如今很多網紅都是以情侶組合的形式出現的。
他們最主要的工作就是旅行,享受生活。女票負責幸福,而男票則負責把她幸福的樣子用照片或Vlog記錄下來,傳播給更多人欣賞。
邊談戀愛還能邊賺錢,這種好事聽起來實在是讓人嫉妒。
但有個問題,這種讓人羨慕的玩法究竟是從誰最先開始的呢?
現在讓我們把時間倒回到上世紀90年代初,那個甚至還沒開始上網的時代:
01、
1991那年,現在人盡皆知的Kate Moss剛好17歲,還在倫敦做小模特,因為剛出道名氣並不大,只能給一些廉價產品拍拍廣告。
而她的男票就是在工作時認識的,Mario Sorrenti是個義大利人,那年19歲,繪畫專業出生,私下也兼職做做小模特。
據Mario後來回憶說:
「我們是在給某個不知名品牌拍廣告時認識的。看見Kate的第一眼,我的心跳停止了,整個人都僵住了。那時候我很害羞,沒什麼話。但是她甜甜的,很健談。」
幾周後,兩個人在一次聚會上再次偶遇,「我們一直溜達到了清晨,在海德公園的草地上睡著了」。
接下來的兩年里,就這麼黏在了一起。
為了能整天都待在一起,這對手頭不寬裕的小情侶會去朋友家的沙發上借宿,只要在機場分別就會大哭一場。
Mario還迷上了拍照,剛開始主要是給女友拍,他迷戀她享受在戀愛里的樣子。為了研究構圖,私底下還會買些攝影書來看。
如果一直這麼下去的話,也許就是千千萬萬普通戀愛故事中的一個。
但是命運很有趣,你永遠不知道轉角會遇到什麼。
那兩年,Calvin Klein有一瓶香水剛好準備找個新人模特拍攝廣告,這瓶香水的名字叫做Obsession,中文譯為「痴迷」。
他們無意間發現了這對小模特情侶充滿荷爾蒙的照片,突然覺得很適合這個主題,於是便決定出資請兩人去維珍群島旅行。
目的就是讓他們開心,這樣Mario便可以拍下Kate最痴迷的樣子。
這對情侶在島上待了10天,盡情享受大海,天空以及自然的海風礁石。
Mario不停地對著Kate按下快門,並用手持的簡單攝影機錄下了一段段記錄兩人生活的視頻。最終,這些照片和視頻都被製作成了廣告在全球播放,兩人還得到了人生第一筆不菲的收入。
這就是現在網紅情侶盈利模式的鼻祖了,只不過當年還沒有Ins和油管,兩人的傳播媒介就是雜誌和電視。
他們的拍攝方式則完全和現在油管上的Vlog一樣隨意,甚至可能更隨意一點。
據說兩人在出發去海島之前本來還有造型師想跟著,但最終被他們拒絕了。最後公司發現出來的成片上,Kate Moss甚至連妝都沒畫。
但這不耽誤所有人對這組廣告的喜歡程度。
20多年後,當Mario Sorrenti談起自己成名作為什麼會火的時候是這麼說的:
「大概是因為這些作品很純粹吧。
我們不過是一對小情侶在拍著照片和視頻而已。我當時愛著她的一切,她看我的方式,她笑起來的樣子,她說話的語調,她走路的姿勢,還有我自己在看著她時的感受,那麼輕鬆和自由。
那年我剛20歲,我們一無所有,但也沒什麼好失去的。」
這大概也是所有人在看到這些照片時的美好感受。
於是這組情侶照片和視頻日記成了當年「時尚圈最佳廣告」,直到前年,還被翻出來重播。
02、
那麼現在來假設一下,如果你是當年這對萬眾矚目的情侶,該如何選擇未來的路呢?
