好不容易有了《若把你》、《漠河舞廳》這樣耐得住咂味的新歌，也極其容易被誤認成神曲。

難怪音樂圈都在直呼：如今出歌出人，太難了。

也正是因此，一場音樂人自掏腰包的原創音樂大賽卻在小破站悄然開鑼。

他們，決定用自己的方式來改變當下樂壇的窘況。

音樂人自掏腰包辦比賽

從歌唱比賽到選秀，樂壇的推陳出新已經默認了由電視台或者媒體平台攜手經紀公司主辦，在聚光燈下層層進階。

而這一次是由UP主LKS發起，音樂人LIKEMUSIC策劃，是創作者們自掏腰包來辦的一場比賽——「圖一樂原創音樂徵集大賽」。

將比賽場地從舞台搬到線上，也不再將說唱、民謠、流行區分，只要是原創音樂都可以自主在B站的專區上傳參賽。

評委們也不再是坐在台下點評的模式，也不再拘泥於兩三個製作人、或者「毒舌」樂評人，而是橫跨了說唱、國風、流行、民謠、搖滾等多個領域的音樂人、音樂UP主和音樂編輯。

比如當下正在民謠舞台上用《下一站茶山劉》把張亞東唱到熱淚盈眶的房東的貓；

在說唱圈被粉絲們稱為「M神」的說唱音樂人MAI；

國風音樂圈擁有萬千忠實聽眾的音樂人銀臨；

為洛天依擔綱《出發向未來》製作的錄音師、混音師王磊；

還有人氣爆棚的UP主ilem、歌手品冠、為汪峰製作過《春天裡》《北京北京》《再見青春》等作品的賈軼男等24組人馬形成的評委團，涵蓋了各種音樂風格，也包括了從各個維度來品鑑此次參賽的作品，極力做到最透明、最客觀的音樂比賽。

這場比賽雖然叫「圖一樂」，但不是玩樂的樂，而是音樂的樂。

在這場比賽里，不再有明星和素人的次元壁，回歸到音樂本身，變成一場原創音樂的創新派對。

由音樂人們自主發起的比賽，映射出音樂人群體對音樂市場的訴求，因為大家都期待能夠出現讓人興奮的新鮮原創音樂和音樂人。

LKS在比賽簡介中說到，如今的樂壇兩極分化很嚴重，許多人都極力追求打造爆款神曲，然而真正的好作品卻出不了頭，甚至無法被人聽到。

在流量明星們賺得盆滿缽滿的同時，大批原創音樂人們可能還在為生計發愁，甚至連錄音棚都使用不到。

所以，這次的「圖一樂原創音樂徵集大賽」從比賽開始，LIKEMUSIC就將自己的錄音棚按照預約規則給音樂人們使用。

為了鼓勵音樂人進行更好的創作，比賽設定了多類獎項，獎品也別出心裁，其中不乏麥克風、音效卡等專業設備的獎勵。

與其說是一場比賽，更像是音樂人們集體在做一場互助，讓有才華的原創音樂和音樂人不再被埋沒，提供渠道讓他們被看見，也有設備去製作好的音樂。

同時，比賽針對購買beats後填詞的作品和Remix原創音樂也將按照比例進行換算成績，這也從最大程度保障了比賽的公平。

不為生產明星，只是打破窘境，讓音樂回到最初的鑑賞模式，每個人都可以按自己喜歡挑選到好的音樂，讓音樂人們有更多被看到的機會。

一群音樂人在努力打破規則，這也讓這場比賽在小破站迅速引來眾多關注。

這場比賽的背後，很暖

「圖一樂原創音樂徵集大賽」之所以動人，是因為讓外界看到了創作者們的初心，他們自掏腰包改變現狀，一大批被外界認為已經是「大神」的音樂人們集體不收酬勞傾力相助，從全方位來鑑賞此次參賽的音樂，也投射出音樂圈中各個人群的共振。

說成大白話，就是這些音樂人都在有錢的出錢，有力的出力，不同維度的音樂人、音樂愛好者和從業者都借出了自己的一點光，努力為好的原創音樂照亮出圈之路，讓音樂回歸音樂本身。

