前天，《演員請就位》第二季開播了。
所長看完第一期後，只想說：太太太「修羅場」了。
節目上的導演，對台上的偶像演員，評價非常直接——
評價演技：
「你沒有演戲的天分。」
評價外貌：
「像你這種外形的演員，全中國太多了。」
評價未來：
「你繼續回去男團也不行了，年紀大沒粉絲看你。」
那怎麼辦？
「繼續這樣，你們未來會被人淘汰的。"
句句在理，又句句扎心。
《演員請就位》第一季，還是很純粹地比賽演技。
而這一季從賽制到導演，主要突出的是「殘酷的行業現實」。
來，一起進入這貴圈真實修羅場——
先說賽制：40位參賽演員，直接由業內製片人分為S/A/B三個市場等級。
市場如何給演員分級？
演技當然重要，但同時年輕+曝光度也很重要。
比如溫崢嶸，倪虹潔，都是演了十幾年的老戲骨。
演技不說有多驚艷，起碼是在標準之上的。
但因為近幾年曝光度不行，年紀也越來越沒優勢，市場等級直接被評為了最低的 B 檔。
而偶像男團UNINE出身的陳宥維，雖然演技非常青澀。
卻因為曝光度高又年輕，還出演過一部大熱劇，便躋身進了市場 S 檔。
《延禧攻略》 五阿哥
同理還有《三十而已》里林有有的扮演者張月，也是因為一個大熱角色一飛沖天。
成為了製片人眼中的市場 S 檔。
除開演技/曝光度，藝人的輿論風評也很重要。
比如馬蘇和張銘恩，演技和曝光度都在線。
但因為近年負面新聞較多，市場評級也僅僅是 B 檔。
「有污點的不行，商業風險太大。」
張萌老闆娘如是說。
而這些製片人評出的市場等級，意味著很多。
最關鍵的，就是挑選劇本的權力。
《演員2》首場公演，40位演員挑選劇本的順序，便直接由等級劃定。
這也就是真實的貴圈狀態。
市場認可你，你就擁有挑劇本的機會；反之，你就只能被挑選。
40位演員的具體排名，部分在一些人看來是有爭議的。
但這種賽制，刨除了演員身上的明星光環。
歸根結底，演員只是一份工作而已。沒必要神話，也沒必要貶低。演員們也需要綜合各種因素被挑選，就像普通人去應聘某個工作時必經的考驗。
優勝劣汰，是哪裡都適用的規則。
當然，市場等級不是唯一考量演員的標準。
過了製片人，還有導演這一關。
市場認可你，導演卻未必。
陳凱歌，和上一季一樣，依舊只專注於演技。
相比於市場的殘酷，他更加溫情：
無論演得再差，他都能看到演員身上的可塑造性和這個人身上的閃光點，也願意去一點點地調教他們。
陳凱歌是拍文藝片起家，身上更濃重的是藝術家氣質。
陽春白雪，高屋建瓴，也比較自我。
他會細緻地指導演員的每一個動作，每一個細節。
能在他手下被調教，對節目中演員的演技提升，絕對是巨大的幫助。
但對他們的職業發展未必，因為他們將來碰到的導演，不是每個都有這樣的耐心。
就比如這季新加入的導演爾冬升。
他本人是演員出身，後來轉型成商業片導演。
相比於陳凱歌的溫情，他點評更加直接了當，不留餘地。
主持人張大大，挑到的劇目是《我和我的祖國》。
他飾演一位因為參與試驗原子彈，要保守國家機密，無奈不能和女友相認的科學家。
演得很差：
爾冬升直接就：
「無語。」
「不好意思我直說」——
「 你眼神里沒有任何東西。一上車，你就好像小偷。」
哈哈哈哈哈哈哈。
真不留一絲情面，又很精準。
被批評後，張大大解釋：自己評級很低，沒有劇目可以選。
留給他的角色，又跟外形/性格都很不搭。
自己這幾天一直因此壓力很大，失眠/掉發，還去看了醫生。
人家批評你演技差，你扯自己背後有多辛苦？兩者之間有什麼關係嗎，這轉移話題……
爾冬升直接白眼翻上天：
「你剛剛的解釋沒有一點意義。誰壓力不大？我們導演拍戲，何止是掉頭髮？」
片場拍戲時，每次都各種意外不要太多。
資金不夠，劇本不好，攝影不行……問題一堆。
但觀眾是掏錢買了票的，誰管你背後這些？
「不能有藉口的。」
沒有一句廢話，句句直懟痛點。
這也是爾冬升作為一個從業幾十年的老牌商業片導演，對國內影視市場最真誠的建議。
不僅張大大，這話貴圈所有從業者都該聽聽：