首先最容易且利益最大化的選擇,顯然是繼續捆綁情侶人設,先複製這種盈利模式再說。
但有趣的是,這對情侶選了另一條完全相反的路。
維珍群島10天游後,Kate就和Mario分了手,沒有激烈的爭吵,只是因為「他隨時隨地都在拍照,我特別討厭這樣,不知道他到底是愛攝影還是愛我。」
兩人在分手後成了朋友。只不過就此走上了不同的人生軌跡:
雖然Kate身上沒有了「情侶模特」的人設,但因為那個果斷分手的選擇,反倒無心插柳地讓時尚圈對她酷酷的性格更感興趣了起來。
在之後的幾年內,無數高級時裝品牌開始找她走秀,儘管她的身高只有170cm,遠遠低於當時秀場模特的平均值。
但最終,她依然成長為了90年代最紅的超模之一,直到如今還被很多時尚圈的新人模特視為偶像。
而Mario則完全辭去了模特的工作,努力從頭探索,成為了一個真正的專業攝影師。
他開始自學攝影歷史和專業知識,同時也邊拍邊摸索。
」剛開始的10年里,我瘋狂嘗試各種拍攝方法,我既不在乎錢,也不在乎那些付了錢的客戶,我覺得自己只是在盡力燃燒生命。「
1995年《VOGUE》義大利版大片,由Mario Sorrenti拍攝
正因為沒什麼包袱,所以他在前期得到了一些作風大膽的雜誌主編和新晉品牌的賞識。
義大利版《VOGUE》主編Franca Sozzani是第一批敢啟用Mario Sorrenti的主編,直到現在他依然心懷感激
試多了,便慢慢地漸入佳境。
如今我們看過的很多時裝大片都出自他手。
Mario Sorrenti為《The Face》雜誌1999年4月刊拍攝的大片
比如2008年北京奧運會時,《VOGUE》曾請全世界最有名的攝影師來中國做一期特輯,其中就有Mario Sorrenti的作品。
每年只邀請攝影大師進行拍攝的倍耐力年曆,也曾在2012年和他合作過。
2012年的倍耐力年曆,由Mario Sorrenti拍攝
就算對時尚和藝術圈的事完全不關心,大概也在ZARA的店裡看過Mario Sorrenti拍的廣告。
ZARA廣告大片,由Mario Sorrenti攝影
這些能將簡單的衣服變得夢幻的畫面,足以證明攝影這件事的魔力。
03、
很多知名攝影師都有自己非常固定的拍攝模式,也就是說有自己賴以成名的風格。
但Mario Sorrenti後來究竟是怎麼成功的,則比較難說清楚。
因為他的風格太難以琢磨了,你很難想像下面這幾張大片都出自他一個人的手
他拍攝的方式永遠沒法預料,似乎完全視當時的情緒和主題而定。
有時候,他和被拍攝的明星隨意地聊天,捕捉他們最真實狀態下的樣子。看到這些照片的瞬間,你好像也能被立刻帶入那個時刻。
1995年,由Mario Sorrenti拍攝的小李
還有些時候,他喜歡挖掘被拍攝對象不為人知的一面,讓他們突破自己的邊界。
比如Mario Sorrenti鏡頭下的甜茶,就和平時的清新風完全不一樣。
因為最初是繪畫專業畢業,Mario有時還會根據學到的藝術知識,將模特設計進一張名畫里。
由Mario Sorrenti拍攝的Yves Saint Laurent廣告,模仿了馬奈的《草地上的午餐》
現在很流行的油畫風格攝影模式,就是由他早在1996年最先嘗試的。
1996年Mario Sorrenti給《W Magazine》拍攝的大片,後來經常被模仿
更多時候,他喜歡記錄生活里每個自然美妙的瞬間。
看了這些照片就能順便感嘆一句,人生真美好。
根據Mario Sorrenti自己的說法,他人生最大的追求就是去嘗試攝影這件事究竟可以有多少種可能性。
所以,套用John Mayer曾說過的一句話,最合適總結他成名的原因:
「Sorrenti大概是我見過最懂得讓靜止的畫面變成一部電影的男人吧。」
Jil Sander廣告大片,由Mario Sorrenti攝影
04、
儘管當年的女票Kate Moss並不喜歡隨時隨地都在拍照的自己,但Mario最終還是找到了完美的愛情相處模式。
和Kate分手以後,他輾轉也約會並拍過一些超模,最後選擇和同樣是攝影師,同樣愛拍照的Mary Fray結了婚。
婚後他們生了兩個孩子,一個叫Gray,一個叫Arsun。
與當年和Kate一樣,如今的Mario每年都會帶家人去找全世界最美的風景。
他們有時會在遊艇邊喝香檳。
有時在森林邊沐浴著日光彈吉他,有時去西西里島看火山。