還有一個很暖的點，「圖一樂原創音樂徵集大賽」的策劃者中還有一位熟悉的面孔——「大家的音樂機」。

這是小破站音樂區的官方帳號。從這場比賽開始，B站音樂區開始了聯動，不僅在音樂人自掏腰包設立的獎項基礎上為作品推廣加碼，還將為此次的冠軍音樂人推出單曲，從平台的層面進行助推，讓好音樂出圈。

極力推新，也是B站音樂這幾年一直在做的事情。

在「圖一樂原創音樂徵集大賽」之前，HOPICO情歌企劃、UP主自製的綜藝《說唱小子》上線後，都得到了B站音樂區的大力支持。

讓創作者可以自主表達，但不再只是孤勇者，這才是如今音樂圈最稀缺的。

如今太多聲音都在討論樂壇蕭條，許多音樂人都自嘲開始絕處求生。

明星被吹捧的另一面，則是許多音樂人艱難處境。而這場由B站創作者們發起的「圖一樂音樂徵集大賽」，也因為有了B站音樂區官方的鼎力支持，讓這些熱情的音樂人不再孤獨，這條路上有人攜手前行。

這些自主活動中可以窺見B站音樂區的溫度，如今的B站音樂區成了許多音樂新人的桃花源，產出的音樂有人賞識，有人聽，形成了一個樂壇的小閉環。

櫻桃此前寫過的劉瑾睿Kirsty（點名字就是傳送門~）即是在這樣的氛圍中開始破圈，房東的貓也在此人氣大漲。

B站音樂區在用實際行動力挺有夢想的原創音樂人，當外界認定樂壇蕭條時，這裡還有溫暖。

樂壇進入自助模式

B站音樂區這幾年的滋養，也帶來了樂壇的小環境變化。

當外界的音綜分類越來越細化時，一種屬於05後們的音樂體驗也在「野蠻」生長。

大眾眼裡的音樂新人越來越難出頭，優質原創新歌更是一曲難求，但是許多國風音樂人、二次元音樂人甚至虛擬音樂人則在悄悄突圍。

此次「圖一樂原創音樂大賽」的許多評委，在大眾眼裡並不算耳熟能詳的名字，但從MAI到銀臨再到王雷，這些人出現時的彈幕已經密到根本看不到原畫，足以看出他們的人氣。

從歌手層面來說，劉瑾睿Kirsty從B站音樂出圈後，翠花不太脆、司墨堯smile、某幻君、老番茄等音樂人其實都人氣不俗，他們都算是05後心目中的當紅歌手。

如今說起曾經的歌壇，總會切分成唱片公司雲集時期和音樂人獨立闖蕩時期兩個階段，如今的新銳音樂人其實並不是從網際網路開始突圍，而是進入了網絡主戰場的新模式。

在爆款神曲被各種傳播的另一側，有許多音樂被年輕人收進自己的歌單，更像私人化的live house，這也是原創音樂的新路子。

譬如，如今在B站音樂當紅不讓的《哦，要進畫里了，孩子們，走好》，翠花不太脆用飄逸的聲音唱出了關乎於人類文明的思考。

如果不關掉彈幕，你根本看不到這首歌的歌詞。

司墨堯smile的《你除了學習，是啥都干啊》，用說唱的方式道出了吐槽自習的精粹，聽完忍不住戳心一笑，是不需要表達就鋪面而來的課堂味道。

某幻君的《當我第8次嘗試rap》是全屏都在說beat好聽到炸裂，這個彈幕真的不是特效啊！

這些歌手不一定露臉，他們風格迥異，但內容很新，不再只是唱愛情，從宏觀的大愛，到吐槽生活，讓生活都進入了歌里。

這還真的是如今05後們鍾情的路數。

「所以，不是新歌不好聽，而是許多新歌沒被外界看見。」

這些完全沒有按平常路數的音樂人被關注，說來也還是B站音樂區的幫忙，用平台的能力聚集音樂人，不斷扶持這些原創音樂人，並且給他們不斷出合輯，讓他們走出了傳統音樂流水線模式，進入了一種自助的方式來唱給外界。

他們也不再是造星鏈條的商品，為自己唱，為生活唱，也因此格外有了溫度。

不怪如今年輕人的歌單大家越來越陌生，而是大家選擇音樂的途徑都已經迥異。

丟掉純商業打造的模式，讓音樂回歸音樂，這樣的純粹是一群新銳音樂人和UP主們正在做的事情。

但請相信，一定就是未來樂壇的方向。