有人講國潮興起是文化自信的象徵，就這一分鐘，你可能穿著安踏的球鞋，下單李寧的衛衣，並聽著朋友說，波司登和海瀾之家都在悄悄變時髦。
曾幾何時，我們會把時尚和「洋氣」掛鉤，總覺得穿衣搭配有國外的元素那才叫時尚！這幾年，國潮崛起這樣的口號我們聽了不少，一些有著復古情懷的國貨潮牌，在國際品牌的夾縫中成功占有中國的潮牌市場，本土原創設計，扛得住的質量，終於成為了國內年輕人的新選擇。
何為國潮？從何時而起？
國潮，拆解開便是「中國」與「潮流」，即融入了中國本土元素的設計風格、個性思想及生活態度的品牌。國潮，必然中國製造。「國潮」並不單指一件衣服、一條褲子、一雙鞋子，而是其背後代表的一種文化。
美國潮牌的鼻祖Stussy，其最具標誌性的簽名設計初衷是致敬20世紀70年代興起的塗鴉藝術；而Supreme彰顯的則是風靡美國的滑板文化，我們的國潮品牌又有著一些怎樣的 文化內核？2018年是國潮元年，以這一年為界，說說國潮發展的20年。都說時尚是個圈，每20年會輪迴一次，現在國潮是時候出圈了嗎？
2018之前
國潮，潛伏在小眾里的時尚！
國潮概念的出現，大概可以追溯到2010年前後老牌國產運動鞋回力和飛躍的走紅。隨著流行文化的傳播，中國風的元素和傳統文化在服裝上出現，又讓年輕人知道了國潮的 模糊輪廓。
2017年《中國有嘻哈》，《這，就是街舞》這些綜藝節目大火，不少吃瓜群眾猛然發現，明星和Rapper身上竟然穿了不少國產街頭品牌，造型還挺不錯，怎麼以前就沒有注意到？
這些國潮品牌大多成長於2000年前後，它們並不為大眾所知，只在小眾人群里風靡。2000-2010年，他們形成了國潮的雛形，當中最出名的是明星所創辦的CLOT、NPC等潮牌。這類國產潮牌在設計風格上以歐美街頭為主，圈子不算大，即便是被公認為國潮鼻祖的CLOT也並非所有人知曉！
從2003年發展至今，CLOT將中國傳統文化，諸如太極、論語、絲綢等元素融入到國際時尚潮流設計中，通過和大品牌的跨界，讓國潮品牌走向了世界。
創立於2005年的「骨灰級玩家」ANB brand，是絕對的老國潮。ANB是A&B的別意寫法，其含義是A和B兩種元素的結合，寓意面料、風格、設計等因素的結合可以產生無數化學反應。它低調，沒有大面積的印花和Logo，也不做塗鴉式的色彩拼貼，只專注細節和質量。
創立於2010年的ROARINGWILD是一個努力做品牌的典範，宣揚「街頭」不止於身上穿著的衣服和鞋子，還承載著生活、藝術、運動等方方面面的文化。他們組織滑板比賽，密集地做各種主題派對，不遺餘力推動深圳街頭滑板文化。它主要是城市街頭的風格，融入戶外、運動以及工裝元素，有人說，如果要選一件白T，第一時間就會想到ROARINGWILD。
除了以上幾個品牌的「單打獨鬥」，在2009年創立的多品牌店N.P.C給許多國潮品牌和設計師提供了平台。這些國潮品牌的努力，使國潮的形象逐漸起了變化，它們不再是老氣、傳統的符號，而是一種國際的文化浪潮，一種新鮮的生活方式，甚至是自我的表達。
在這個時期，奈何可選擇的國外品牌太多，購買國潮品牌？一些年輕人會說，容我先考慮考慮吧。
2018
國潮元年來了，走向大眾
2018年被稱為「國潮元年」！這一年，隨著《國家寶藏》、《詩詞大會》等傳統文化節目的持續熱播，故宮文創也在這一年紅了起來！與新國貨相關的關鍵字搜索量激增，購買中國風相關商品的消費者數量迅速增長。而「國潮」在服裝領域被熱議，要從李寧走上時裝周算起。