挨打要立正，演技不行要承認，電影差就去反思。一被罵就開始找亂七八糟的藉口？沒有任何意義。
不過，張大大也是心很大。
被尖銳地批評後，依舊各種發言試圖找回場子。
爾冬升微微一笑，開始緩和氣氛，和張大大開起了玩笑。
「其實你口才很好。」
趙薇解釋：張大大本職是一個主持人。
爾冬升聽完，又軟刀子扎了對方一下：
「那其實你專心在主持人發展，前途肯定也很好。」
張大大終於開心了起來。
結果 爾冬升話鋒又轉：
「演員圈裡口才好的人有很多。但沒啥用，這個圈子還是靠演技說話底氣最足。」
言外之意：
很多人干好本職工作不行嗎？為啥都非要到演戲這插一腳？
演員這個行業，是有最基礎門檻的。
他對另外一組選手的點評，同樣非常犀利。
陳宥維和王楚然，共同出演《三生三世十里桃花》中的一個片段。
請欣賞：
想哭但是哭不出來。
激動的心，顫抖的手。
夜華白淺到底誰瞎了？
對於兩人的表演，嘉賓李誠儒首先給出點評：
「味同嚼蠟，味如雞肋，如此乏味。」
隨後，陳凱歌郭敬明也對他們的演技提出了批評。
又給了一些分析建議。
爾冬升則直接跳過了分析演技這一part。
因為在他看來，兩位演員尤其是陳宥維，連基礎的面部五官控制都沒做到，還談什麼演技？
「你演得很吃力，我看得很辛苦。」
「如果你們來試我的戲，肯定直接刷掉。」
他對王楚然的評價，是上鏡很漂亮。
但全中國像她這樣漂亮的，有多少呢？
太多了。
在爾冬升看來：
王楚然並沒有美出屬於自己的特色，不是可以靠臉通吃的頂級顏，就只是漂亮而已。
而漂亮，在影視圈最不稀缺。
既然如此，她如何能在圈子裡長久立足下去？
只有提升演技一條路。
對於陳宥維，爾冬升的看法一樣。
「身高可以，但外型也不是特別突出的。」
演技還更加糟糕：
「尷尬，可笑。哭戲像在嚼口香糖。」
這話沒冤枉他：
爾冬升建議，他儘快找一個專業的演技老師。
並且是那種敢於直言的：
「陳宥維，你沒有演戲的天分。」
言外之意，想要繼續走這條路，只能不停努力去磨練技巧。
並且得是非常非常努力，才能勉強抹平天賦。
如果不想努力，要繼續回去做男團？
「不行的，年紀大了沒粉絲看你的。」
真句句扎心了。
還沒完——
「你的女粉絲，三年後，或者你談戀愛了，她們就找另一個偶像去了。」
靠模樣終究不長久。
「演員是要靠實力靠演技的。」
這就是爾冬升對他們的建議。
「謹慎點，想辦法找老師。否則幾年之後，你們是會被人淘汰的。」
一針見血，真誠又殘酷。
兩位演員也真是被戳到了痛處，直接淚灑當場。
爾冬升是絕對有資格說這些話的。
他當演員的時候，也是風頭無兩的邵氏一線小生。
劍眉星目，豐毅俊朗。
37歲時也拿到了自己的影帝。
當年他女友是張曼玉
後來當導演，拍的電影里也有過很多俊男美女，出過不少影帝影后。
他最知道：帥氣終究留不住。
還有些人覺得，爾冬升有些看不起偶像。
其實也不是，職業無貴賤。但偶像和演員確實不同。
偶像這一職業起源於日本，原因是當時的不婚族大幅增多，這一人群的情感需求得不到滿足，才有了「偶像」的誕生。
偶像是靠粉絲養著，專業技能本質上也就是「取悅粉絲」四個字。
但演員不同，演員還是靠演技+作品。
偶像轉型成演員，還是要有些自覺，最少要達到演員的基本要求。
但尷尬的是，陳宥維和王楚然即將下台時，主持人大鵬建議兩人擁抱一下，相互鼓勵。
台下的粉絲直接大喊：不能抱！
大鵬一臉詫異：不能抱啊？那對不起，我向你們道歉。
並且，陳宥維聽到粉絲喊話後，也就真的沒去抱王楚然。
只是朝對方鞠了個躬。
但導演看不下去——
「為什麼不能抱？」
到底想明白沒有：
「到底是要當一個取悅粉絲的偶像，還是做一個正經的演員?兩邊都想要，不可能的。"
國內偶像，生活在粉絲蜜罐里太久了。
久到自己都相信了那些話。
爾冬升這番直言，所有的偶像也都該聽聽：不要被眼前的東西綁架，市場會隨時拋棄你，不會跟你打招呼。
整個影視行業同樣如此，該說些實話了。
點個在看，希望這樣敢說實話的導演越多越好！