近期最「疼痛」的女性電影,非它莫屬

2021-01-19     24樓影院

原標題:近期最「疼痛」的女性電影,非它莫屬

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去年,在第77屆威尼斯國際電影節上,女演員凡妮莎·柯比憑藉電影《女人的碎片》成功封后。

消息傳來,很多媒體人都驚詫不已。

畢竟,在此之前,這位88年出生的英國女演員,還只能甘當綠葉,在一眾商業大片里混個臉熟。

她最為觀眾所熟知的角色,滿打滿算,也只有《碟中諜6》里的「白寡婦」

正因如此,所以獲獎之後,很多影迷都對這部電影充滿好奇,希望能夠早日看到,一睹凡妮莎的風采。

如今,暌違多月之後,它終於姍姍來遲,因登陸Netflix而進入了主流觀眾的視野——

《女人的碎片》

Pieces of a Woman

該片是匈牙利導演凱內爾·穆德盧佐進軍好萊塢執導的首部英文電影,由馬丁·斯科塞斯擔任監製,為其保駕護航。

凱內爾與編劇妻子卡塔·韋伯,一直是創作領域的王牌搭檔。

這一次,創作《女人的碎片》,是他們繼《白色上帝》和《木星之衛》後進行的第三次合作。

片中故事,主要圍繞一對跨越階級的美國夫妻所展開——

女主瑪莎,是一位中產階級女性,工作好、家境好,為人堅強;男主肖恩,是一個普通的藍領工人。

影片刻意隱去了瑪莎如何克服階級障礙、投身婚姻的全過程,而是直接目擊了她婚姻由和諧走向破滅的全過程。

那些看不見的階級隱患,都被導演刻意隱藏在冰山之下,在看不見的角落裡慢慢侵襲。

全片一開場,就奠定了陰鬱暗沉的敘事基調。鏡頭所到之處,都恍若被傷痛蒙上了一層陰影。只看色調,觀眾便可以明顯的感知到:這片絕不簡單!