2018年中國李寧攜「悟道」系列登陸紐約時裝周，漢字元素，加上番茄炒蛋色的呈現，滿屏復古風與潮流的創新搭配，不僅贏得了國際時尚界的認可，更是在國內颳起了中國李寧國潮風，不到一分鐘，秀場同款就在電商平台售罄。
「李寧到底什麼時候開始美得驚艷所有人？」
李寧將西方設計語言體系與中國元素結合，展示了國潮服飾該有的樣子，對於李寧來說，三年前這個具有開創性的系列，讓李寧從普通運動品牌躋身到了國際潮牌行列，正式和「土酷」說了再見。
2018年走上時裝周的還有太平鳥和波司登。
在紐約時裝周上，太平鳥以「無線」作為主題再次激活了中國設計，大秀的開場音樂是桌球的「pingpang」節奏，其間還加入了呼麥的民族元素。秀場上不僅結合了冠軍金牌、排球場等元素，還以女排精神作為靈感打造秀場和造型。
波司登則把黃公望的《富春山居圖》作為背景，將中國的傳統文化審美和現代的科技工藝相結合，向世界展示了中國文化的底蘊魅力。這之後，波司登請來國際頂級設計師設計聯名款對標加拿大鵝，做珠峰系列萬元高端極地服裝。老國貨品牌抓住品牌升級的窗口，充分展現本土品牌的文化自信，而這也才是真正的國潮。
2018之後
國潮的爆發，大家一起來趕「潮」
2018年，國潮開始從小眾範圍真正走向了大眾。它的正式登場，讓很多年輕人見識到了真正的中國潮流文化服飾。他們可能是中國李寧的「悟道」球鞋，可能是FMACM藍天白雲系列的襯衫，也可能是Unawares的西裝……
2019年，電商平台鋪開「國潮來襲」的活動，聲勢浩大，越來越多的國潮品牌開始出圈，路人、網紅、明星都不遺餘力地開始趕「潮」。此前，日韓歐美潮流文化無疑是標杆，但從此之後，國潮品牌不再是尷尬的存在。
Randomevent 是國潮服飾中知名度和曝光度都很高的品牌，整體偏美式， 「不怎麼NICE」特別企劃，吸引了不少的粉絲，或許你也買過它家的T恤。
現在RDET更是進入了不少明星的衣櫥，譬如易烊千璽的髮帶、胡一天的外套，都是大家追逐的明星同款。它家標誌性的胡蘿蔔和蜜蜂元素，以及副線各種亮色和童趣塗鴉加在簡單的衣服上十分有趣。
Attempt是由設計師梁棟在2015年創立的牌子，不瞎玩鮮艷的顏色和花哨的印花，極簡設計，走中性風，講究細節和面料，喜歡解構裁剪和拼接元素，每件衣服都像是拆拆再縫起來的，有設計感但又不浮誇，穿起來顯得特別考究，性價比很高。
年輕人何以為之買單 為之瘋狂？
中國「入世」20年，全球性的潮流隨著一些國際品牌進入國內，深深地影響著年輕人的成長，他們可能哈日、哈韓、哈美，還被貼崇洋媚外的標籤，那他們對中國傳統文化真的不感興趣嗎？
實際上，現在中國的年輕人不僅喜歡，還樂於通過社交媒體，文創設計努力給大家展示他們所理解的中國文化，並把傳統的東西用詼諧有趣的方式展現出來，讓歷史悠久的中華文化動起來，年輕起來。
近兩年，李寧和人民日報、紅旗汽車這些極具國民聲譽的品牌聯名，與敦煌博物館進行跨界合作，通過國潮，文化變得不再晦澀，喜歡的95後、00後不在少數！
我們看國潮五花八門豐富的形象、符號、題材乃至理念，品牌只是載體，而文化才是通用的語言。中國有著悠久的歷史，國潮最大的優勢，正是在於它來自於中國紮根千年的文化底蘊，歷史、人文、藝術符號取之不盡，它來自於我們，適合我們，也能代表我們，人民日報、紅旗汽車，每一個都在我們的身邊，每一個都有著中國文化的印記。
同時，國潮無限近地貼近消費者，能對年輕人的訴求快速反應，疊代產品。樂町和國產老牌大白兔合作，主張「無樂不作」的生活態度，傳遞簡單純粹的樂趣，將服裝與大白兔巧妙結合，讓衣服有了一絲「奶糖味」，這是不少年輕人兒時記憶中的味道！太平鳥聯名喜茶出了 T 恤，原來國潮，可以離我們的生活那麼近，每一個人都可能產生共鳴。
