世界級公司的設計師,都玩得一手Gif

2019-12-31     康石石

麻省理工學院的一項研究發現,人類的大腦可以在13毫秒內通過視覺神經處理信息。


也就是說,視覺傳遞信息更易理解。因此,通過視覺化的圖形連貫的表達將有助於分解複雜信息,將信息簡化,清晰的傳達。這就是GIF在如今的信息爆炸時代更為流行的原因。


還記得我們在課堂上聽純粹的講述的枯燥感嗎?那寫滿黑板的文字的讓人昏昏欲睡的魔力嗎?這時候,如果老師能放一個視頻,一個動態圖像,立馬就精神了不少,也更加好理解了。


同時,一個簡短的動態圖形可以在最短的時間內感染你的情感,基於神經受到的外界視覺刺激,具有視覺衝擊或是一定意義的動圖更能使我們產生共感。因此,對於處在數字化革命的時代來說,信息視覺化不僅能幫助梳理高速發展中充斥的大量信息,還能傳遞情感。

回到和同學們最直接的作品集創作來說,一個有效的動圖能為自己的作品增添信息傳達度和閱讀體驗感,還能展現自己的視覺設計能力,尤其是在2020留學申請爆滿的情況下,在短時間內打動考官是成功關鍵。


下面就來看看動圖製作中最廣為流傳的形式-GIF的創作能為我們帶來什麼價值?它又有哪些形式?如何創作?



一. GIF創作的必要性


很多同學都會無視GIF這種形式的存在,大多數人對GIF的印象是表情包,或是社交媒體上廣泛流傳的動圖。很多同學認為藝術留學作品集中加入動態圖像也是高大上的動畫水準,而不是簡單的gif。


其實,GIF也可以被當作單獨的項目來做。原因有以下兩點:


1. 商業需求

由於當下網際網路的視頻化時代,扁平化體量更小的GIF動圖更受企業的青睞。根據市場的需求院校也會對應的產生相應的作品的要求。


相當一部分的MG動畫(Motion Graphic Animation)都需要大量的設計人員,而負責這部分創作的設計師幾乎都是來自於動畫和插畫兩個專業。


我的一位好友在美國最頂級的動畫廣告公司Bucks,而他告訴我說像他一樣出身傳統角色動畫專業方向(Character Animation)的員工不到公司設計人員的10%,更多的設計人員是來自各大院校的插畫(Illustration)及廣告動畫(Narrative Animation 或 Motion Graphic Animation)的專業方向。


不同於角色動畫專業擅長講故事,他們對角色的動態呈現以及類似gif表情包的創作能力極強。


這也為他們爭取到了更多的工作機會。不難發現視頻設計類行業的一大趨勢就是動圖的創作設計,即擁有設計能力的動畫師比講故事能力更強的動畫師更容易被各種網際網路公司甚至產品公司所青睞。因為這些不需要講故事的企業宣傳或是信息簡化,需要的是把自己的產品包裝出去的設計師。


圖源:maltm.com


2. 創作壓力小


很多同學往往開始創作作品集時,壓力都比較大。要麼因為自己的技術或經驗較少,時間緊張,比較難創作出高質量的作品;要麼對自己的作品集要求過高,顧慮較多,使得自己畏首畏尾很難發揮出自己真實的實力。這樣會很難著手製作一個相對完整的項目。


但一個GIF項目反而會讓創作有更多的時間和精力的富裕,也讓創作更加自由。這裡給同學們一點建議,就是從小處著眼。即便是製作一個很大型的項目也從一個小的區域開始。比如從一個人物,一個物件,一個房間的一個角落等等。這樣不必被自己宏大的世界觀嚇到,反而能夠以點帶面,慢慢展開一個更加豐富的世界。


gif在作品集創作時的優勢不僅僅是商業需求大,創作壓力小,對於不同的專業也會有相應的獨特優勢。


對於動畫專業來說,gif這種形式最大的優勢便是小巧便於製作,我們可以通過製作小型的gif項目將自己對於角色以及美術風格的準確表達;對於插畫專業,更是能很好的體現插畫同學的跨平台跨媒介的呈現方式;對於其他設計專業來說,一個小小的GIF,不論是產品使用的講解,還是項目講解,能表達出幾百字、幾千字的意義,留出更多的空間豐富自己的作品集,提升質量。

