後來才發現他並非個例，隨著故事進展到了高潮，很明顯地能感覺到，整個場子都燃起來了。

有人在打起節拍，有人在瘋狂鼓掌，甚至電影院裡還不時響起了此起彼伏的抽泣聲。

原本以為，像這樣一部題材小眾的電影，註定會是叫好不叫座的。

但沒有想到的是，當大鵬選擇將這樣一群不被關注到的人、將他們不被認可的愛好和夢想被搬到了大銀幕上時，反而得到了更多人的共鳴，也得到了更多人的關注和認可。

很久沒有看一部電影的現場，這麼嗨，這麼燃，這麼有身臨其境的感覺了。

所以也非常相信，《熱烈》會是這個暑期檔你必看的一部電影。

因為它就是很「熱烈」，很青春、很讓人熱血沸騰。

它會讓你從冒著冷氣的空調房，回到酷暑的夏天，回到一場街舞比賽的現場，跟著觀眾們一起搖旗吶喊，感覺到人擠人的熱潮，感覺到汗水、淚水和笑聲一起飛揚。

雖然是小眾題材，但《熱烈》是如何抓住了觀眾的心呢？

最重要的一點是，這依然是大鵬所擅長的小人物敘事。

影片講述了一個失意的中年教練，和一個年輕的熱血青年，共同衝擊街舞冠軍的勵志故事。

黃渤所扮演的街舞老炮兒丁雷，表面上看風光無限，是知名舞團驚嘆號的主教練，其實他事業的命脈都被把握在了飛揚跋扈的明星舞者凱文的手裡，並不能盡如人意。

而王一博所飾演的陳爍，則是一個熱愛街舞的年輕男孩。但因為父親的病，他需要日夜打工還債，現實的壓力大過於街舞的夢想。

兩人最開始結緣，看似是因為「利益」。

丁雷需要一個人來充當凱文的「替身」，替不可一世的大明星來承擔日常的訓練。他也非常冷酷地言明，這個替身是沒辦法上台的。

但在訓練的過程中，丁雷卻在陳爍身上，看到了自己。

他看到了年輕時的自己，那種奮鬥、熱血和朝氣：陳爍不介意做替身、也不在乎酬勞，他熱愛的是街舞這件事本身，他只是想跳下去、練下去，挑戰更難的動作，挑戰更不可能的自己。他熱愛每一個舞台，無論那是商場中庭的垃圾桶商演，還是午夜安靜無人的驚嘆號練舞室。