可以說，國潮符合我們的審美，根植於我們的文化，深入我們的生活，加上它們的價格對比國外潮牌價格要親民得多，成衣質量也過硬。這會讓所有年輕人覺得，買國潮服飾，是件值得投入又很酷的事！
年輕人想要怎樣的國潮？
現在國潮特別火，但是國潮品牌也在爆熱中進入了一個無法避免的野蠻生長階段。進入門檻越來越低，有些品牌拿國潮當噱頭，拿文化做外殼，一味堆砌中國元素。很多所謂的國潮主理人靠著挪用國外小眾設計獲利，更加明目張胆者，直接移植大牌設計元素進行堆疊，吃准了懵懂消費者的胃口。因此催生了一些「偽國潮」品牌，不僅質量堪憂，抄襲打版，國潮因此被諷「國抄」。
這些都不是年輕人想要的國潮！
某種程度上說，現在國潮品牌還處在被營銷裹挾的階段，只要打上「國潮」，就會賣得更好，只要在文案上下點功夫就能撬動大家的懷舊情結而買單。如果僅僅停留在視覺表現力以及簡單營銷上，國潮不會走遠。一個品牌沒有自己的原創設計，與誰聯名，也不會有質的改變。再花哨的裝飾，也就只是裝飾罷了。
我們不得不承認，國外的潮流文化發展多年，有很多地方需要我們學習，但這種學習理應是吸收理念並融入自己思想的創新，而不是單純拿來主義。國潮可以不加入中國元素，但絕不能少了中國人的原創精神。
那怎樣的國潮才能打動人心？出色的原創設計、過硬的做工、合適的價格，一個都不能少，而這些恰恰都是決定國潮發展的重要因素。
國潮的原創設計不能將視角局限在「中國風」上，那樣只會流於表面和形式，一味追求復古和情懷也會顯得過分矯情。其實當下獨特的國內街頭文化、滑板文化，甚至現在年輕人的生活態度，都能作為創作靈感的來源。同時抄襲借鑑是對原創的打擊，一窩蜂做相似的設計，類似的「爆款」只會讓大家產生審美疲勞，最終損害的還是國潮品牌。
再者，國潮品牌的成衣質量良莠不齊。一些剛創立的小品牌因為沒有自己的工廠為依託，為了節省成本，往往會用到士多面料，「士多布」是從各種渠道收集過來的散布。除了質量難以保證，為了利潤，售賣時還會虛抬價格，消費者拿到成品只會覺得「太不值」！不過我們還是可以驚喜地看見，但凡有追求品質的國潮品牌都在向體系化、規模化發展，以保證穩定的質量和合理的價格。
中國是一個巨大的消費市場，年輕人的購買能力越來越強，可以容納無數個品牌，經受得住考驗的國潮品牌會成為時尚的引領者。成功的國潮品牌，並不是因為恰好遇到這一波潮流，而是專注於品牌本身，做好產品以及品牌內涵的升級。許多國潮品牌都不想在國潮里只過把網紅癮，因此他們在堅持、在探索，在創新的路上一路狂奔。
隨著民族自豪感的提升，對於一些傲慢的國際品牌，想讓現在的年輕人買帳，大概會越來越難吧。相信未來將會有越來越多的年輕人發自內心地選擇國潮品牌。
對話國潮品牌
波司登 Q&A
南都娛樂：波司登深耕羽絨服行業多年，請您談談波司登的品牌定位、特色和優勢、傳達的理念。
波司登：45年來，波司登深耕羽絨服領域，希望打造一個立足中國，走向世界的「中國羽絨服品牌」，向社會和大眾傳達「全球熱銷的羽絨服專家」的品牌定位與「波司登溫暖全世界」的品牌使命。
南都娛樂：波司登的發展現狀如何？
波司登：我們在2018年確定了「品牌轉型」的戰略，著力於品牌建設，借勢全球資源，激活品牌力量，波司登陸續登陸紐約、米蘭、倫敦等國際時裝周，最終通過各方面的創新升級，不斷受到主流年輕人群的熱捧，實現逆勢增長。
