綿悱惻的愛情故事，所以這二位的文字風花雪月。對於古代的杜甫和近代的魯迅來說，手中的筆是正義的化身，你它存在的意義在於抒寫民間百姓的悲情歲月，所以這二位的文字總是那麼掃人興致。
我們很難說哪種理解是對，哪種理解是錯的，但像杜甫和魯迅這樣的人顯然活得更加不易。杜甫活著時，皇帝不喜歡他，文壇大家們也不推崇他，但死後大家卻將他推上了詩聖的寶座，孔慶翔說他是「中國唯一影響隨著時間不斷增長的詩人」。和杜甫一樣，魯迅也是這種人。生前他懟遍了半個文壇，但死後大家用各種方式紀念著他，被譽為「二十世紀東亞文化地圖上占最大領土的作家」。
像魯迅這樣的人，百姓喜歡，但當年惡人們卻十分忌憚。1934年，當局查禁了魯迅、茅盾等人的200多種書籍，其中包括了魯迅的不少得意作。小說被禁的同時，他的文章也無處投稿，處於無法發聲的狀態。魯迅是什麼脾氣我們都知道，對他來說這還了得，於是53歲的他氣得不行寫了一首七絕。全詩短短28個字，卻風靡至今，最後7個字實在是太酷了，讓我們來品一品：
《無題》
萬家墨面沒蒿萊，敢有歌吟動地哀。
心事浩茫連廣宇，於無聲處聽驚雷。
這首詩大家聽得最多的應該是最後一句「於無聲處聽驚雷」，只是很多人不知道這酷酷的7個字的前一句，有多令人心疼！詩的首句「萬家墨面沒蒿萊」寫得令人不忍心讀，「墨面」是形容人臉色暗、憔悴不堪的樣子，當時的情況下千家萬戶都日子艱難，很多人吃不飽飯。次句「敢有歌吟動地哀」，悲憤中有霸氣，哪怕此身只能隱於蒿萊叢中，也要唱出驚天地的哀歌。
一千多年前，杜甫在安史之亂時，寫了一首《春望》，「國破山河在，城春草木深。 感時花濺淚，恨別鳥驚心」，魯迅寫「萬家墨面沒蒿萊」時何嘗不似詩聖一樣無奈。當時杜甫只能一味的傷感，卻不知如何打破這一切，但魯迅知道。
詩的第三句「心事浩茫連廣宇」是很令人心疼的一句，53歲的魯迅心疼處於水深火熱中的百姓，但自己卻幫不了他們，傷感、氣憤、無奈交織在一起，讓他心事茫茫，遙想了很多。但在最後一句先生終於找到了希望，當局不讓大家發聲，但他明白就算是無聲的世界裡，人們心中的怒吼聲不會消失。這種怨氣就像一片烏雲下的一聲驚雷，在萬籟無聲處，它終將劈空而來，響徹雲霄。這7個字，似信手拈來卻夠酷、夠霸氣、夠有遠見。
初讀這首詩時，會覺得前3句意境平平，但讀到最後一句時，卻令人讚嘆不已。魯迅確實是一個文字高手，他懂得如何布局詩句的收和放，最後一句其實就是這首七絕中的「驚雷」，他用無聲和有聲的強烈對比，令全詩充滿了感染力。看了這首小詩，其實也就明白了為何當初當局要禁魯迅的小說，這種文字在任何時候都是充滿了力量的，惡人們怎能不怕？這首詩大家喜歡嗎？歡迎討論。