范主說:品味東方美學的魅力
當下時代,如果要找一個能統一各個年齡段審美的時尚風格,那一定是「中國風」。
它根植於我們的傳統,其影響早在17世紀就遠播歐洲,而在樹立起文化自信的今天,年輕人也越來越青睞中國style的時尚,像咩咩這樣「20後」更是從小就愛上。
而在時尚領域,與東方美學結合最深的,無疑是珠寶。從宮廷到民間,我們自有一套「傳統國風」的珠寶審美;而在西方,早在20世紀初,歐洲大牌們就紛紛想像異域,打造起自己的「中國風珠寶」。
那麼,有沒有一個珠寶品牌,是能「縱貫東西」,既能從骨子裡懂得中國文化,自帶「文雅氣韻」,又能不拘於具象傳統的外形,以簡約高級的設計工藝呈現,向世界傳達東方文化底蘊的?
如果要讓范主選出這樣一個品牌,那我的第一選擇就是軒靈珠寶(Charlene Classic)。
今年還是軒靈珠寶創立10周年,他們以「竹影韶華 軒呈雅扇」為主題舉辦了十周年藝術巡展,從見證近代史風雲的上海孫科別墅,來到有著700多年歷史的鼓樓腳下北京時間博物館,范主也第一時間到現場看展。
時間博物館的四合院古色古香,就像它的名字一樣,有種歷經滄桑的沉澱,也讓我想起軒靈珠寶創始人李曉菱(Charlene)說的:「珠寶藝術更在於文化的深度和內涵」,在這裡辦展可謂再合適不過。
展覽現場展出了品牌超多高級珠寶,每一件都充滿了東方韻味,讓范主如同置身藝術奇境。
其中最讓我覺得震撼的,就是軒靈推出的全新大雅仁風·竹影留翠系列中的這枚項圈了。它也是系列中最重磅的典藏級珠寶,13+克拉的祖母綠主石給人的視覺衝擊力極強,但造型又極具韻味。
它以傳統文化中有著獨特意義的竹子,作為大的概念主題,又延續了大雅仁風系列「扇」的造型,竹、扇之精髓通過寶石勾勒出的錯落線條表達出來,把東方元素運用得非常巧妙~
軒靈的珠寶設計師對我說,項圈不對稱的設計也借鑑了傳統服飾旗袍的領口,仔細品味後才恍然大悟,一件珠寶居然可以融合這麼多種傳統元素,又通過現代化設計它迸發出了新的美感,著實令人佩服。
這也不禁讓我想起了當下國風服飾中的「頂流」馬面裙,這件源自明清的服飾經過現代改造,又演繹出了全新美感,深深戳中了年輕人的心。女兒咩咩也特別喜歡,這次看展我就帶著她搭配了馬面裙母女裝,一起戴上軒靈項鍊,和大展的風格也特別相配~
軒靈珠寶創始人Charlene告訴我,她之所以對傳統文化和東方美學情有獨鍾,是因為「中國傳統文化是我的根基,它讓我清楚的知道我從哪裡來、以及我要到哪裡去」。
這些年來,她的努力也收到了海內外的認可。軒靈珠寶和故宮就有著很深的淵源,是首家獲邀為故宮設計主題珠寶的品牌,從書詩摺扇等館藏中獲取靈感,打造出了大雅仁風系列的前序之作故宮系列。
故宮系列作品也堪稱軒靈最出圈的作品之一了,不僅在故宮·紫禁書院辦了展覽,還拿下過米蘭設計周珠寶類特別大獎,成為首個獲此殊榮的中國珠寶品牌,實力可見一斑。更俘獲了佘詩曼、李若彤和佟麗婭等超多不同年齡、不同氣質的女明星的心~
10年中,軒靈在世界各地舉辦了49場藝術展覽,向全球傳播中國文化。這次北京巡展,軒靈還攜手鳳凰藝術舉辦了一場中國美學文化論壇,並且邀請到故宮博物院前院長單霽翔先生現場分享。
單院長的演講生動又深刻,讓人不禁思考如何在新時代講好中國故事,如何讓傳統文化有更好的國際化傳播,也讓范主獲益匪淺。
范主和Charlene相識也有六、七年了,同樣作為創業10年的女性,我們有很多共同語言,也像兩個默契的夥伴,在各自領域前行。
她曾是北大學霸、在投行工作25歲就已經年薪百萬,但為了「將最有東方精粹的頂級珠寶展現在世人面前」的使命感,選擇從3個人的團隊開始創業。