南都娛樂：波司登作為國民羽絨服品牌，在發展過程中遇到過哪些困難？
波司登：波司登成立後遇到過三個最為困難時刻分別在1994年，2003年和2018年。1994年，由於對市場了解不充分，導致貨品積壓，實地考察市場後，吸取教訓，大膽創新。2003年受「非典」疫情的影響，整個羽絨產業遭到巨大衝擊，我們通過科技創新，推出了生態抑菌絨，順利度過了行業危機。2018年，我們開始正視品牌急劇老化、品牌勢能下降的嚴峻現實，探索波司登品牌重回時代主流視野的戰略路徑。
南都娛樂：現在的年輕人提到波司登都認為是「時髦」的代名詞，波司登在吸引年輕消費者群體方面作出了哪些努力？
波司登：波司登緊跟消費者需求的變化，在穩住基礎檔羽絨服的基礎上，主動拓展創新產品線，與國內外知名設計師、各領域IP合作，發布「波司登國際設計師聯名系列」，眾多明星KOL為品牌站台助陣；抓住直播帶貨頭部主播的勢能，與頭部主播李佳琦合作。
南都娛樂：波司登通過什麼方式向世界展示專業實力和品牌態度？
波司登：在2020年世界工業設計大會舉行的中國優秀工業設計獎頒獎典禮上，波司登登峰系列羽絨服一舉斬獲第四屆「中國優秀工業設計獎」金獎，成為十個金獎作品中唯一的服裝產品。同年，登峰系列助力2020珠峰高程測量活動以及南北極科考隊，展現了波司登的專業實力和品牌態度。
南都娛樂：覺得波司登還有可以提升的地方嗎，對國產服裝行業有什麼展望？
波司登：創新是企業對理想、對品牌、對產品的執著，也是對消費者最好的回饋。創新精神對波司登來說尤為重要。我們也希望通過持續的創新，為顧客創造價值，提供創新產品和消費體驗。面向世界打造中國品牌，是中國企業共同的責任。我們將堅持品牌引領的發展模式，把兼具高端、奢侈感和超值價值體驗的中國好產品推向國際市場。為中國民族自主品牌走向世界，做出積極貢獻。
美特斯邦威Q&A
南都娛樂：請您談談品牌創立之初的設想，品牌特色及理念。
美特斯邦威：Slogan「不走尋常路」就是企業不斷創新探索的精神體現。美特斯邦威不斷將流行的文化融入到服飾中，與流行音樂、影視IP、歷史典故等元素結合。創新的產品開發+營銷玩法創下過無數的奇蹟，最早將明星代言發揮到最大效應，為品牌迅速打開知名度。
南都娛樂：在創立品牌的過程中遇到過哪些困難？
美特斯邦威：消費前端與末端兩種困難。初創時，我們需要解決的是資金、供應鏈、渠道等多重難題。在逐漸形成市場規模後，美邦面臨的最大困難是消費者末端的問題。消費者的購買習慣以及年輕人對時尚的認知理解發生深刻改變，這就需要美特斯邦威擁有超前的思考能力，以及堅定持久的變革力。
南都娛樂：請您談談美特斯邦威的發展現狀。
美特斯邦威：目前，美特斯邦威集團擁有潮流休閒品牌Metersbonwe、中高端時裝品牌ME&CITY，以及兩大童裝品牌moomoo與ME&CITY KIDS，各品牌獨立運營，依託自建的「有范邦購」電商平台，實現了集線上、線下綜合零售能力的完善。聚焦年輕消費市場，讓產品保持年輕化，渠道上打造優質有趣的購物體驗，深度挖掘消費潛力。
南都娛樂：你們在吸引年輕消費者群體方面作出了哪些努力？
美特斯邦威：與年輕消費者建立溝通，滿足他們的社交認同。與經典國漫《全職高手》主角葉修發起過線上虛擬直播，實現了品牌+人物IP+粉絲的閉圈互動；在代言人上我們與新生代說唱歌手Rich Brian達成合作，與和平和浪樂隊合作創作了《美邦便利店》MV；與尺口樂隊合作，建立起與熱愛音樂、熱愛說唱年輕一代的聯繫。
