單玉清的山水畫藝術：從樸素願望走向輝煌

原標題：單玉清的山水畫藝術：從樸素願望走向輝煌

單玉清的山水畫藝術：從樸素願望走向輝煌

序

—— 閻正

玉清專攻山水多年，從早期的稚嫩到逐漸成熟，如今已日臻凝重老辣，這其間變化的困苦艱辛，只有畫家本人知道。非隻言片語能說得清楚。

沒有任何一枝花，一開始就是花。也沒有任何一個畫家，生下來就是天才，一蹴而就。單玉清靠臨摹起家，學畫伊始遍臨古今大師如荊浩、范寬、郭熙、馬遠、夏珪、倪雲林、石清、黃賓虹、潘天壽、傅抱石、李可染的作品。為自己一生的美術追求打下了堅實的根基，與此同時，也沒有終日守在家裡，而是走進大自然，但凡能涉足到的地方，他就背上畫夾深入進去，畫了大量的寫生速寫，為今後的山水畫創作，積累了取之不盡用之不竭的素材。

從某種意義上說，畫家分兩種，一種是純靠書本課堂上汲取營養，自始至終畫別人的東西，即吃臨摹飯，儘管也可能畫得很好，但總覺得死板教條缺少點什麼，俗稱單腿蹦畫家，另一種即是單玉清這樣，不但有臨摹功底，而且有寫生慾望與實踐，這就是兩條腿走路甚至可以奔跑的畫家，相比之下，單玉清這後一種比前者要走的遠多了，能夠臨摹寫生雙管齊下的畫家，不但在繼承傳統的學習中打下基礎，更是在寫生實踐中認識大自然剖析大自然，將現實中光怪陸離形形色色的景色記錄下來，沉澱消化，最終變成自己的財富，正如已故山水畫大師白庚延所說：「人人眼中所見，個個筆下皆無」的神奇作品，就出現在單玉清的作品之中。

物華天寶，險韻詩成。在一個個寒來暑往的辛勤筆耕過程里，單玉清的獨特畫風也逐漸形成：他所畫山水，構圖多變，氣象萬千，粗細相間，渾然天成，既保持了北派山水的粗獷豪放，又不失南方山水的細緻入微，不同的作品有不同的畫法，細微處皴法精到，獷野時大馬金刀，因畫而異，因時而宜！酣暢淋漓的筆墨顯示了他精湛的技藝，也蘊含了他非凡的功底。在山水著色方面他也極為講究，完全打破了古代山水畫色彩的束縛，潘天壽說：「做人一定要老實，但畫畫絕不能太老實。」傳統山水要常常以淺絳，青綠和水墨定調，他不受固有條條框框的限制，根據作品要求，按自己的意願，運用一些大膽的色彩，畫出不少令人眼前一亮的作品，如在一幅不大的山水畫上，他以石綠染樹，用大面積群青烘染山石，群青這種顏色過於艷麗，甚至說有些扎眼，古人即使當今的山水畫家大都不用或少用於點綴，乾脆說這是一種禁忌的顏色，單玉清大膽巧妙的大片使用，竟取得意想不到的效果，實屬難得，這也恰是他山水畫創新的最好例證！

我們正處在一個繁亂複雜，變化多端的世紀，三年疫情，俄烏戰爭，巴以戰爭，打亂了每一個人的計劃和心情，讓人感到今年的冬天特別冷，尤其疫情對每個人的種種影響都是顛覆性的，單玉清當然不能獨善其身，然而疫情儘管肆虐，他內心卻不為所動，既然困在家裡，那就安下心來努力創作，4年時間畫出了近百副作品，而且同時參加中國美術家協會舉辦的展覽並取得了中國美術家協會會員的資格，是不是可以說，單玉清把壞事變成了好事。

中國畫壇的歷史上，有不少優秀畫家是從社會的最底層奮鬥出來的，如齊白石一個木匠，27 歲才開始學畫，從一文不名到一代巨匠，傅抱石從修傘鋪的窮小子，經不懈努力成為大師泰斗，單玉清農家子弟，出身貧寒，勤奮刻苦，無怨無悔，從踏上繪畫這條路，便堅持不懈地一條道走到黑，他可望有成，這也是他發自心底的樸素願望，有心人，天不負，越甲三千可吞吳，人生因為返樸，所以歸真。世界上最美好的東西，就是最樸素的願望，他一定能如願以償。

是為序。