本報記者 苗 春
《大鬧天宮》劇照。
《紅樓夢》劇照。
《亮劍》海報。
《繁花》劇照。
《河西走廊》海報。本文配圖均為網絡圖片。
如果提到當代經典視聽作品，你首先會想到哪些？是86版《西遊記》、87版《紅樓夢》等電視劇，還是動畫片《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》，抑或是紀錄片《話說長江》《河西走廊》？這些作品都曾在今年2月1日開播的重溫經典頻道播出，深受觀眾歡迎。
在國家廣播電視總局指導下，由中國廣電主辦、北京歌華有線承辦的重溫經典頻道迄今已排播電視劇、動畫片、紀錄片超過百部，收視人群超過2億人，累計收視時長突破11億小時。這一現象顯示了經典視聽作品的廣泛影響力，也反映了觀眾對經典視聽內容的持續需求。
日前，在首屆中國廣播電視精品創作大會的平行論壇——重溫經典論壇上，業內人士圍繞「是什麼力量讓經典作品歷久彌新」的議題展開討論，為這一問題尋找答案。
反映時代精神 記錄社會變遷
如果說《闖關東》《亮劍》《士兵突擊》等作品體現了中華民族自強不息、堅韌不拔的精神，弘揚了敢於鬥爭、善於鬥爭的亮劍精神，傳遞了不拋棄、不放棄的人生信條，因而令觀眾常看常新，那麼《去有風的地方》《我的阿勒泰》等則因為展現了特色地域文化和不同的人生態度，受到各年齡段觀眾的喜愛。
中國廣播電視社會組織聯合會副會長李京盛認為，經典視聽作品體現了一個國家、一個民族、一個時代文藝創作的最高水平，具有跨越時空的思想穿透力、價值引領力和藝術感染力。「經典視聽作品能夠深刻地反映時代精神和文化價值，記錄社會和時代的發展變遷，頌揚真善美，表現人的美好理想和情感。它們不僅記錄了歷史，更是歷史的一部分，是民族文化的寶貴遺產。」李京盛說。
北京作為全國文化中心，推出了一系列優秀視聽作品，彰顯了首都風範、古都風雲、時代風貌。如《渴望》《情滿四合院》《覺醒年代》等作品，以較高的思想和藝術價值，鑄就了一代代觀眾心中的經典。
《情滿四合院》導演劉家成是京味劇創作的代表人物。他表示，這部劇傳遞了「和而不同」的社會觀、與人為善的道德觀等，而且通過平民化、有煙火氣的表現形式，感染打動了觀眾。
上海電影(集團)有限公司(以下簡稱「上影」)黨委書記、董事長王雋表示，多年來，上影人引以為豪的是，許多人常說「我是看著上影的作品長大的」。已經成立75年的上影，不但拍攝了許多優秀電影，也推出了300多部電視劇、500多部(集)美術動畫片。《圍城》《孽債》《亮劍》《繁花》等優秀電視劇凝結著上影人的心血。上影出品的《哪吒鬧海》《大鬧天宮》《天書奇譚》等動畫片重播率很高。
王雋認為，經典作品中蘊含豐富的時代氣息、思想氣息、生活氣息、藝術氣息，「重溫經典，成為人們追求高品質生活的『精神剛需』。」
塑造生動人物 激發情感共鳴
《渴望》中的劉慧芳、《上海灘》中的許文強、《繁花》中的寶總……一提到經典作品，人們首先想到的往往是其中那些個性鮮明、栩栩如生的角色，他們是經典作品能夠深入人心、持久流傳的關鍵要素之一。這些角色通常具有獨特的個性和深刻的內涵，能夠反映社會現實或觸及普遍情感，角色的生命力和影響力也使作品不斷被新一代觀眾發現和欣賞，從而得以廣泛傳播，在人們的文化記憶中長久占據一席之地，而這些角色和故事也成為文化傳承的一部分。
「一個角色的高度決定了一部戲的高度，一個鮮活生動的人物形象決定了一部戲的生命力。」北京人民藝術劇院演員王茜華說。多年來，她成功塑造了《當家的女人》中的張菊香、《歲歲年年柿柿紅》中的楊柿紅等農村女性角色，還因出色地飾演張菊香，獲得第二十四屆「飛天獎」最佳女演員獎。
