《閃閃的紅星》又閃耀在了北京世紀劇院的舞台上。
《閃閃的紅星》是由共青團中央、中共江西省委宣傳部、共青團江西省委、中共贛州市委宣傳部、中共瑞金市委、瑞金市人民政府出品的大型原創音樂劇，7月23日到25日，經過打磨升級之後的《閃閃的紅星》，以全新的面貌，在北京首都劇院進行復排之後的首輪演出，此次總計演出六場。
記憶猶新的是，2021年的金秋十月，也是在北京世紀劇院，發硎新試的原創音樂劇《閃閃的紅星》在這裡成功首演。經典故事的全新演繹，革命傳統的一脈繼承，以及作品在影像層面的衝擊力與沉浸感，都給首都的觀眾們留下了非常深刻的印象。
而這部大型原創音樂劇也由此從北京世紀劇院走出，開啟了全國的巡演序幕，之後共進行了31場演出，讓《閃閃的紅星》成為一張亮眼的文化名片，帶著它的革命鬥志，帶著它的深情厚誼，帶著它的希望之光，閃耀在我們摯愛的大地之上，同時，也將瑞金這塊紅色熱土重新推送到觀眾面前。
回望整部《閃閃的紅星》的故事，雖然藍本是來自於經典的同名電影《閃閃的紅星》，但是從電影到舞台，此次改編所跨越的，不僅僅是兩個完全不同的表演介質，更是從1974年到2021年這將近50年的時光距離。雖然時代在變革，但我們嫉惡如仇、懲惡揚善的正義之心卻始終未變。由此，音樂劇《閃閃的紅星》正是一部經歷了時間的洗禮，但又非常符合當下受眾的審美需求的主旋律作品。
在《閃閃的紅星》的演出之中， 「紅星閃閃」，「映山紅」這些朗朗上口的歌曲，讓觀眾在劇場中完成了一場懷舊之旅。當熟悉的旋律響起，仿佛有時空交錯的感覺。除了經典曲目，更多的原創曲目，則讓觀演過程變得心潮澎湃，這些曲目的創作加入了新的改編和創新，曲風也更加符合當代年輕觀眾的音樂審美，比如最經典的那句「我胡漢三又回來了」在創作中加入了說唱，讓原本就緊張驚恐的壓力劇增。
在影音的加持之下，整部《閃閃的紅星》的故事，也具有了更豐富的表達：創作團隊在紅色題材之於理想與信念的基礎上，進行了大膽的創新，比如在父親潘行義前線抗敵的同時，潘冬子的母親李明月在後方也積極備戰，並形成完整的故事線，還爭取來了茂源米店大小姐這個人物，呈現出了多方力量共同抗戰的群體形態。
當然，藝術創作，是一項精益求精的活動，但藝術作品，卻並非是一蹴而就的完美。所以，在音樂劇《閃閃的紅星》的巡演過程中，主創團隊也始終在傾聽和記錄來自於各方觀眾的意見和建議，並且為此組織了多次復排研討會，在原來的基礎框架上，對這部作品進行了創新改編。所以，此次在北京世紀劇院的演出，是復排之後的首演。根據官方的信息，如今的2022版《閃閃的紅星》，大致有以下方面的變化：
劇情部分，將繼續延續傳承紅色經典，刪減部分冗長片段，反覆推敲文戲內容，使每一個角色更加鮮活，使整體呈現更加緊湊精鍊。
音樂上，將部分曲目重新編曲，增加與劇情的融合度，同時配合劇情的改動，刪減與增補了少許音樂片段，大大的提升了觀眾對音律美的感受，使音樂結構更加完整。
舞台表演部分，彌補了原版切換場的空白時間，做到了每一幕銜接緊密，在劇情推進中切換舞台的道具景片，帶來更沉浸的視覺體驗。
其實不僅在中國，即便是在被譽為世界音樂劇聖地的百老匯，那些能夠一演幾十年而不衰的作品，也是在不斷的打磨改進中，一步步的趨於完美。而《閃閃的紅星》沒有固步於去年在北京首演的成功，而是在不斷地進行自我的完善，這態度就值得點贊。
特別值得關注的是，在演出前的復排期間，主創團隊注重演員的人物演繹與刻畫，無論是台詞、唱段還是舞台調度，都反覆推敲打磨，致力以「細節化」的呈現方式打動觀眾。所以，無論是去年曾經觀摩過首演的觀眾，還是第一次走進劇場來看《閃閃的紅星》的觀眾，不僅能夠感受到這部作品的魅力，更能從其中感受到主創團隊們的孜孜以求，這正是閃閃的紅星所召喚的昂揚鬥志與正能量精神所致。