南都娛樂：覺得美特斯邦威還有可以提升的地方嗎，對國產服裝行業有什麼展望？
美特斯邦威：國民品牌將承擔起中國時尚走向世界的民族責任，美特斯邦威長期致力於研發環保可持續的面料，在生產環節中降低供應鏈的碳排放，在創造更多就業崗位的同時，以最高的設計水準、高性價比的目標去打造產品。目前國際時尚品牌的市場占有率還是比較高的，新興的品牌也不斷壯大，行業洗牌仍將加劇，但是隨著國內經濟大循環為主體，國內國際雙循環的格局，中國將會湧現一批具有代表性的世界級服飾集團。
Le Fame Q&A
南都娛樂：請您談談品牌創立之初的設想、品牌特色及設計理念。
Le Fame：2015年，繁複主義在國際時裝行業迎來了一次意想不到的趨勢回潮，基於此，創始人決定將老上海時代中西交融的復古浪漫與繁複主義相結合，作為Le Fame的設計風格基礎。與眼下一些「國潮」品牌不同，Le Fame除了在創意設計上溯源中國文化之外，其在面料開發與製作工藝等細節之處也花了不少心思，盤扣、雲肩、織錦、繡花緞帶以及瓔珞衣這類中國經典服裝元素被更現代化的時裝語言巧妙再現。
南都娛樂：您在創立品牌的過程中遇到過哪些困難，目前的發展狀況如何？
Le Fame：創始團隊此前的行業經驗積累將Le Fame的試錯成本降到最低，但走的彎路少並不代表品牌經營實體零售有絲毫容易。近年來國內不斷湧現的電商品牌獲得了業界關注，這些沒有實體店包袱的線上品牌，只要把線上粉絲經營好就會活得非常好。但是線下完全不一樣，線下操作對於各個層面的要求把控都超出人的想像。做品牌只要一個維度不對，形象馬上受損。所以在某種意義上看，Le Fame又在走一條難路。儘管起家時間並不算長，但Le Fame這5年來已累積開設75家線下門店，2020年營業額近2.8億元。
南都娛樂：你們在吸引年輕消費者群體方面作出了哪些努力？
Le Fame：明確清晰的風格定位，築成了Le Fame在市場中的鮮明個性，先人一步抓住時勢的Le Fame，未來將深化並可持續地發展自己的風格，以保持獨樹一幟的風格來吸引年青一代消費者。
南都娛樂：Le Fame還有哪些可以提升的空間，對國產服裝行業有什麼展望？
Le Fame：與布局實體零售的速度相比，Le Fame的數字化歷程實際上於去年第一季度才正式啟動，通過多平台直播、搭建中台基礎、培養私域流量等一系列活動陸續展開，以此來推動線上業務的銷售占比。Le Fame選擇的發展道路，介乎獨立設計師品牌與傳統商業時裝品牌之間，而設計與商業這兩大核心領域其實可以並行不悖。Le Fame希望在穩步提升品牌影響力的同時，去打破更多中國時裝品牌的發展壁壘，走在前面，不斷探索新的邊界。
SMFK
品牌創立
創立於2016年，品牌名稱由兩位創始人Sam任禕和Frank劉宇宸名字的首尾字母組合而成。
品牌風格
創作理念「not forsale」,甜酷辣妹運動街頭風，承包了大半個娛樂圈的明星衣櫥。
價格區間/購買渠道
¥150-2600；電商平台、線下實體店
Angel Chen
品牌創立
2014年，由設計師 陳安琪創立的同名品牌。
品牌風格
通過充滿活力的高飽和度色彩、天馬行空的想像力將 「新式中國文化」解讀得活靈活現。
價格區間/購買渠道
¥2500-6000；品牌官網，電商平台
Unawares
品牌創立
2012年，由時裝設計師Kevin Wu成立。
品牌風格
簡約利落的時尚風格，擅於選用不同材質的鑲嵌營造並凸顯服裝整體搭配感，把商務感的西裝做出花樣。
價格區間/購買渠道
¥250-1800；電商平台