前段時間，吳青峰在《我是歌手》總決賽舞台上，唱了一首原創的「歌頌者」。出道18年的他在台上輕輕淺淺地唱著：
我想我很適合/當一個歌頌者/十幾年過去了/我還在這裡唱著
他清澄的嗓音，配上有些傷感的旋律，一下就把人拉進了回憶。歌頌者唱著一個怯懦、膽小卻堅持夢想的大男孩的成長蛻變。歌里有一段歌詞是這樣寫的：
可能我 陪伴過你的青春/可能我 陪伴自己的靈魂/而我們 凝視著彼此的真/所以心 才如此靜水流深/讓歌生了根
《歌頌者》唱出了吳青峰內心最柔軟也最不願表達的東西，他的歌詞如他的歌聲一般，讓我們不經意間觸摸，那些我們看不見、摸不著的情感，擁有一種抵抗世界的力量。
在聽歌的時候，你有沒有想過：動人的小說、戳人的歌詞，很可能是作者寫給某個特定的對方的。為什麼我們也會在別人的故事裡，流著自己的眼淚？
圖片截取自電影《愛情限時戀未盡》
文 | 森深livyx
有句話說，我們都是先聽情歌，再談戀愛。有些歌乍聽很簡單：
那天的雲是否都已料到/所以腳步才輕巧/以免打擾到我們的時光/因為註定那麼少
直到有一天你和他最後一次旅行，望著那最後一片海，最後一次叫他的名字，才會突然明白「那天的雲」是哪天的雲，「註定那麼少」的時光是那麼珍貴，連天上的雲都不忍心打擾。
註定，多無奈，多心痛。
歌，你初初唱它的時候，未必明白。當你經歷的時候，它突然地出現。它理解你，安慰你，代你講出了你表達不來的感受：原來這歌唱的就是你啊，就是此時此刻的心境啊。
感謝寫歌的人，走在我們前面，替我們說出了心裡那些說不出口的話。
圖片截取自電影《青春之旅》
對於愛情，我們有許多期待，那個人越不確定，就越有想像力。
25歲的江美琪在十幾年前唱過一首會飛的《我愛夏卡爾》，詞作者姚謙提到夏卡爾說，在夏卡爾的繪畫作品中，經常有他和他的妻子，他們常常是不著地的，有時候兩人都浮在空中，有時是一位浮起來。
《巴黎艾菲爾鐵塔婚禮》
姚謙把這種感覺寫進了歌裡面——在愛情來之前，人們以為戀愛就是這樣飄起來的輕盈姿態。江美琪起初把握不了歌里的情緒，為此躲在辦公室哭鼻子，直到看過夏卡爾的畫作，才給這首歌注入了靈魂。
《生日》
你還沒來，我一個人只能跳跳舞解悶 / 你還沒來，我一個人看著Chagall畫冊 / 虛構著可能屬於我的美麗愛情 / 怎麼忽然流淚了，後來又笑開了。
夏加爾和妻子貝拉
夏卡爾是Chagall的台灣譯名，通譯為夏加爾。夏加爾視愛為一切的開端、創作的原動力以及生存的最大慰藉。他和妻子都是猶太人，夏加爾出身窮苦人家，貝拉則來自富裕的猶太珠寶商家庭。貝拉14歲那年，兩人初見，「她的沉默是我的，她的眼睛是我的，她懂我的過去，現在和未來。」夏加爾寫道。一段長達35年的愛情就此拉開序幕……
接近愛情的時候，我們總是豪言壯語。王菲在最紅的時候，為了竇唯，高歌《執迷不悔》「你並不是我/又怎能了解」反擊外界質疑。
當她清早起來，在北京的胡同倒夜壺的照片流遍各大媒體版面，多少粉絲心痛到死，她卻唱了一首《我願意》。「我願意為你/被放逐天際」，何況只是倒夜壺。一生至少要有一次，不問結局，愛到可以自毀前途。
與王菲同時代同台競爭的林憶蓮，也有一種紅遍大江南北的愛情宣言，就是那首膾炙人口的《至少還有你》。林夕寫這首歌時，恰逢台灣大地震，所以有了這危難中愛情宣言的靈感。
這首歌不是林憶蓮的個人經歷，起初製作人姚謙為她挑這首歌，她最初覺得太土，並不願意唱，後來的大紅卻說明了這樣直白的愛情宣言，也許正符合了大多數想要這樣一個能讓自己徹底付出的「你」的心聲。
談過多少戀愛，有幾次能脫口而出「我願意」？
有100個人談戀愛，就有99個人失戀。從前沒有那個人的時候，你過得很好，但當那個人來了又走的時候，卻有很多人接受不了，據說蕭亞軒《窗外的天氣》就創作於這種背景下。
那時候詞作者姚謙正在經歷一次大失戀，家裡是非不斷，公司剛起步，旗下藝人連發幾張專輯都不見起色。有一天早上，他站在樓頂，「想跳下去」。
