從《千與千尋》中：解讀宮崎駿導演動畫電影的價值與魅力

一、人物角色：除卻主人公千與千尋外，每個出場的人物形象都很鮮明，涵有深意，通過精良的動畫色彩運用，人物喻意躍然於上。

《千與千尋》中的人物，即便是出場時間很短，人物形象都很深入人心，大到主人公千尋，小到搬運工黑煤球，都說人物是故事之魂！導演就是通過各類人物角色，以及所代表的樣子和喻意，來向我們傳達某種深意。

千與千尋：在困難和誘惑面前，保持真我，學會堅強和勇敢，富有擔當。

千與千尋初到這個神秘國度的時候，是膽小的，怯懦的，離開了父母的保護，當獨自要去解救父母的時候，她的內心是惶恐的。這從影片一開始便能看出，隨著故事漸入，我們能從千與千尋這個人物身上看到改變。

她主動尋求工作，並且在接下來遇到的一系列問題的時候，不再哭泣，而是去面對，去解決，與最初拽著爸媽衣角的那個怯懦形象形成鮮明的對比。由此凸現人物的成長！

為了不被湯婆婆收去名字，她努力的工作，並且接受了湯屋裡的諸多誘惑和考驗，始終保持一顆善良，真我的心去對待身邊的一切，在實現自我蛻變的時候，也向我們傳達了該人物的性格和其所展現的力量。影片最後她成功的幫助小白龍找回了自我。

無臉男，河伯：形象喻意深刻，透過表象看內里，荒誕離奇的外表下藏著美好

無臉男的出現，是從千尋初到此處，在橋上便於她相遇的。若隱若現，看不見真實表情的荒誕面具臉容，最初也如千尋一般，看起來像個無害的幽靈。

他在隨著千尋偷偷潛入湯屋時，在看到人們逐利的時候，想到了先前的孤獨和被忽視，他學會了用金錢來誘惑人們，並在自我孤獨和被忽視的慾望被滿足後，變得越來越不像自己，越來越笨拙，污濁。甚至透過吞噬的青蛙學會了說話，他用他的方式，討好著面前唯一不為所動的姑娘。

在受到拒絕時，他開始懷疑自我，他開始咆哮，大鬧湯屋，發泄著自己的不滿和痛苦。最終也是千尋用河伯的藥丸解救了他，使得他得已變回原樣。

無臉男的形象，其實暗喻了一種人性的慾望，最初他是人畜無害的，甚至有些可愛，孤獨。隨著人們自我內心的慾望膨脹，想要的越多，越過貪婪，慾望便能夠有著很大的能量，他能夠將人吞噬，摧毀，甚至變得「巨大」，在自我的虛假慾望下，其實內里是骯髒的！而那些我們追逐的，可能不過是障眼法下的流沙！需要我們有一雙明辨清晰的眼睛。

河伯最初來湯屋的時候，是被當做瘟神的，因為人類對於自然的危害，使得他的身上染滿了污臭，難以辨清真身.

他頹靡，痛苦的拖著厚重的仿若枷鎖般的泥垢外衣，散發著陣陣惡臭，在人們的驅趕下進入湯屋。

在眾人唯恐避之不及的時候，是千尋仍然記得自己的本職工作，不以貌取人，給河伯時尚，並發現了河伯之所以如此形象的原因是因為吸收惡劣環境物而受傷。

在她任勞任怨為河伯時尚時，才得已看到河伯的真身，純粹乾淨的海藍色。並且受到了河伯贈予的泥丸獎勵。

河伯的形象，一方面揭示了人類對於自然的迫害，使得大自然在日久的污染中，逐漸失去了本來面容，呼籲人類愛護自然，還原自然的本真面貌。另一方面也揭示了人類的某種心理，趨利避害，以貌取人，透過河伯這個形象，將此種表現呈現出來，引發觀眾深思。

湯婆婆，小白龍：透過統治者與被支配者兩個主要形象，來顯現「自我」的重要性。

湯婆婆是這個地方的統治者，她通過剝奪每個人的名字，讓他們忘記自我，甘願在此成為她的奴隸！

在這裡名字有了一番別有的深意，一旦你失去名字，你將被湯婆婆永久的困在這裡，受其剝奪，而湯婆婆的形象也刻畫成追逐利益，眼中只有利益的貪婪統治者的樣貌。

甚至她一向在意的小寶寶，在被調包後，她竟然毫無察覺。說明對於小寶寶她僅僅是看其外表，並沒有付諸過多的自我情感在孩子身上。

小白龍是湯婆婆手下，失了名字後，失去自我後，最得力的奴隸工具。因為記不得自己的名字！在湯婆婆奴役下做事，如同麻木的機器。在一次次受傷後，在千尋的呼喚下，漸漸有了意識，想起了自己的名字，從而也擺脫了湯婆婆的控制。

小白龍的轉變，其實也是其失去自我，找我自我的一個過程。在失去自我時，人如同機器，麻木的受人奴役的做事，沒有自我的思想和意識。而在擁有自我時，人便有了想法，思想。不再受奴役，跟隨自我的意識而行為，這也向我們側面說明了「自我」的重要性。

二、故事呈現：層層剖析如同剝開迷霧般的呈現手法，使得觀影者隨著故事深入的同時，獲得思考和感悟。

宮崎駿的這部電影是通過正敘的模式展開的，此種手法，故事是層層推進的，隨著故事情節走高，在引人入勝的過程中，帶動觀眾情緒與思考。

《千與千尋》中，宮崎駿導演巧秒的通過懸念，暗喻，衝突製造等使得故事呈現更生動，從而給予觀眾更優的觀賞體驗。

片中處處安插了懸念，比如：父母在這座神秘小城因貪吃變成了無意識的豬。橋上一直跟隨著千尋的無臉男。以及到了晚上才開始活躍的城市！逐漸顯露出的湯婆婆，鍋爐爺爺，小白龍？他們的所做究竟是因為什麼？

