李安新作《雙子殺手》近期上映了，對於這部電影國內評價褒貶不一，豆瓣評分7.1這對於普通導演來說已經足夠優秀了，不過對於李安這個級別的導演來說，就有些低了。縱觀李安近10年所導演的作品，《製造伍德斯托克音樂節》評分7.7，《少年派的奇幻漂流》豆瓣9.0，《比利·林恩的中場戰事》豆瓣8.4，《雙子殺手》這樣的評分就顯得有些暗淡了。
當威爾史密斯喊話李安再不拍片他就老了，於是李安為了滿足威爾史密斯的願望，選擇拍攝這部《雙子殺手》，威爾史密斯就成為了這部作品能夠問世的原因之一。影片中最大的看點就在於使用了CGI技術，需要打造主演年輕時候的樣貌，而且這樣的戲份還不少，不過對於如今的電影技術來說，不是什麼難事，只不過是時間問題而已。黑科技不是李安第一次使用了，在他的上部作品《比利林恩的中場戰事》中，李安採用了120幀+4K+3D的觀影技術，這樣的技術也延用到了《雙子殺手》上面，從特效來說，李安這部作品評分肯定不會差，可也沒有想像中的那麼好，原因就是缺乏一個好故事。
或許是因為作品在特效上已經花費了巨大的精力在裡面，所以在故事情節上就不那麼重視了，然而並非如此。這部電影請到了六位編劇，經過了很長時間的修改才得以問世。期間由於作品一直沒有確定主演和導演，才導致了劇本一改又改，這樣的改動並不是說去發現劇本的瑕疵，而是從劇本對應的演員實際情況來對應，所以當2017年確定李安和威爾史密斯之後，劇本已經經不起太多時間去推敲了，草草的就定了下來。也就是說李安根本沒有時間去推敲劇本，沒辦法加入他想要的劇情在裡面，所以導致了電影劇情是影片的一大硬傷。
李安或許自己早就已經知道這部作品不會很出色，所以他才會在其他方面去彌補劇情的硬傷，煞有介事的壞人，耍酷的動作場面，誇張的槍戰撞車和爆炸，艷俗的城市風光，八九十年代流行文化中簡單、爽朗、俗麗的一面正在好萊塢回潮。兩個威爾·史密斯之間的鬥嘴和夾纏中慢慢釀出李安最為擅長的家庭與父子主題，是下一代終究獨立、一家人終究和解的成長故事。用這麼清晰的3D來拍個人命運，從始至終只關於主角一個大寫的「我」，但最後一個鏡頭竟怎麼也找不到人了，最終還能夠獲得7.1的評分實屬不易。
在電影上映之後，李安曾說過這麼一句話，說導演的生命是有限的，因為拍電影不光是思想的工作，還是聽力、視覺等各種體力工作，《雙子殺手》恰好印證了這位65歲老人所說的電影藝術，李安此後大概再也不會有《少年派》《色戒》這樣的作品了吧。李安雖然身為奧斯卡級別的導演，這才會讓人以奧斯卡最佳影片的角度去觀影，但沒想到這只是一部中規中矩的動作片，或許就是這樣的落差才導致大家對這部電影有些失望了吧。