對於電影人來說，每年最重要的檔期除了過年時候的賀歲檔，應該就是十月份的國慶假期了，很多導演都會為了這兩個時期精心準備，獻上自己的作品，期待獲得市場的認可。
如果在放假期間去電影院的話，就會發現，國慶期間的電影院絕對稱得上「大牌雲集」。可如今十月也已過了大半，今年的電影市場卻一直反響平平，似乎沒有什麼水花。
陳凱歌成績慘澹？
張藝謀的《堅如磐石》、陳凱歌的《志願軍之雄兵出擊》以及備受期待的《前任攻略4》。這些大導演為了爭搶國慶票房都來勢洶洶，可成績卻似乎不盡人意。
好在張藝謀還是證明了自己的實力，這些年來他逐漸轉變風格，從之前堅持文藝片，到現在幾乎每年一部商業片，今年又將目光轉向了犯罪電影。
在《堅如磐石》中更是邀請了張國立、于和偉、雷佳音等實力派演員助陣，與周冬雨的再度合作也為這部電影賺足了噱頭。優秀的導演和演員，使得這部電影在這次的國慶「大戰」中依然穩紮穩打，票房始終居高不下。
有人歡喜有人憂，同樣是第五代導演的代表人物，陳凱歌這次的成績就不那麼理想了。他的野心之作《志願軍》可以說是在整個國慶檔最讓人惋惜的作品了。
雖然在假期期間票房位居前三，但是拿票房收入與他的投資來對比的話，差距實在太過懸殊。這部電影相比起同期競品，應該是最適合國慶期間觀看的，同樣是他執導的《長津湖》，在兩年前的國慶檔幾乎是收穫了現象級的成績。
同樣的配方，兩年之後卻成績慘澹，這對於陳凱歌來說，恐怕並不好接受，他對於《志願軍》系列可謂是傾盡了心血，甚至試圖打造三部曲，然而第一部就出師不利，對於主創團隊來說，確實是不小的打擊。
其實單從作品來說，這部電影是非常有看點的，雖然也是講述的這兩年熱門的抗美援朝的故事，但是他除了描寫志願軍戰士們英勇作戰之外，還創新的將視角移向了外交舞台，講述了在那段艱難歲月里，我國外交人員的風采。
主創人員更不必多說，除了有唐國強、辛柏青、章子怡這些老戲骨之外，還有劉昊然、張子楓這些年輕人非常喜歡的流量明星，再加上夏天憑藉一個客串的角色爆火的魏大勛，這樣的演員陣容不管對於哪個年齡層都是非常有吸引力的。
然而，這麼好的團隊和作品，聚在一起，卻沒有產生應有的化學反應。
很多網友分析過電影成績不好的原因，認為主要是因為題材過於沉重，的確，越是在這樣舉國歡慶的時刻，我們越不應該忘記歷史。
然而，今年的國慶是和中秋節接在一起的，本是和家人在一起團聚的日子，這個階段觀眾也會想讓心情稍微放鬆一些，看一點相對輕鬆的影片。
還有一個重要原因是，觀眾對這類影片有點看「膩」了，由於種種原因，現在很多導演都會將自己的目光投向主旋律電影，陳凱歌本人就已經拍攝了不止一部，這些年來大家看了太多類似的作品，早已失去了新鮮感。
票房、口碑雙雙失利
除了票房不太理想，這部電影的口碑也崩盤了，作為一部大製作電影，不管是導演、演員還是團隊都是頂級，然而在某網站上評分7.1，這個分數並不算高。
很多人不明白為什麼同樣的題材陳凱歌要拍兩遍，是嘗到了《長津湖》的甜頭想要再次大賺一筆嗎？可這部電影還沒達到《長津湖》的水平。
作品的立意確實很高，但是卻沒有很好的展現出來，僅僅是想要展現那段歷史，卻沒有將種種事件有機的結合在一起。
有的網友直接表示：「看起來就像一部紀錄片，甚至不如紀錄片有趣。」
當然，除了這些有關劇情的爭議之外，還有一個讓很多人無法接受的點就是，陳凱歌的兒子陳飛宇在電影中的表現。