這些年無論是拿下國際大獎還是上海旗艦店開業,再到如今舉辦十周年大展,她的每一步我都是一個見證者。珠寶行業里女性創業尤為艱難,有多麼不易我感同身受。堅持到今天,她的這種「使命感」,也是我最佩服她的一點。之後她還將把珠寶展帶到國外,更讓人期待她的全新啟程。
而對我來說,軒靈珠寶也是一個值得我付出長情的品牌。想當年人生中初次打耳洞,就是為了買他們家的耳環,後來我又陸續入手了很多軒靈珠寶,從故宮仁風系列到四季花島系列,它們陪伴我出席了無數重要場合,也見證了很多我人生中的精彩瞬間。
成為兩個女孩的媽媽之後,我又給咩咩和兔兔都定製過軒靈珠寶。看到咩咩在大展上挪不開眼的樣子,更讓我確信,軒靈珠寶的東方美學即便再過多少年也都是不過時的,是一個真正可以傳家的珠寶。
今天借著這次大展,范主就給大家詳細講講,為什麼軒靈可以把東方美學珠寶詮釋得極致~
靈感汲取自東方元素
傳統韻味與現代美學兼顧
中國人最懂自己的文化,軒靈的設計靈感,就大部分汲取自中國傳統文化中的標誌性符號,結合精湛的西方珠寶工藝,讓這些符號幻化成一件件珠寶藝術作品。
全新大雅仁風·竹影留翠系列尤其能讓人感受「1cm²的東方美學」,方寸之間展現文化底蘊。
這個系列的名字,背後就藏著很深的寓意。大雅二字讓人聯想起《詩經》中的篇章;而「仁風」則是扇子的雅稱,其典故可追溯至《晉書》「奉揚仁風,慰彼黎庶」,也是「仁」這一古典美德的象徵。
全新的「竹影留翠」,也自有典故出處,前為南唐江為的「竹影橫斜水清淺」,後為宋人宋祁的「暝篠深留翠」,光是看文字,就能想像出一幅風過竹林、溪映竹影的詩意景象。
范主非常喜歡這對大雅仁風·竹影留翠耳墜。覺得它的表達形式尤其巧妙,用祖母綠和白鑽勾勒線條,如同山水畫中通過墨色濃淡而呈現出的竹影婆娑之感,寫實而生動,同時又以祖母綠主石作為點睛之筆,增添現代摩登韻味。
大雅仁風以扇為形,既有古典之韻,也兼具文人意趣,而扇子開合,也代表著人生的不同境界,合起時人是緊繃封閉的,但是隨著扇葉徐徐打開,人也變得越來越鬆弛。當我戴上這對耳環,也能感受到人的氣場和狀態隨著張開的扇葉而漸漸打開。
而墨竹自古以來,就象徵著柔而不曲,強而不剛的風骨,它傲然而堅韌,很能代表中國人的氣質。把竹子珠寶佩戴在身上,不僅象徵東方女性堅韌的風骨、代表著富足的精神世界,甚至還可以在珠寶上獲得身份認同,這一點也是西方珠寶較為稀缺的寶貴特質。
范主作為四川人對竹子也有著天生好感,蜀南竹海離我家很近,是每年回家都會去待一待的地方。戴上竹影留翠系列的耳環、手鐲和戒指,不但更能彰顯獨屬於中國人的東方氣質,也讓我有著深深的歸屬感~
當然,在運用東方元素只是軒靈受到歡迎的一部分因素。范主覺得最難得的是,軒靈會用更現代、更年輕的形式來詮釋東方美學,就像創始人Charlene說的:「如果要讓我們傳統的元素以及中國故事被大家熟知、喜愛,它的表達方式一定是當代的」。
范主尤其中意這款不對稱設計耳墜,時髦的設計別具一格,Charlene告訴我它在上海大展上瞬間就被訂光了,堪稱系列中的爆款~
在范主看來,軒靈珠寶在設計作品是非常善於利用「線條」和「留白」,這是Charlene從中國書畫中獲得的感悟。
像這對不對稱耳墜,就帶有強烈的幾何感,扇形的演變,直線的交織,為作品帶來了更多動態感,仿佛一對真的在耳邊隨風搖起的小扇,又仿佛是屋檐下的一串風鈴,簡約的線條,卻讓我感受到這件珠寶仿佛是從線條中生長出來的。
Charlene告訴我,珠寶採用的意象最初應該是具象的,因為這樣才能讓大家看到文化的起源,但是未來珠寶一定是越來越抽象的,這不僅代表著人們審美的變化,更代表著人自身的變化。像這件竹影留翠項圈,就代表了他們的設計從具象到抽象的過程。
