羅伯特·溫 :現實與幻想之間

2022-06-13     《藝術與設計》雜誌

原標題:羅伯特·溫 :現實與幻想之間

2022年3月27日,《羅伯特·溫:現實與幻想之間》展 覽將於SCAD藝術博物館(SCAD Museum of Art)首 次展出。這是時裝設計師羅伯特·溫(Robert Wun)的 首個個人博物館展覽,展示了他包括配飾在內的所 有系列作品,由時尚展覽總監拉斐爾·戈麥斯(Rafael Gomes)策劃。展覽設置在一個當代裝置中,體現了 他作品中固有的未來主義,布景設計與作品精神及 美學理念達到完美呼應。

乾淨利落的剪裁,雕塑般的造型與豐富的面料材質 一直是他的標籤式設計,先鋒前衛中的浪漫總是讓 人耳目一新。羅伯特·溫專注於新未來主義的女裝設 計,自2014年推出同名品牌ROBERT WUN以來,其精 心製作的立體服裝和配飾因其新銳未來感、極強辨 識度和精湛比例而廣受關注。

《羅伯特·溫:現實與幻想之間》2022展覽主視覺

羅伯特·溫生於香港,現居倫敦,擁有多元文化的獨 特視角,善於從科幻小說和自然世界中汲取靈感,設計語言極富張力,裁剪與顏色和諧又矛盾,簡潔大膽 的裁剪對當代市場又具有極大包容力。作品始終帶 有雕塑立體感的波浪層次和褶皺堆疊,創新材料與 新輪廓的組合決定了屬於他的獨特的藝術美學。

綻放在花朵之上的鎧甲

如果說花朵的美麗可以襯托女性的優雅,那鎧甲的 堅硬一定能保護柔軟的內心。羅伯特·溫筆下設計的 服裝造型亦剛亦柔。在最新的2021秋冬系列中,羅伯 特·溫以「Armour盔甲」為主題,將祖母、家人及密友 間的回憶注入到設計靈感之中,每一個造型都以一 個女人的名字命名,充滿了對女性形象的推崇與尊 重。羅伯特·溫在設計中使用褶皺和精確的剪裁來模 仿他祖籍的燕尾形狀,將褶皺元素的精緻柔軟與盔 甲般的緊身胸衣、束腰和馬具層形成鮮明對比;富有 立體感的如雕塑一般的波浪,用面料模擬著花朵的 形態,褶皺的堆疊和材質間的碰撞又讓服裝變化出更多風格;動與靜、堅硬與柔軟、層疊飄逸的褶皺與 輪廓感鮮明的建築感外形,讓作品擁有一種靈動輕 柔卻又堅毅肅穆的美感。

ROBERT WUN 2021秋冬系列

事實上,羅伯特·溫對女性身份的尊重與理解,源自 童年經歷中的種種女性形象。他成長於由女性主導 的家庭,他充分相信女性的力量,也更敬佩那些不屈 從於環境、通過自身能力贏得別人尊重與認可的女 性。這種想法充分體現在了他的設計語言及合作對 象中。他認為「時尚是關乎身份認同,是挑戰那些既 定的關於膚色、階級的單一審美」,所以他的設計也 在逐步打破二元性別的限制,呈現一種無性別系列的設計。羅伯特·溫擅於通過他的奇思妙想呈現出獨 樹一幟的獨立女性形象—無需男性元素來營造權 威,亦無需用脆弱來強調女性氣質。

ROBERT WUN 2021秋冬系列

強調包容性與多樣性的羅伯特·溫,始終遵守時裝藝 術的概念,相信時尚正在逐漸變革,無論是有力量感 的廓形,還是在精心設計過的面料材質。他在先鋒的 廓形創意之中加入了浪漫主義的色彩,女性的形象 在設計中變得立體豐滿。他喜歡在具象的事物中發 掘元素,花朵、飛鳥等便由此應用在了設計之中。原創性、情緒反應、社會和政治觀點,從創造者到創意 作品本身,以及對真實因素的平衡都是他作品中所 表達的關鍵點。在羅伯特·溫看來,未來需要注重創新,而不是向傳統價值所妥協;作為設計師應當發自 內心的創造,只有知道哪些是新潮、哪些是流行、哪些是過時,才能真正創造出激動人心的新作。

趨同浪潮中的浪漫堅守

儘管一直在蛻變之中,但羅伯特·溫作品中對於自然 的熱愛是連續性的,甚至幾乎貫穿在每一季的設計 之中。「大自然是激發我設計熱情的首要元素。我對 大自然的崇拜永遠是創意過程的核心所在。」羅伯 特·溫說。

ROBERT WUN 2020春夏系列

作為代表系列,以「花木蘭」為主題的2019春夏系 列作品,設計靈感來自鮮花,羅伯特·溫從自然界 萃取養分,展開了對於過去與未來的連接。無論是 「花」「木」還是「蘭」,都是通過5000年歷史的沉澱,從繪畫到符號再到文字的演變,而三個文字組 成在一起,就代表了帶有傳奇色彩的女權主義。蘭花圖案的蕾絲面料在設計師多方位切割的連接方 式中展示出獨特的層級感,女性氣質與建築語言完美融合。

羅伯特·溫的設計哲學聚焦自然與人工的矛盾,靈感來自對於人和自然的好奇。他把創新的材料用新的技 法與自然界中的浪漫和現代美學相融合,在衝突與對比間擦出創意的火花,既有前瞻創新的手法,亦尊 重傳統的價值,升華的意念與精湛的工藝相輔相成,倡導一種全新、乾淨而大膽的審美。

ROBERT WUN 2019春夏系列

在2021春夏系列作品中,羅伯特·溫依舊延續了往季以花卉設計元素為靈感的路線,廓形設計及線條處 理相較而言更柔和並具有實穿性。大 膽的色彩與自由的穿插,讓整體都充滿力量感與靈動性; 具有未來感的褶皺和花卉等設計元素的處理,讓身著Robert Wun的女性彰顯出嬌媚多姿的一面; 層層疊疊、起起伏伏的褶皺仿佛綻放出花瓣 的萬千姿態,拼接和重疊式的微妙設計豐富了整體層次,高飽和度的色塊碰撞營造出活力十足 的視覺感受;天馬行空的可拆卸式設計,增添了功能性及對於穿搭選擇的多樣性及獨特性。

ROBERT WUN 2014秋冬系列

「在以往講求設計獨立的時代,每一個傑出的 設 計師 都 有各自不可磨滅的設計語言與風格。然而在當下,設計開始不可避免地 走 向趨同。」羅伯特·溫表示,身為一 名亞洲設計師,西方媒體似乎理所當然地將龍圖騰、牡丹等一些東方元素默許為一種共識。許多移居西方國家的人為了生存 或是達到成就,必須將很多刻板印象套在身上。 「我拒絕先入為主的亞洲身份觀念。我的目標是成為一名優秀的設計師,而不是一 名優秀的亞洲設計師。」

對於當下的趨同化設計、刻板印象依舊蔚然成風, 羅伯特·溫認 為「一切都是循環的,人們會再次開始尋找不同的東西。有時你只需堅持自我,堅守真 正熱 愛的事情,便會在 現實 與幻想 之間尋 找 到力 量的平衡。」(編輯:張倩倩)

文 Article / 張玲玲 Zhang Ling Ling

圖 Pictures / SCAD藝術博物館 SCAD Museum of Art 、羅伯特·溫 ROBERT WUN

文章來源: https://twgreatdaily.com/zh-tw/ee0b2335962b9b5dc1174764c0c31ea9.html