從第7分鐘開始,影片便迎來了一個極其震撼的小高潮。

導演用一場近30分鐘的長鏡頭,還原了女性分娩的全過程,將女性的生育之痛與生育之難視覺化,迫使觀眾在精神上經歷了一場分娩的陣痛。

此時,瑪莎與肖恩即將迎來他們婚後的第一個孩子。

兩人選擇了相對小眾的居家分娩,但居家分娩卻充滿了各式各樣的不確定性。比如,產婦是否會陷入難產;比如,約好的助產士是否可以及時到來。

跟隨長鏡頭,觀眾可以身臨其境地參與到瑪莎的分娩過程中。

飾演女主的凡妮莎不但表演一氣呵成,還將產婦的堅強、脆弱、期待和不安詮釋的淋漓盡致,貢獻出了逼真到髮絲的表演。

然而,分娩結束後,等待瑪莎的卻不是歡喜,而是悲痛。

女兒生下來還不到一分鐘,便渾身發青,呼吸困難。當救護車趕到時,一切早已於事無補……

瑪莎的婚姻生活,因為這場分娩事故,被攔腰截斷,硬生生地分裂成了兩個篇章。

而片名「女人的碎片」,也隨之緩緩出現。

喪女之後,瑪莎想要迅速的從傷痛中走出。她以女強人姿態重回工作崗位,身著高跟鞋、紅風衣,看上去雷厲風行、妝容精緻。

她流露出的外部形象,與她掩蓋著的內部傷痛形成了鮮明的對比。她內心越痛苦,就越表現得毫不在乎;她情感越壓抑,就越裝扮得光鮮亮麗。

傷痛之中的瑪莎,沒有向家人哭訴、抱怨,而是獨自承受,將痛苦內化。

雖然她內化了所有的痛苦,但她身為母親的身體記憶,卻並未因此抹去。她需要穿著成人紙尿褲,去應對漏尿問題,需要在大庭廣眾之下,面臨漏奶窘況。

這些母性符號,都是她避無可避的「坍塌瞬間」:一邊喚起她心底的喪女之痛,一邊拉扯出她業已失去又從未遠離的母親身份。

全片從分娩事故入手,深入挖掘了致使家庭分崩離析的悲劇源頭,即一家人對痛苦的忽視與錯誤處理。

瑪莎一家面對痛苦所表現出的差異性反應,正是「人類的悲歡並不相通」的生動體現。

為了逃離痛苦,瑪莎的丈夫和母親全都從自身出發,做出了各種各樣的努力。

丈夫肖恩通過轉移注意力,來緩解傷痛。

喪女之後,肖恩非常脆弱,經常歇斯底里、哭哭啼啼。

他渴望用肌膚之親彌補他與瑪莎之間因喪女造成的裂痕。

可是,面對肖恩突如其來的慾望,瑪莎心裡卻充滿牴觸。

她無法從痛苦中脫離,也無法從情愛中找到快感。

面對妻子的疏離,肖恩無計可施,只能自甘墮落,開始酗酒、抽煙、出軌。

值得一提的是,在片中飾演肖恩的男演員,是常年醜聞纏身的希亞·拉博夫

瘋癲的他,很有幾分本色出演的意思,仿佛將自身的頹廢氣息帶入了角色。

而瑪莎的母親伊莉莎白,則將過錯旁落給他人。

伊莉莎白是個強勢的女人,她以盛氣凌人的倨傲姿態,逼迫瑪莎出席庭審,指控那個助產士。

她積極地幫瑪莎尋找律師,希望通過司法程序獲得高額賠償金,以此來伸張「正義」,撫平自己與女兒的傷口。

飾演伊莉莎白的老演員艾倫·伯斯汀,在片中貢獻出了十分精湛的演技,用一段長鏡頭獨白,挖掘出了這位強勢母親心中的自責與隱痛。

肖恩與伊莉莎白,都從不同立場、不同途徑出發,去想方設法地達成釋懷。

然而,釋懷過程中,他們卻沒有對其他家庭成員作出關懷與理解。

於是,一個原本完整的家庭,就這樣走向了破碎。

影片通過一座正在建造的大橋,締造出了一個時間上的符號。

大橋從岸邊建起,逐漸向中間靠攏。導演用這種靠攏,隱喻了傷痕的彌合與撫平。

如果說,前面的喪女之痛時刻撩撥著觀眾恐婚、恐育的神經,那後面的自我療愈,則讓觀眾看到了女性堅韌、隱忍的另一面。

《女人的碎片》真正想講述的,並不是一個母親失去孩子的故事,而是一個女性如何在失去之後獲得新生的故事。

瑪莎身上,有一種遊走於理性與感性之間的女性光芒。這種光芒明媚、耀眼,連結了女性重拾希望、自我重組的隱秘力量。

喪女之後,瑪莎對蘋果養成了奇怪的執念。

她會在超市拿起蘋果,細細嗅著;也會在趕路過程中,拿著蘋果細細咀嚼;就算蘋果氧化變色,她也珍之重之,不會隨手扔掉;甚至悉心照料,試圖讓蘋果籽發芽。

直到影片最後,她才在庭審過程中,揭開了這股留戀的源頭:因為那個在世界存活了幾分鐘的寶寶,散發著蘋果香。

她對蘋果的執念,寄託了她對女兒的懷念。

她將自己的哀思移情到了蘋果上,而導演則通過蘋果這一意象,讓瑪莎重獲新生——

瑪莎將吃過的蘋果核包好放在冰箱裡,再拿出來時,發現蘋果核發了芽。最後,一個小女孩爬上了高高的蘋果樹。

從蘋果籽到蘋果樹,這是時間的魔法。

它讓一切逝去的生命,又孕育出了新的生機。

這種周而復始的生命軌跡,似乎在冥冥之中傳達著這樣的道理——

失去是人生的常態,只有學會與「失去」共存,我們才能迎來新的成長。

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文章來源: https://twgreatdaily.com/zh/kbSoGXcBubk3rjNb7cl4.html