副歌的旋律讓他想起台北的天氣，突然烏雲密布，狂風暴雨。他為自己開釋，也為我們開釋。天氣總會慢慢好起來的。
人總要試著學習往好的地方走下去/別總是在原地。
姚謙很早就明白「相遇相伴是意外，孤獨是常態，早年求學他從紡織專業換到理工科，畢業又做了不喜歡的工作。後來他生病了，停下工作，環台灣島半年，決定做最喜歡的事。
他從台南一路北漂到台北，起初在民歌餐廳做設計，慢慢才有機會進了一家小唱片公司。初出茅廬的姚謙在錄音室現場的得到了一個寫詞的機會，他把這些年北漂對家的想念，用兩個小時寫成了《魯冰花》，想家的時候，和天上的星星一唱一和，那就是他自己啊。
人生的孤獨，誰沒有面對過，誰沒有迷失過？他們都過來了，你也可以的。
蔡健雅的《記念》是一首關於愛情投射的歌，戀愛中的人常把內心的理想投射愛人身上。很多人都有這樣的體會，在毫無預警的情況下突然遇到自己的前任，會一驚，這個人怎麼長這樣，和自己記憶中的完全不一樣。
「那一瞬間你終於發現/那曾深愛過的人/早在告別的那天/已消失在這個世界。」
圖片截取自《逃避雖可恥但有用》
蔡健雅《陌生人》蕭亞軒《最熟悉的陌生人》都算是同一主題的延伸。我們很喜歡總結自己喜歡什麼樣的人，那是一個認識自己的過程，通過愛的人，認識自己，這就是「愛的教育」。
愛情，除了能帶來清醒的成長，更能給予現實的溫柔。
華語金曲《我只在乎你》歌詞是慎芝寫的，她與丈夫是事業上的夥伴，一生的情感伴侶，但是丈夫過世較早，這首歌寫於她丈夫離開幾年後，歌里沒有一點離別的感傷或哀怨，滿是那種心甘情願的溫柔。儘管你走得早了一些，但還是無法想像「如果沒有你」。
沒有愛是不值得的。
早年以為「轟轟烈烈、難分難捨」是最好的愛，年紀大了明白「相互依存、各自獨立」才是最好的愛，這八個字是劉若英婚後一首新歌《陪伴者》的主題。
年輕的劉若英唱著《一輩子的孤單》，和某位前輩的隱蔽愛情若真若假，漫天飛舞，好像像她這樣獨立、有想法的文藝女青年很難找到自己的歸宿，但她找到了。
2002年，劉若英在電視劇《粉紅女郎》中飾演「結婚狂」，片頭曲是她演唱的《一輩子的孤單》。其中那句「喜歡的人不出現，出現的人不喜歡」唱出了不少人的無奈。2011年8月8日,41歲的劉若英與鍾小江註冊結婚。2014年年終，她生下一子。原來愛真的是天時地利的迷信，只等那人出現，塵埃落定。
那個人沒有來的時候，你在尋找那個人，那個人來了以後，你會思考和那個人的關係。等解決了那個人、和那個人的關係這兩個問題，就算「塵埃落定」了，否則你的愛情，或許都不夠成熟。
除了劉若英，還有楊千嬅、梁靜茹、陳慧琳、范瑋琪等等，沿著歌手的生命線聽一聽她們的作品，真的可以離現實的愛更近一步。
女人如此，男人也是。年輕時候的羅大佑是台灣「憤青」的代表，中年以後的《家II》就有了溫馨的感覺；李宗盛從《生命中的精靈》的羞澀，到《山丘》的成熟，經過了多少愛的洗禮，終有這樣的心智。
最好的愛，因為獨立，所以完整。
姚謙在新書《我們都是有歌的人》中解讀了四十多首華語歌，有的歌很流行，聽他說一遍，才恍然大悟。有的歌是B面歌，或者獨立歌曲，蘊含著更深的思考，沒有那麼紅，提供了更多的啟發。
人生豈能沒有音樂，感謝有歌，常伴此間。
《我們都是有歌的人》
姚謙 著
中信出版集團 | 2019.4
解讀情感中的孤獨、糾結和勇氣
回應每個人的焦慮和困惑
華語樂壇金牌音樂人姚謙
首度解析歌詞與情感的隱秘關係
是一首又一首歌，陪我們度過難捱時刻
解讀歌里的孤獨、溫暖和勇氣，回應人生不同階段的情感焦慮和困惑
姚謙逐字逐句重讀鄧麗君、李宗盛、羅大佑、張艾嘉、林憶蓮、劉若英、陳綺貞、許巍、楊千嬅、江美琪、蕭亞軒、陳粒50餘首經典。用歌回應：獨自漂泊的孤獨、措手不及的失戀、情路難走的苦惱、青春逝去的無奈……