為了演好張菊香這個堅韌不拔、自強不息的農村女性，在《當家的女人》拍攝過程中，無論是洗衣做飯、養牛的戲，還是去磚窯背磚、下地種麥子的戲，抑或是開手扶拖拉機、大卡車的戲，王茜華都拒絕使用替身，親力親為。她說：「張菊香憑著自己的勤勞和智慧，從騎自行車、拉架子車，到開手扶拖拉機、開大卡車，最後開上小轎車，構成人物完整的成長過程。我都要自己演，而且演得真實可信。」王茜華演活了張菊香，也助力這部作品成為經典。
《情滿四合院》中的傻柱至今令許多觀眾印象深刻。劉家成認為，要成功地塑造角色，必須抓住人物特點，塑造典型環境下的典型人物。這部劇講述20世紀60年代到90年代，發生在北京四合院裡的百姓故事、生活變遷。傻柱既有北京人的家國情懷以及仗義、知恩圖報的一面，也有有仇必報的一面，一口「京片子」得理不饒人。這個角色的豐富性深深吸引了觀眾，他的成長和轉變讓觀眾看到了一個普通人在社會變遷中的適應與超越，不僅增加了劇情的深度，也增強了作品的生命力。
創新藝術表達 善用數位技術
在藝術創作中，創新是決定作品能否吸引觀眾並留存後世的關鍵。業內人士認為，即使是傳統經典作品，也需要不斷地用新技術和新的藝術手法重新詮釋，以適應當下觀眾的審美需求和欣賞習慣。
幾年前的一台晚會上，清華大學上海校友會藝術團的老爺爺老奶奶們演唱了流行歌曲《少年》，這個節目至今令許多觀眾記憶猶新。這群平均70多歲的老年人帶上紅領結，挽起白襯衫的袖口，雖然兩鬢斑白、臉上爬滿皺紋，卻依然嗓音清亮，激情滿懷，活力四射。這一極富感染力的表演在網際網路瞬間刷屏。節目顛覆了流行音樂與老年群體之間的傳統界限，老人們以豐富的人生經驗和濃厚的情感重新詮釋這首歌，賦予它更深刻的內涵。策劃這個節目的唯眾傳媒&星野拾光創始人、執行長楊暉，還曾參與策劃製作《開講啦》《中國中醫藥大會》《超級語文課》等綜藝節目，以創新精神和對高品質內容的堅持，多年來在業內得到廣泛認可。她強調，創新性對文藝作品能否成為經典至關重要，同時，視聽工作者必須充分利用電視媒體和網絡平台，對經典視聽作品進行更廣泛、更深入的傳播。
甘肅省文聯副主席、紀錄片製作人李東珅是《河西走廊》的總製片人。他介紹，10年前，這部紀錄片未播出時，由於其打破常規的表現手法和影像語言，讓播出平台負責人有些忐忑。令人驚喜的是，該片播出後備受好評，其情景再現的手法、電影化的敘事方式以及航拍、延時攝影、慢動作和動畫等技法的大量運用，影響了國產紀錄片創作，很多業內人士至今對該片津津樂道。李東珅說：「創新是有風險的，但是一部作品如果不能在它所處的時代引領其他作品往前走一點，就不可能成為經典。」
近10年來，上海市文聯副主席、導演滕俊傑拍攝了一系列戲曲電影，將《霸王別姬》《鎖麟囊》《蕭何月下追韓信》等經典戲曲作品搬上銀幕，不僅保留了戲曲藝術的魅力，也為電影創作注入了新的活力。在拍攝中，他採用了許多新技術，如《霸王別姬》是國內第一部3D全景聲戲曲電影，《曹操與楊修》使用了8K超高清技術。在另外一些電影作品中，滕俊傑還運用了CG合成技術、VR技術等，為海內外戲迷帶來新體驗，多部戲曲影片在美國、法國放映，受到讚揚。
經典作品的價值不僅在於它們對過去的記錄和反映，更在於它們對未來的啟示和影響。國家廣播電視總局副局長楊國瑞向視聽工作者發出倡議，希望他們珍惜經典，傳承經典，創造經典，更好地滿足觀眾的精神文化需求，推動廣播電視事業高質量發展。通過重溫經典，視聽工作者可以汲取寶貴養分，激發創新靈感，創作出更多新經典。