隨著故事，一串串的疑問在我們腦海中閃現，而我們在跟著故事探究這些為什麼之後的原因時，也逐漸剝開眼前的迷霧，在帶入觀眾的情景中，使得觀眾得以思考。從而獲得一定的自我感悟。

除了懸念，在情節引入中，宮崎駿導演運用了衝突，通過衝突的立破來深刻故事。

眾所周知，衝突是電影故事生動的一個必要手法，「衝突」是一種危局，導演在製造了相關衝突後，如何巧秒的化解，而在化解中，使得故事更加立體，飽滿，帶動觀眾的注意力。是導演所要思考的。

影片中，在千尋救助父母，為父母尋回名字的故事中，其實也是在樹立千尋與這裡往常的規章制度不同的一個過程，這便是一個衝突點。

湯婆婆是維護這一制度與政權的，而千尋在解救的過程中，勢必是要打破這一制度才能解救父母。這樣衝突便樹立了起來。

而巧妙的化解衝突，在化解衝突的過程中發生的種種，使得導演所要表達的故事更加的生動形象。

比如最令人深刻的是，千與千尋在救治小白龍的同時，在看到小白龍在空中騰躍時，想起自己小時候溺水時，那條搭救自己的小白龍，而後想起了他的名字，並且告訴了小白龍，這漸漸換起了小白龍的意識，意識的覺醒，想起自己的名字是解除衝突的方式之一。

衝突的立而破，使得故事得以流暢、飽滿的同時，也能夠將故事更好的呈現給觀眾，使得觀眾印象深刻，久久品味，而非乾巴巴的敘述，缺乏對於觀眾的吸引力。

三、主題思想：影片透過故事的展開，通過人物形象引含的喻意，表達的思想，使得主題得到了升華

透過這部動畫電影，我們能夠看到導演宮崎駿的用意，以及從而體現的相關的價值和魅力，主題的升華也是我們深層次解讀電影秘訣的關鍵所在，下面，我就從以下三點主題角度來談下我的認識與思考。

愛護自然，是宮崎駿動畫中不變得彰顯主題之一

宮崎駿的動畫電影中，總會有保護自然的身影存在，這與其導演本身是環保的倡導者有關，有些影片是節選，有點影片則以彰顯人與環境的矛盾而誕生。在這裡，導演也潛移默化的插入了「環保」這一主題印象。

雖然這一主題沒有大篇幅刻畫，但僅從河伯一處，就足以引發我們思考，一直保護我們的自然，我們賴以生存的自然，我們卻放任垃圾的外流，污染自然環境。從而使得自然環境千瘡百孔。引人擔憂，也體現了宮崎駿導演對於人類環境的擔憂，呼籲人們保護環境，還原一個清亮的水域。

在慾望下保持自我，不迷失，同時也是自我成長的一個過程！

《千與千尋》中處處體現著自我的價值！在觀影中，導演向我們展示了人在慾望迷失下的種種醜陋形態，以及受慾望支配下迷失的樣子，並向我們展示了慾望乃是人心裡的一個魔障，只有在我們擯棄過多的慾望，才能更加輕鬆的成長。

在此處，名字被賦予了相關的深意，我想這也是影片以「千與千尋」的名字來命名的原由。

在這個城鎮上，只有千尋保有自己的名字！擁有自己的想法，而保有名字也是解除這一城鎮控制的關鍵。

河伯的本真，無臉男的本真，小白龍的本真，甚至湯婆婆的本真，導演在還原這些人本真的過程中，也向我們展現了主人公人物千尋的歷險的過程中，逐漸成長為一個富有擔當，不再怯懦。勇敢獨立的面對生活的形象。

故事誕生背景下，提醒我們對於時代，人性以及自我的思考

《千與千尋》這個故事是在國外泡沫經濟崩潰的背景下誕生的，結合當時的背景，也能看到導演對於造成當下一個時代的反思。

電影之所以高播放，是讓很多處於那個時代下的國外人能夠從中找到似曾相識的感覺，故事中的人物身上所發生的，有引喻當時社會人性的樣貌，在追逐利益下，慾望膨脹下的迷失，貪婪等的負面。從而引發一個時代的崩盤。

國外哲學家海德格爾說，「社會的整個產業發展壯大，人卻永久性的失落了。」

這也由此引發了導演的思考，造成當下的危機究竟是為何？

是人在發展中，社會的與時俱進中，逐漸迷失了自我，在約定俗成的社會規矩下，盲目跟從，心態迷失，精神隕落，成為盲目跟從下不幸的一員，這不是一個人的不幸，是一個城鎮的不幸，是一個時代的不幸。

導演借動畫引喻了當時人們的心態，呼籲人們在名利，誘惑下能夠保持真我！不盲目跟從，擁有自己的思想，自我覺醒，真誠自省。

導演在影片中曾借他人之口而言「經歷過的事情是不會忘記的，只是記不起來而已」。

因而這不是一部簡單的動畫片，是一部成人教育片！影片的內容發人深省，我們在觀影的同時，更應該從導演想要表達的深層含意中悟出一些心得。

這也是宮崎駿導演的漫畫真正吸引我們的價值與魅力所在。

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