而軒靈珠寶在設計中,總會運用一些「留白」,給了佩戴者很多的想像空間。Charlene覺得,留白既是藝術選擇,也是一種促使人思考更多的生活態度。
像這條「竹影留翠祖母綠項鍊」就讓我非常種草,扇形的構造非常靈動,尤其是那一道輕巧的「轉彎」,仿佛讓我想到了蜿蜒的小溪。祖母綠是翠綠的竹葉,鑽石像是溪水中的一顆顆小石頭,空隙的留白似乎是讓風穿林而過。有種把文人畫戴在頸間的感覺,但表達形式又是年輕現代的。
大雅仁風·竹影留翠系列成套佩戴更是別有韻味,像這枚手鐲與戒指的組合,扇葉竹影相映成趣,彰顯出不凡的品位。
當然也有簡約的單個扇葉設計,它的造型古典卻不繁複,更為實用和日常。
一整套佩戴起來也完全不會誇張,反而更能襯託人的氣質。
這枚竹影留翠經典戒指就讓咩咩當場「種草」了,仔細欣賞了很久~她看到我戴著也想像我一樣把它戴在手上,還說想等長大了也像我一樣打耳洞、戴戒指。我想未來我的珠寶都傳給她和妹妹,也如同愛在延續~
設計上既傳統又現代,其實也代表著它更經久不衰,是真的可以一代一代傳承下去的珠寶。
頂級寶石
造就出眾珠寶作品
入手過多件軒靈珠寶之後,范主發現它之所以這麼迷人,除了出眾的設計以外,也離不開它使用的頂級品質寶石。
這次珠寶展上,軒靈就一次性呈現了近百件極致珍貴、具有收藏價值的祖母綠和紅寶石等瑰麗寶石,范主還現場欣賞到了不少璀璨奪目的頂級寶石和珍罕作品~
給我印象最深的就是哥倫比亞「木佐」礦區的無油祖母綠戒指了,濃郁而澄澈的顏色無比迷人,如雨後春山,又以凈透的晶體抹去了山間霧靄,充滿大自然的活力與神秘之感。
尺寸和凈度也堪稱極品,這兩枚戒指分別在20克拉和30克拉以上,火彩通透、絢麗奪目,一眼望上去視覺衝擊力極強,在收藏界也是天花板級的存在~
我喜歡軒靈珠寶的原因之一,也正是因為他們的祖母綠作品非常有特色,寶石在珠寶上可以化作竹子、化作花朵,而凈澈的色彩又總能讓人第一眼就被它吸引。
而全新大雅仁風·竹影留翠系列,從典藏版珠寶到經典珠寶,就都運用了大量蓋德祖母綠。珠寶東方雅致的設計,把祖母綠的貴氣典雅最大程度地發揮出來,佩戴起來特別凸顯氣質。
能一次性展出這麼多厲害的寶石,其實是因為軒靈很早就拿到了國內外眾多頂級寶石供應商的合作。
在開始做珠寶的第四個年頭,Charlene遇到了美國的祖母綠頂級供應商Michael Gad Emerald,他被譽為「祖母綠之王」,是眾多頂奢高級珠寶品牌的祖母綠供應商。
Charlene用對東方高級珠寶的執著、誠信與專業將其打動,成為了他們的中國戰略合作夥伴,因此也拿到了大量的頂級祖母綠寶石。
Charlene女士和Michael Gad先生
而頂級寶石資源,也為軒靈的大膽、自由創作提供了底氣。
軒靈的珠寶作品中,以祖母綠為主石的作品占比最多。它被稱為「綠寶石之王」,象徵著幸福和生命力,這一抹充滿神秘魅力的濃郁綠色,不僅在西方流行,更是國風珠寶的代表色之一,富足貴氣的氣質也深受東方女性喜愛。
除此之外,軒靈還是中國鑽石所會員,並在國際上具有眾多優質的供貨資源,在他們的珠寶作品中,也可以看到豐富的寶石元素。
這次大展上,范主也看到了很多紅寶石珠寶,它們產自世界最知名礦區之一緬甸抹谷礦,「鴿血紅」華麗璀璨,讓人大飽眼福~
他們家的紅寶石珠寶我很早之前也入手過,這對竹月耳環,出自經典大雅仁風·故宮仁扇系列,主石就是被譽為「愛情之石」的紅寶石。它與白貝母一個熱烈一個皓潔,初見它非常驚艷,讓我愛了很多年。
另外還有像歐泊這樣綺麗的寶石,軒靈也運用得很多。比如典藏級珠寶「鳳凰于飛」系列,這枚戒指就採用夢幻的歐泊作為主石,絢爛的色彩動人心魄,搭配羽毛造型,充滿富貴典雅之美。
