好萊塢電影《龍與地下城：俠盜榮耀》3月31日同步引進內地上映。
作為好萊塢頂級大片，本片在爛番茄新鮮度達91%、爆米花指數也有93%；IMDb網站開分7.6分。
美國本土的評價相當高，且上映當日，便以1530萬美元的票房成績，登上榜首。
但到了我們內地，也許是上映前的宣發做得不夠好，首映日僅獲得17.4%的排片，票房僅有921.2萬，比上映22天的《保你平安》還要低。
好在該片豆瓣開分7.7分，難得收穫許多正面的評價，因此皮哥覺得它應有一定的票房前景，在內地也可能小爆一下。
為什麼這麼肯定呢？
因為皮哥已經看了電影，本來沒抱太大期待，但觀影過程十分愉悅。
雖說主演並不是一線大明星，不過，故事講得很流暢，而且高潮迭起，大場面含金量很足，還有不少意外的驚喜。
今天咱們就一起聊聊這部讓人驚喜連連的電影。
一、
《龍與地下城》這個名字有點「耳熟能詳」。
皮哥最早知道它，是CAPCOM於1993年發行的一款街機遊戲。
在通關遊戲盛行的90年代，《龍與地下城》和《吞食天地》、《圓桌武士》、《戰斧》一樣，都因畫面華麗，深得我們這幫青少年喜愛。
但當時還是小屁孩的我們，並不了解《龍與地下城》的悠久歷史。
《龍與地下城》，它誕生於1974年，是由美國的保險推銷員加里·吉蓋克斯和他的搭檔戴夫·阿納森，聯手開發的一款桌上角色扮演遊戲。
《龍與地下城》也叫《龍棋》，是基於西洋棋的變體，玩法類似《大富翁》。
加里·吉蓋克斯構造了一個複雜的中世紀虛擬世界背景，玩家可基於其宏大的世界觀，設計自己所扮演的角色，也就是說：世界觀有了，角色由你定。
我們熟悉的魔幻題材經典IP，比如《指環王》系列、《哈利波特》系列、《納尼亞傳奇》系列，都以世界知名經典小說為背景，其故事和人物，都是設定好的，改編的影視作品，也要照著原設定來。
正如六爺說的：改編不是亂編，戲說不是胡說。
但《龍與地下城》由於是遊戲，它具備一個嚴謹的世界觀，卻並沒有固定的人物，這就給創作者一個有利的創作空間。
編劇可以按照自己的意願來創作，只要符合設定，觀眾接受就好。
因此我們看到的故事，具備了魔幻電影的一切元素，卻帶著足夠多的新鮮感。
主角團隊不再是被賦予特殊使命的「天選之人」，而是一群「烏合之眾」，用英文來說，就是成事不足、敗事有餘的「loser」。
男主埃德金（克里斯·派恩飾演）本是體制內的人，有一份體面的工作和幸福的家庭，卻由於一時貪念，偷了紅袍巫師的金幣，而引致滅門之禍。
埃德金的妻子被害，只好帶著女兒琪拉（克洛伊·科爾曼飾演）到處流浪，直到遇見野蠻人霍爾蓋（米歇爾·羅德里格茲飾演），兩人成了意氣相投的異姓兄妹。
霍爾蓋為追逐愛情，遭到族人驅逐，卻又因性格不合導致婚姻破裂，一個人四處流浪。
這兩人又招攬魔法師西蒙（賈斯蒂斯·史密斯飾演）和小偷弗奇（休·格蘭特飾演），組成了一支盜竊團隊，混得風生水起。
但後來他們與女巫師索菲娜（黛茜·海德飾演）合作去盜一件法器，卻出了事，埃德金和霍爾蓋被捕入獄，他的女兒琪拉則託付給弗奇照顧。
兩年後埃德金和霍爾蓋成功越獄，才得知弗奇在索菲娜的扶植下，已經做了無冬城的城主，且他翻臉不認人，霸占著埃德金的女兒，和偷來的寶物不還。
埃德金和霍爾蓋，想要扳倒弗奇，他們只好再次「搖人」，與失散的西蒙，重新組成新的隊伍。
而這次他們的團隊還加入一名技能拉滿的新成員——「變形者」多立克（索菲婭·莉莉絲飾演）。
她的特殊能力，就是能變成各種大小不同的動物，能夠隨時隨地隱藏自己，且具備超強的戰鬥力。
這四個人都具備一定的能力，也帶著一身缺點。
埃德金鬼點子多，但為人玩世不恭，缺乏領導者的魅力；
霍爾蓋頭腦簡單、一身蠻力；
西蒙的魔法技能不太靈光，且缺乏自信；
多立克身手敏捷，能隨意變化，但智商也不太夠。
他們的設定非常符合《龍與地下城》遊戲設定的原則：儘量不要出現100%完美的人物。
正是「三個臭皮匠，頂個諸葛亮」，各自為政的話，他們都難以成事，只有聚在一起，才能實現既定的目標。
這些角色，獨特的角色氣質，自然是討人喜歡的。
因此電影在爛番茄網站上的評分，才會那麼高，而且媒體評分「新鮮度」和觀眾打分「爆米花指數」都在90%以上。
自從去年的《神奇動物：鄧布利多之謎》失利之後，魔幻題材沉寂多時，難得本片還能拍出新意。
二、
光有好的人設，沒有好的故事也是不行的。
《龍與地下城》的故事主線，仍然是沿用好萊塢冒險片的老套路，也就是「勇士斗惡龍」的模式。
好萊塢電影傳承上百年的制勝法寶，就是這種團隊冒險的故事框架，區別只在於，如何往裡面添加好的內容。
《龍與地下城》的亮點就在於，雖是魔幻題材，卻不受如《指環王》系列，那種史詩片風格的束縛。
兩位導演約翰·弗朗西斯·戴利和喬納森·戈爾茨坦都是美國人，沒有彼得·傑克遜導演那種歐洲學院派的嚴肅氣質，他們的手法更加靈動、機智、不拘一格。
