如果，玩法與劇情是遊戲的靈與肉，它們構成遊戲的生命。那麼，音樂就是遊戲的七情六慾，它帶領我們去體會一款遊戲的緊張、開心與悲哀的氛圍，同時也引領我們去了解遊戲深層次的故事表現。
遊戲不能沒有音樂，優秀的遊戲更不能沒有經典的原創遊戲插曲，我們也許會不記得自己玩過多少款遊戲產品，但當熟悉的旋律響起我們依舊會憶起這款遊戲的故事情節和當時帶給我們的愛恨情仇體驗。
比如今日第一首與大家分享的遊戲BGM，相信許多玩家對它耳熟能詳。在1996年，我們第一次購買《中關村啟示錄》，第一次發現國內也能做出不錯的模擬經營遊戲，第一次知道羅曉音這位年輕原創音樂創作者。就讓我們聽著這首為我們帶來許多第一次的《一天》進入今天的分享，國產遊戲原創音樂推薦。
《笑問情緣》，一曲承載24年劍俠夢是玩家的青春記憶
1997年，單機武俠遊戲《劍俠情緣》問世。這一年的玩家正當少年，幾人圍坐在家用電腦旁體驗劍俠世界所帶來的遊戲樂趣。這一年的遊戲製作者也是風華正茂，裘新、李蘭雲、羅曉音後來被稱為「西山居三劍客」的他們正值青年，初創業正忐忑。
<劍俠情緣初代的開發團隊>
《笑問情緣》是羅曉音為《劍俠情緣》初代遊戲創作的曲子。每每聽起，總能讓人思緒萬千。想起遊戲中的獨孤劍與張琳心，也想起最後的多重結局，身為玩家的我只玩到了悲。
莫問痴，雨打花落問花，可有憂。
莫問恨，刀光劍影問劍，幾曾愁。
莫問情，怕一夜白了少年頭。
莫問劍俠情緣是否不堪回首，不堪留。
<笑問情緣部分歌詞，填詞：衛易>
曾經以為《劍俠情緣》會隨著時間的推移漸漸淡出少年時的記憶，卻難預料如今人到中年，它依然是遊戲體驗首選項，《笑問情緣》仍然在耳邊迴響。不知是設計者有心，還是策劃時無意，這首歌幾乎每隔12年就會出現在「劍俠情緣」系列不同的遊戲版本中，使得玩家想忘也忘不了，它成為大家對於「劍俠情緣」系列最深的記憶。
有人說《笑問情緣》猶如劃破時空的利器，當熟悉的音樂響起時仿佛又將人帶回《劍俠情緣》初代中，而曾經還是小姑娘的玩家如今已回不去了那個時代。也有人說，多少年來在不同的「劍俠情緣」系列遊戲里聽著同一首《笑問情緣》總是意難平。
其實，作為《笑問情緣》的曲作者羅曉音，為「劍俠情緣」系列遊戲譜寫的曲子並非只有這一首。在《劍俠情緣網絡版》里，羅曉音共譜寫了10多首器樂和歌曲，其中不乏知名歌手演唱，比如羽泉的《這一生只為你》、陳妃平的《劍俠情》和「彝人製造」組合中的阿木領唱的《大英雄》等，還有《劍俠情緣網絡版II》中的主題歌《三生三世》也是由羅曉音作曲。但這些歌曲的成就都沒有超過由羅曉音與白夢合作演唱的《笑問情緣》。只因它是所有玩家最初的劍俠夢，只這一首承載了劍俠玩家共同的青春回憶。
《仙劍奇俠傳》、《軒轅劍》與《劍俠情緣》在90年代並稱為「國產三劍」。《仙劍奇俠傳》當時的知名度更高於其他二劍。並且就國內玩家來說，它不僅是一大遊戲系列，更是一部由胡歌、劉亦菲主演的電視劇。許多人想到「仙劍」，就會憶起胡歌的那首《六月的雨》以及JS的《殺破狼》。但從年少就開始玩「仙劍」系列的我，記憶猶新的卻是《仙劍奇俠傳四》的音樂《回夢遊仙》，由駱集益作曲。
還記得初聽這首旋律時，就被其中的曲調所折服。整款遊戲，整部故事，只這一首就道盡了所有的傷感之情。二胡與竹笛的結合，一個悲愴一個婉轉，使人聽過念念不忘。