反正一家人只要在一起時,就總是在不停地拍照,錄視頻日記。因為這些事情對他們來說並不是賺錢的工具,只是生活里的一部分而已。
於是自然而然地,他的女兒Gray在成年後也變成了攝影師。
Mario Sorrenti的女兒Gray Sorrenti
在女兒剛滿18歲的夏天,Mario帶著她一起去了自己事業起點的海邊。
只不過這一次,不止是他一個人在拍,而是兩個人互相記錄下對方眼裡的自己。
並且,他還將自己和女兒記錄海邊生活的作品以展覽的形式放進了紐約的藝廊里。
前兩周,我受LA MER邀請,飛去紐約參加了這次攝影展的開幕晚會。
展覽地點位於Studio 525,坐落於紐約切爾西的藝廊區。
展的名字叫做「The edge of the Sea」探索無界藝術展,是和 LA MER合作的。
化妝品和藝術品合作的先例也很多了,但以前大部分都是獲得知名藝術家成名作品的授權而已。
而這次合作特別之處就在於,它是由LA MER委託Mario Sorrenti進行創作的,是真正原創的攝影藝術品。
之所以要找Mario,是因為LA MER本身也是靠著對大海的探索而創立的品牌,剛好和他的起點一樣。
所以明白只有他最懂如何拍出人們在面對大海時幸福的感受。
而最終這些讓人能感受到幸福的攝影作品都會被印在海藍之謎限量版面霜的瓶身上進行傳播。人們在全世界每個角落買下這些面霜時,也等於買下了一副藝術印刷品。
所以這次展覽現場也有很多視頻日記是投影到面霜的瓶身上進行展示的。
這也是我第一次看見有化妝品牌以策展人的方式進入藝廊,算是一種全新的嘗試。
後來在活動上,我抓住Mario父女採訪並聊了幾句。
比如聊起這次合作的初衷時,他們這麼答道:
「我們沒想太多,就是去了能讓我們最開心的海邊,做我們覺得最舒服的事而已。」
兩人和我聊了很多事情,他們聊攝影,聊自己的家庭,聊自己最愛去的海灘,聊藝術。
可以看出,即使這麼多年過去,當年那個沒什麼好失去的Mario Sorrenti依然活得挺自由,沒束縛。
這大概就是真正的藝術家,而這也是他的藝術熠熠生輝的理由不是嗎。
而關於Mario Sorrenti如今在藝術上的成就,用兩則新聞足以證明:
2007年,倫敦國家美術館展出了Mario給Kate於1992年在維珍群島上拍攝的照片。
2016年,維珍群島系列裡的某張照片被重新印刷,並由佳士得拍賣行進行拍賣,最終單張印刷品成交價就高達人民幣45萬。
20多年前的那一刻,誰能想到一個業餘愛給女票拍照的男人會走到如今的高度。
這大概就是這段故事最美好的結局了。
其實很多人的出發點都很相似,但最終決定我們走向什麼高度的,並不是短期之內銀行卡里的數字,而是對世界不斷探索的那份好奇心。
「你必須要一直不停地問自己:
我究竟想要說什麼,我究竟相信什麼?我是誰?我的畫面是什麼?
想成為一個成功的攝影師,你就必須不停地去探索只屬於你自己那獨特的視角,否則你終會在這紛繁的世界迷失。」
——Mario Sorrenti
做人和做品牌又何嘗不是這樣呢?
如果對限量版海藍之謎面霜感興趣的話,可以看看:
補充Tips:
01、這一次限量版海藍之謎面霜分為黑瓶和白瓶兩種。
黑瓶叫做馬里奧,是Mario Sorrenti的剪影,由他的女兒Gray拍攝。
白瓶叫做格蕾,是Gray Sorrenti的剪影,由Mario本人拍攝。
02、海藍之謎面霜其實一共有五種質地,核心成分都一樣,只不過分別針對不同需求,比如我作為油皮,最常用的就是啞光版的精華乳液
不過這次她們和Mario Sorrenti合作的限量版只有最經典的精華面霜60ml可以選,如果本身就在用海藍之謎精華面霜的話,建議可以買來收藏。
03、據說Mario Sorrenti和女兒為了拍攝這些照片花了好幾個月的時間,最終拍攝地選在加勒比小島St Barts。
這個地方的海域和沙灘幾乎沒有污染,美得特別純凈。
04、儘管不在紐約,但感興趣的讀者也可以在上海參觀LA MER的這次展覽。
和紐約的藝術展覽不同,上海的展覽更偏互動,地點選在上海當代藝術博物館,名叫「探索無界藝術展」,時間截止到10月20日,感興趣的可以預約去看看
晚安。
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