以巧思匠藝
雕琢「1cm²的東方美學」
能把冰冷的寶石打造成一件件有溫度的藝術品,也離不開軒靈對於極致工藝的追求。
這次珠寶展上,軒靈的工藝館展示環節也特別有趣。他們在牆上展示了軒靈製作高級珠寶的流程,從設計、模具製造到拋光、質檢等等,一件珠寶的誕生足足需要二十餘道工序,我和咩咩駐足看了很久~
咩咩還當場「拜師」,把其中最重要的九道工序背誦了下來,新晉「珠寶學徒」也是學得有模有樣~
他們還特意把自己的工坊「搬到」了這裡,毫無保留地為大家展示於雙手之中綻放的精湛工藝,讓大家沉浸式體驗了一把工坊的微觀世界~
匠人現場為大家演繹了珠寶製作的部分環節,范主在觀賞時,覺得仿佛時間暫時停止,大家都靜心凝神欣賞著匠人們極致善工,驚嘆一件珠寶的誕生之複雜,也讓我覺得在看不見的地方,更是彰顯著軒靈的用心。
軒靈在高級珠寶製作上如此考究,離不開專業團隊和工坊的努力。2018年,軒靈正式成立了屬於自己的高級珠寶工坊,從創意、設計到後期製作均在此完成,無數件絕美珠寶,都誕生於這裡。
方寸間的創意巧思,是看不見的極致匠心。當隱藏在珠寶背後的極致工藝被搬到台前,我才領會到,匠藝哲思與文化雅韻的相融,才是「1cm²的東方美學」。
(竹影留翠系列珠寶手稿)
高珠製作中,從執模、打磨到鑲嵌、質檢,層層工序都經由擁有多年經驗的匠人細緻完成。冷冰冰的寶石,經過匠人們的精雕細琢幻化成絕美珠寶作品,賦予了其溫度。
看展時Charlene向我介紹,工序中拋光這一步尤為重要,因為珠寶結構複雜,一點點小的起伏都會影響佩戴體驗,而軒靈的匠人們細緻拋光過的珠寶,摸起來柔滑,連手感都是細膩有「品質」的。
複雜的工序之外,一件高珠往往還會用到多種工藝。比如典藏珠寶系列鳳凰于飛系列作品,一件珠寶上融合了鑽石、珍珠和琺琅三種材質。工藝製作上極為繁冗,每根羽毛都需要單獨起版,再用手工拼合調整,這需要匠人極度的耐心和專業的細節把控。
在呈現琺琅上,軒靈採用了古老的琺琅工藝精工細作,進行層層燒制,最終才得以體現羽毛的靈動之形。
同系列的這枚鳳凰于飛胸針,誕生過程更是不易,為了讓羽毛呈現出漂浮和空間感,軒靈的設計師團隊5次前往敦煌研究壁畫中的線條。經過反覆研習打磨,終於讓每一根羽毛都靈動飄逸、美輪美奐。
大雅仁風
全新限定款毛衣鏈
除了華麗的高級珠寶,軒靈也推出過很多更好入手、適合日常佩戴的珠寶。
臨近新年,他們就推出了2024年新年限定款大雅仁風毛衣鏈,風格一脈相承大雅仁風系列高級珠寶,同樣是以「竹」為題,致敬融入東方女性血脈中的堅毅柔韌,但是價格卻很親民。
毛衣鏈的造型也很是摩登時髦,尤其適合年輕女性。吊墜是扇與竹的造型,鏤空立體的設計非常有活力。
最令人心動的是,它可以解鎖多達不止6種佩戴方式,形式非常百變多樣,能夠滿足日常搭配的大部分需求,是一件實用性很強的珠寶。
冬季穿毛衣時,就可以把鏈條和吊墜垂下來,高級感中還帶有一些鬆弛氛圍。
鏈條是可拆卸設計,可以作為兩根項鍊單獨佩戴,日常也可以拆下一根鏈條變成短款吊墜項鍊,很適合職場~或是雙圈佩戴,打造成兩條項鍊疊戴的感覺,時髦感又添一分。
它甚至還可以當成腰鏈、手鍊佩戴,拆卸下來的鏈條搭配成項鍊,一次get兩件單品大家也可以自由發揮想像力~新年即將來臨,這件極具巧思的毛衣鏈也是送禮好選擇。
最後,此次軒靈在北京時間博物館舉行的十周年藝術展,時間為12月2日-12月11日,足足長達十天的展覽,可以讓人看個過癮啦~尤其是12月6號-12月11號期間,展覽將對公開放,歡迎范友們前去參觀哦。
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