他也看到了現在的自己：某種意義上，他們其實都是「凱文」的替身，都是站在「凱文」身後的人。他們縱然有著跳舞的夢想，卻都因為現實，而被迫妥協，彎腰。

不同的是，陳爍還年輕，身上還有那股心氣。而丁雷自己，步入中年，漸漸被現實壓彎了，也快忘了自己的心氣兒和執著。

好在，陳爍的出現，喚醒了他。對於丁雷而言，不放棄陳爍，就是不放棄自己，不放棄彼此的夢想。

始終相信，大鵬是目前國內最會拍小人物的商業片導演之一。

這在很大程度上因為，他懂現實，也敢於去拍現實。他拍出了現實的無奈，現實的冰冷，也正因為有了這一層底色，才能凸顯出夢想的熱烈。

而《熱烈》中，從中年人丁雷和少年人陳爍身上，我們看到的是兩種現實。

丁雷所展現的，是一個成年人的無奈。

他看似功成名就，已經是一個知名舞團的教練。但更多時候，他似乎扮演的是一個「夾心餅乾」的角色：他總是被夾在其他隊員和凱文之間。

順從凱文，他縱然可以功成名就，卻要犧牲其他的隊員，和他自己的良心。然而不順從凱文，整個舞團艱難維生，他更加無法向其他的隊員們交代。

大鵬設計了一個很巧妙的細節，是丁雷非常愛看《甄嬛傳》。

乍一看，這增添了故事的喜劇性，為人物設計了一層反轉的笑點；但其實，它也道出了丁雷內心的悲涼。

《甄嬛傳》講的是深宮，是人性的傾軋，是少女甄嬛為了生存而逐漸「黑化」。

而現在現實里，丁雷仿佛也生活在一個看不見的大籠子裡。他必須不斷地為了現實去妥協、去改變。他需要順應社會、需要承擔自己的責任。

反而追求夢想，對於他而言，變成了一種奢侈品。

而在陳爍身上，冰冷的現實則像是一座沉重的山，壓著少年的脊樑。

陳爍是真的辛苦。為了還債，他一天要打三四份工。早上在飯店幫媽媽的忙，白天接商演，深夜了還要洗車。

但他身上還有夢想。

即使都這麼累、這麼辛苦，他還是會擠出一切時間來跳舞。

甚至於他會在一切你意想不到的地方練習街舞：關門後的小飯館，或者是無人的地鐵末班車。

這幾乎是很直觀地，就燃起來了。

這麼難了，這麼累了，你還不放棄，還不被現實壓垮嗎？

不。

他還是不放棄，還是要跳。

為這個角色，導演也設計了一個很棒的細節，就是陳爍一直練習的頭轉動作。

哪怕在並不那麼了解街舞的人眼裡，這個動作的視覺衝擊力也是非常強的。它那麼高難度，讓人看著都害怕，只要一鬆懈，就會摔下去，摔得很痛，甚至有可能進醫院。

但陳爍還是要練。

他一直轉，一直轉。只要一直練下去，總有一天他能夠掌握這個動作，能夠超越自己，能夠克服地心引力，征服舞台，征服所有人。

兩位演員，都在片中貢獻出了很精彩的表演。

黃渤駕馭了一個很難演的角色。

丁雷這個角色身上，其實有著非常矛盾的特質。一方面，他是一個好人、好教練。他有責任心，會照顧好每一個隊員。他也熱愛舞蹈，願意為了這件事拚命、拼上一輩子。

但另一方面，他也有著身為中年人很現實、很殘酷的一面。而這種殘酷，就體現在他前期對於陳爍的一些態度上。尤其當他為了形勢所迫，對陳爍說出一些不留情面的話的時候，你能感受到，這些話是非常傷人的。

但黃渤是如何處理這種矛盾感呢？恰恰就體現在，每次當他說出這些台詞的時候，你都能感受到，不僅傷到了陳爍，也傷到了丁雷自己。

每當他想要「放棄」陳爍的時候，其實他也在割捨一部分的自己，割捨他的尊嚴、他的良心。

為了夢想，他艱難地前行。但現實總逼他後退。

最終，他退了太多，已經退無可退。於是，他重新站了起來。

現實的重力，和夢想的初心，是如何在一個失意的中年人身上反覆撕扯，被黃渤酣暢淋漓地演繹出來。或許演小人物對他來說應當駕輕就熟，但必須承認，《熱烈》里的丁雷，還是一次堪稱驚艷的表現。

假如黃渤需要演的是「複雜」，那麼王一博需要演的，就是「純粹」。

他需要表現得很乾凈、很執著、沒有一絲雜質。他就是愛街舞、就是只在乎街舞。他就是「熱烈」這個詞本身的代名詞。

也只有他的陳爍足夠純粹，才能夠反過來影響丁雷，去喚醒他身上的初心，去促成後者的改變。

他同樣也做到了。

甚至王一博在片中還駕馭了幾場很真摯、很動人的情感爆發戲。一個年輕演員，完全投入到戲裡，就自然會有那種感染力。相比之前的作品，他進步很大。

在看《熱烈》的過程中，一直有一個感慨就是：

年輕真好啊！

這種「年輕」無關生理年紀，而在於那種願意為了夢想而付出一切、奮不顧身的狀態。

所以你會覺得，陳爍是年輕的，但丁雷同樣也是年輕的。尤其當這個疲憊的、失意的中年人，被少年身上的一腔熱血所喚醒時，很神奇的，我們會在教練身上，也看到那種熱血沸騰、意氣風發的少年感。

當他們共同站在舞台上時，我們看到了一度被生活擊碎的人，重新站起來的勇氣和熱烈。你曾經是少年，你永遠可以選擇做一個熱烈的少年。

當然，最後你也會發現，《熱烈》並不只是關於丁雷和陳爍的故事，更不只是關於成功的故事。

有人堅持夢想，最後奪得冠軍。也有人在勝利的前夜，選擇離開舞團，回家做公務員。甚至還有人雖然愛街舞，卻從來沒有踏上這條道路，反而畢業後就當了一個垃圾桶銷售員。

但在追夢的路上，他們並沒有輸贏。他們都出現在了這部電影里，他們都擁有了一個「熱烈」的定格。

尤其在最後的決賽舞台上，你會明白，舞台上的人和舞台下的人同樣重要。在場的人，和不在場的人同樣重要。跳舞的人，和搖旗吶喊的人，都很重要。

或許「街舞」是一個小眾的題材，但《熱烈》卻絕不是一個小眾的故事，它之所以能夠直抵我們的內心，正是因為，它具有一種相信的力量。

大鵬選擇將一群不被關注的人、將一種不被認可的愛好和事業被搬到了大銀幕上，這本身就像是一種夢想的成真。他相信電影，相信夢想，也相信「熱烈」。

這個七月里，國產片的爆款一部接著一部，在眾多的大片、熱片里，《熱烈》或許從題材上並不能取勝。它很小眾，也很樸實，講述的只是一群人關於「熱愛」和「熱烈」的故事。

但我還是想要相信《熱烈》。

從不被看到被人看到，是這部電影製造的第一個奇蹟。而現在，它還值得被更多人看到。

想要看到小《熱烈》再逆風翻盤一次，像最終站在舞台上的陳爍一樣，再酣暢淋漓地贏一次。而我也一定會站在舞台下，始終為你搖旗吶喊。

讓我們一起度過一個熱烈的夏天吧！