正是如此，當時只有曲沒有詞的《回夢遊仙》，才引來眾多玩家自行為它填詞演唱，其中流傳最廣的是網友心然的《千年緣》，這首歌一度讓玩家誤以為是遊戲的官方演唱版。後來，當大家都默認《回夢遊仙》以後都不會有官方填詞版時，遊戲終於推出了由大川、姚壯憲填詞，音頻怪物演唱的官方版本，它收錄在2018年發行的《仙劍·夢圓集》中。
青鸞鳴 百年夢 轉身成空
望舒劍 射日弓
我命由我天難從
情萬里 信相逢 秋意正濃
<回夢遊仙官方演唱版部分歌詞>
儘管官方版本的歌詞優美簡練，有一種經典古風的美。可不知為何我聽後仍然覺得《千年緣》的情感更真，深得我心。因此在糾結《回夢遊仙》這首歌的播放版本時，我只好遵從本心選擇了純演奏版。
不知道，駱集益是否有料到，《回夢遊仙》在推出之後會受到玩家如此的。但從這首曲能夠感受到，駱集益對「仙劍」系列故事的感情是很深的。而「仙劍」玩家對他也是十分推崇，有玩家曾說如果哪一天有人要寫關於遊戲原創音樂發展史的文章，其中一定要提到的國內遊戲音樂製作人必定要有駱集益。他不僅為「仙劍」系列作曲，還為「古劍奇譚」遊戲系列譜曲。不過個人認為，在這麼多的曲子裡，只有《回夢遊仙》的成就最高，它能輕易讓人回憶起遊戲劇情，並產生才下眉頭卻上心頭的別愁和傷感。
與前面推薦的原創古風遊戲音樂不同，《重返魔域》是一首非常熱血帶有搖滾樂風的遊戲主題曲。在2017年，《魔域手游》剛一推出這首由竇唯創作的《重返魔域》時，大家的議論是很強烈的。
作為竇唯的半個粉絲，也作為遊戲圈中的小透明，我認為《重返魔域》這首歌，其風格正是許多從竇唯《黑夢》時期就喜歡他的歌迷所期待的，因為竇仙終於不仙，重回金屬浪潮。而這種黑金風格的歌曲也十分契合《魔域手游》的遊戲背景，聽這首歌曲仿佛自己也來到魔域世界，在這個世界裡魔族正逐漸壯大，人類岌岌可危，想要生存就得絕地反擊。
古來魔域世間
暴斂奴役混沌兇險
鐵血黑暗殺伐渾天
拜神助力
絕地反擊
<重返魔域部分歌詞>
有人從音樂的角度分析說，從《黑夢》到《迷走江湖》再到《重返魔域》，竇唯一直在做自己。同時，竇唯的這首歌比一般的黑嗓更多一種共鳴的感覺，嗓音更加粗礪，但越顯厚實。
而我從遊戲原創音樂的角度來講，在國內，能將金屬搖滾玩得如此優秀的遊戲主題曲可能只有《重返魔域》一首。2017年，《重返魔域》使搖滾歌迷與遊戲第一次聯繫到了一塊兒，破圈效應讓歌迷們記得了《魔域手游》這款產品，也使《魔域手游》，一些不曾聽搖滾的玩家首次體會到了金屬搖滾的魅力。
必須承認，在國內原創遊戲歌曲仍然以流行樂、古風為潮流的當下，《重返魔域》不失為一股清流，金屬樂的高級演繹使得當時的我也去下載了一次《魔域手游》。也正是從這首歌開始，讓我認為如果竇唯去當遊戲音樂製作人，也許他會成為遊戲原創音樂第一人。
結語：
喜歡的國產原創遊戲音樂不止以上歌曲，但帶給我最強烈感情和最深記憶的當屬這幾首。《中關村啟示錄》是入門，《笑問情緣》是青春年少，《回夢遊仙》讓人傷離別，《重返魔域》則使得大家熱血沸騰，這些遊戲原創音樂的出現使遊戲與玩家的羈絆更深，這正是只有玩家才能體會到的國產遊戲原創音樂中的情感魅力。