「用魔法打敗魔法」，是《龍與地下城》唯一遵循的遊戲法則。
魔法再強大也是死的，而人是活的，總能想到規避魔法的方法。
電影中充斥著各種令人意外，卻又在情理之中的反轉，主角們每次化險為夷，都是在千鈞一髮之時的靈機一動。
比如埃德金和霍爾蓋的越獄成功，是因為挾持了審判大法官，他是一隻會飛的鳥；
在地堡中意外毀掉了唯一可通行的機關橋，卻又能用魔法手杖，打開任意門安全通過；
西蒙和多立克被抓住後，都被戴上限制使用魔法的手鐲，但最後打敗索菲娜女巫也是用了那個手鐲。
除了故事，劇情安排和人物設定上，也是儘量反套路，令人意想不到。
比如給予主角幫助的「魔法師」，是正直、勇敢、嚴肅的聖騎士亨克（雷吉-讓·佩吉飾演）。
其人設就像《指環王》的甘道夫，代表著正義和權威，一個自帶高光的導師形象。
但在電影中，他每次想要開口說一些義正詞嚴的、說教煽情的話，都會被無厘頭的男主打斷，而且還會被質疑缺乏幽默感。
聖騎士交給埃德金，要他誓死保護的金盔，卻被埃德金轉手就交給了身邊的小弟，所謂權威，在這裡並沒有多嚴肅。
主角團一行人闖入地下城，遭遇一群以腦漿為食的噬腦怪。
聖騎士警告說，智力越高的人，越容易受到攻擊。
正當我們猜測他們會否經歷一場血戰，噬腦怪們卻過主角團視若無睹，從他們身邊安靜走過了。
地下城中遭遇噴火巨龍，是本片的重頭戲，在我們的想像中，那條龍一定如神話中那樣長相兇惡、形象威武。
電影中出現的巨龍，卻是又胖又圓，出場時不會飛，只會在地上打滾，見人就咬，卻行動笨拙緩慢，令人忍俊不禁。
一切史詩魔幻片中的套路，在本片中都被一一化解。
全片以魔幻世界的設定框架為本，加入的卻是美國式的人物，和美國式的英雄冒險故事，正所謂舊瓶裝新酒，讓人既感覺熟悉，又耳目一新，這些都是它突出的優點。
三、
當然，有好的人物和故事還不夠。
觀眾希望看到的，還是那些極具華麗色彩的大場面，這些才是好萊塢電影的硬實力。
作為派拉蒙影業今年的重頭戲，本片燒了1.5億美元預算來打造絢麗的視角奇觀，但在服化道上，還是儘管走節制、簡約的實景拍攝路線。
電影在冰島和北愛爾蘭取景拍攝，把歐洲帶著神秘色彩的自然美景，拿來做魔幻故事的背景板，省去了大量功夫。
而為了追求逼真，片中出現的很多怪物，都是用了1：1的機械道具來實現，這一方面省去後期CG製作的功夫，一方面也能夠更加逼真。
片中有一段主角團跑到墓地里， 用道具向死屍提問的劇情，在念過咒語之後，那些死屍就會從棺材裡甦醒，並回答主角們的提問。
令人意外的是，這個場景，竟然都是實拍，那些棺中的死屍，都是特效製作組做的遙控假人。
除此之外，需要用上CG特效的場景，電影中也一點不含糊。
比如地下城中那條飛不動的巨龍，躺在地上打滾，也能把整個地下城攪個天翻地覆；
片尾女巫施法變出的石龍，則是以兇悍的「鐵頭功」為制勝的招式。
「變形者」多立克變成小飛蟲，潛入無冬城打探消息，卻被女巫識破而倉皇逃走。
電影用一個長鏡頭展現多立克的各種變化，由飛蟲變成老鼠、蛇、飛禽、大鳥、小鹿等各種動物，由宮殿內到城外的場景切換一氣呵成，令人讚嘆主創們的創意和特效的優秀。
皮哥不禁想起我們的經典IP《西遊記》。
「大鬧天宮」時孫悟空和二郎神的那場鬥法，兩人從天上打到地上，又從地上打到水裡。
期間變化成各種小動物，假如能夠像本片中這樣以「實景」呈現的話，那將是何等壯觀的大場面。
再來說最後主角團，與索菲娜女巫的魔法大戰，雖然埃德金和霍爾蓋兩人不會魔法，也能以「物理攻擊」和女巫打得難分難解。
而多立克，變成孔武有力的梟熊，與石龍肉搏；
魔法師西蒙，則變出石頭巨手，與女巫一較高下。
雖是「魔法攻擊」，電影卻不像《哈利波特》系列那樣，用魔杖射出兩條光束敷衍了事，而是想方設法拍出新意。
最後以魔法戰勝魔法，也是用了隱身術出奇制勝，讓觀眾切實感受到了編劇的用心。
四、
綜合上面描述，《龍與地下城：俠盜榮耀》確實是值得一看的電影，在北美的票房也一路飄紅。
在我們內地，目前排片不如《鈴芽之旅》、《忠犬八公》、《保你平安》等電影。
一是由於宣發做得不好；二是這個題材有點「水土不服」。
雖說對於這部好萊塢電影來說，我們中國的票房成績好壞對其全球票房的影響並不大，但皮哥還是希望《龍與地下城》在內地能夠取得更好的成績。
隨著電影的成功，這個IP也很可能被繼續開發，相信不久的將來也會有續集的推出，也希望能夠看到更多新的故事。
文/皮皮電影編輯部：熱血丹心
原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）
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