作為陳凱歌的兒子，陳飛宇一出道就擁有旁人難以企及的資源，新人時期就能擔任電視劇的男一號，並且讓一眾老戲骨來給他做配角。
現在也是，年紀輕輕、資歷尚淺，就能在這樣規模的影片中擁有一席之地，這樣的機會可不是誰都有的。
雖然在電影中角色的戲份不是很多，但是在一眾實力派演員中，陳飛宇看起來尤其青澀，每到他的戲份就非常容易讓人出戲。
其實，這已經不是第一次了，在《我和我的祖國》這部獻禮影片中，由陳凱歌負責的單元里，陳飛宇就已經以主角身份出演了。
即使合作的是同齡的劉昊然，陳飛宇的演技也能明顯看不出來和對方不在一個層面上，口齒不清、表情管理也不到位，導致這個單元成為了整部電影中最無聊的一段。
同樣的橋段第二次出現，還要拍成系列，難怪很多網友懷疑陳凱歌是在利用這部電影為自己的兒子鋪路。
作為父親想要幫助自己兒子的事業，這本無可厚非，但是最基本的作為演員的基本功還是要有的。觀眾並不反感星二代到娛樂圈掙錢，反感的是他們沒有實力，空有人脈，隨隨便便一句話就能獲得無數優秀的資源，輕而易舉就能搶走別人辛辛苦苦爭取到的角色，這實在是有失公平。
陳凱歌早已走下神壇
作為中國最優秀的導演之一，觀眾在看陳凱歌導演的電影的時候，總是帶有一種濾鏡，相比起劇情和演員，很多時候甚至是為了一部電影的導演選擇走進電影院。
早期的陳凱歌確實優秀，成為導演之後的處女作《黃土地》，不管是劇情還是整體的氛圍都非常優秀，也成功收穫了金雞獎的最佳攝影獎。
之後的《孩子王》《邊走邊唱》一步步讓他在文藝電影中站穩了腳跟，1993年，《霸王別姬》的出現，更是將他一舉捧上神壇。
這部電影是當之無愧的經典，也是陳凱歌一生中最得意的作品，之後的幾年來，他一直在努力想要超越這座高山，但是始終沒有成功。
可能也正是這個原因，他決定轉變自己的風格。本世紀初，馮小剛的商業電影對市場造成了巨大的衝擊，這些作品可能沒什麼大的內涵，但就是吸引了無數觀眾走進電影院買單。
這樣的現狀也刺激著陳凱歌向商業片轉型，2005年，對於陳凱歌來說絕對是終生難忘的一年，他注入無數心血的《無極》在這一年上映。
作為陳凱歌第一部大製作，這個電影可謂是集齊了各種熱門的元素，從謝霆鋒到張柏芝再到韓國超人氣演員張東健，所有人都能感受到他對市場的熊熊野心，然而最後的結果卻給他沉痛一擊。
電影畫面精美，時空架構也非常高大上，但是根本不知道他在講什麼，雖然在角色設置上挖空了心思，卻遠遠沒有達到他想要的盪氣迴腸的效果，甚至成為了很多人吐槽的素材。
不過，陳凱歌作為經歷過大風大浪的人，這點打擊並不能使他被擊倒，他還是在不斷努力，不斷調整自己的拍攝方向，這些年來，也帶來了不少不錯的作品。
《梅蘭芳》《長津湖》，這些電影票房和口碑都取得了很好的成績，可惜，更多的作品並不盡人意。
其實，陳凱歌導演的實力絕對是過硬的，但是《無極》之後確實讓他走下了神壇，讓更多觀眾不再去「神化」一些導演，他們並不是一直都能保持高水準，能成為經典的電影更是可遇不可求，就算是陳凱歌這樣的大導，也並不是一直都能拍出好電影。
不過，作為一個穩定輸出優秀作品的導演，陳凱歌身上確實有很多值得我們學習的地方，那就是面對挫折不氣餒，不斷拼搏，不斷攀登的勇氣和勁頭。
其實這個問題並不是只有陳凱歌有，很多知名的導演都會存在，不過他們勇敢嘗試的精神是很可貴的，希望他們能早日找到更合適的題材，拍出更好的作品。