Thaigore,圖源:format.com


二. 動畫類GIF創作的多種形式


以動畫專業為例,作品集中的GIF創作需求,強調角色的造型,色彩的明快,動作的準確以及節奏。下面我們從角色、整體美術、動作設計、鏡頭幾個方面來分析如何創作出高質量的作品集水平的GIF作品。


1. 角色設計


GIF中的角色設計可以比較簡單,不用過於追求細節的複雜性,而是應該讓角色更加的簡化以便於製作和創作更加風格化的角色設計作品。同時角色的外輪廓清晰也是比較重要的一個方面。清晰的外輪廓線能夠使得我們在gif作品被縮到非常小的縮略圖情況下依然清晰明了。


清晰的角色設計,圖源:behance.net


2. 整體美術


作品集大項目的設計都會比較複雜難以推進,尤其是長達5分鐘的動畫創作,但在GIF創作中,幾乎可以忽略場景設計及空間透視。可以利用單色或者紋理來完整整體的畫面。這樣創作起來難度也會適當的減弱一些,反而可以讓視覺效果更具有衝擊力。

圖源:img.ui.cn


3. 動作設計

這裡的動作設計是作為動畫類專業同學的創作重點。動作的設計可以從角色的性格特點來做相應的設計。重複動作的好處是首尾相接便捷,如果能做到一些比較複雜並且巧妙的動作會更好。

精緻的角色動畫,只有線條沒有顏色。圖源:mmbiz.qpic.cn


圖源:pinterest.com

圖源:huaban.com


4. 鏡頭設計


能力較強的同學可以在這裡嘗試加入鏡頭及機位的變化,從而增加作品的視覺衝擊力。這並不是基礎要求,但對於想申請頂級動畫院校的同學非常值得在自己的作品中加入這樣的嘗試,這會讓你的作品作品瞬間加很多分。

圖源:pinterest.com


圖源:huaban.com


三. 優秀的插畫GIF需要什麼


插畫類作品的GIF需要強調畫面的平衡和設計,以及平面的視覺語言。

需要注重三點:


1. 設計!設計!設計!


這裡的設計可以理解成為平面設計。拿插畫來說,在很多商業動態GIF作品中插畫師不僅要完成令人驚艷的插畫作品,還要根據產品的特點製作出吸引注意的動態海報等作品。那麼就需要動態插畫也要看起來漂亮和平衡

「知乎」地鐵通道廣告插畫。圖源:zcool.com.cn


2. 不用花太多心思在動作和表演上!


插畫專業的同學在設計動畫或者視頻類作品時,同樣可以將運動規律融入其中,但不需要過多關注。該類作品的節奏不一定要最好,設計才是項目的重點。


很多同學都有個錯誤的判斷是,GIF動畫都要做的跟迪士尼的角色測試一樣。這是誤解,強烈的平面風格也是很多網際網路品牌宣傳作品的需求。

圖源:ww2.sinaimg.cn


圖源:dribbble.com


3. 藝術化作品方向


一些頂級插畫院校也希望學生能提供更加藝術化的作品,如LCC等,那麼項目作品就可以更加的偏重於藝術化的表達而不商業設計的呈現。並不是gif作品就不可以追求相對獨立的藝術語言,只是大多數同學看不到這樣的作品,但卻是一個非常值得推薦的方向。藝術化的gif作品可以理解成一個封閉的藝術世界,統一的視覺語言會給人呈現以不一樣的視覺世界。

圖源:hbimg.huabanimg.com

圖源:ww4.sinaimg.cn

無論你是動畫專業,還是插畫專業甚至是實驗藝術家,都可以嘗試去製作一個有趣而能讓你申到心儀院校的作品。同時,其他專業的同學也可以在自己的作品中加入GIF元素,增強視覺效果和信息傳達力,也不失為一種作品集增色方式,甚至是未來找工作,都能讓企業的審核官在幾秒鐘里看到你的奇思妙想,增強印象。


如對作品集創作&藝術留學還有更多疑問,可私信康石石

文章來源: https://twgreatdaily.com/zh-tw/qDP2XW8BMH2_cNUgnAdD.html