網友說：「還得是過去的歌手，首首都是代表作，一開口就是一個江湖。」

正因為過去的滄桑，才有今日的餘音繞樑……今天不妨盤點下這些頂流「披哥」們的挫折前半生。

搖滾老炮組：歌壇中的「文人組」，習慣低頻創作和被冷落

鄭鈞的《私奔》、信的《死了都要愛》、郝雲《活著》、馬頔的《南山南》的搖滾老炮組合，是第一個火力值超900的組。

信的《死了都要愛》一開口，就直擊天靈蓋。

郝雲的《南山台》聲音「韻諧金石」，開全麥完全沒有侷促感，彈唱輕鬆，樂聲如金石般清亮。

馬頔的聲音則很靜，像一壺老酒讓人沉醉其中，讓人在歌中自由流轉蕩漾。

鄭鈞的《私奔》依舊讓人心動……1967年出生的人看上去比杜德偉還老，但一到台上，荷爾蒙就爆棚了，仿佛回到那個青春躁動、瘋狂追姑娘的時代，哈哈。

「搖滾老炮們」用時隔20年的唱作實力，證明了搖滾樂在華語歌壇的貢獻和力量。

大家都知道當年他們有多火，當年凡是出門自駕游的年輕人，車裡都會放著《私奔》或《赤祼祼》；凡是去KTV，都點過阿信的《死了都要愛》……但很少人知道他們「唱出來」有多難——

鄭鈞第一批作品《赤裸裸》，是在大二時隨當地歌舞團四處演唱時作曲的，除了盒飯幾乎無報酬。

郝雲原是中學老師，先是辭職當音樂錄音、作曲，3年後為一個電影創作原聲帶，這才有機會走上搖滾歌手之路。

馬頔是在豆瓣崛起的素人，參加音樂節後被摩登天空簽約，20年僅創作10餘首歌，眼下他正打算突破，但靈感可遇不可求……

在頂流披哥裡面，這一組是特別的存在。

當四人並立於舞台合唱，他們的真情、與世俗格格不入的堅持令人震撼！

搖滾歌手要靠夢想和才情，將靈魂與生活淬鍊成詩句，一旦隨波逐流，音樂生命就結束了。所以他們的創作效率極低，更難被認同，但他們必須忍受！

音樂人盧中強曾把中國的搖滾歌手比作「歌壇中的文人」：

「中國一直強調文人有氣節，如果搞音樂的人把自己劃劃此範疇，那就要放棄很多東西去堅持。現在這個時代最缺的就是這個，他們是最值得尊重的，沒有第二個。」

任賢齊：差點被放棄，一紅26年，流行歌手態度很重要

任賢齊的《傷心太平洋》一開場，就變成了「齊聲合唱舞台」。

55歲的他，還是擁有健康的體格、充滿磁性的聲線，一開口就能讓人聯想到陽光、大海、帆船。

拉票環節，他和主持人互動：小齊你好！我們都是「小齊」。齊思鈞趕緊說：叫我老弟就好。

任賢齊沒架子，但「江湖地位」卻是不容置疑的。

他一進演播室，哥哥們就全部起立——他不是這些人里最年長的，但所有人都是他的歌迷。

任賢齊1990年出道，堅持了7年才走了「紅運」（第6年差點被公司放棄），這一唱就唱了26年。26年間，任賢齊每年都會堅持發行專輯和單曲。不管紅或不紅、檔期多滿，要拍電影還上是春晚，唱歌一直不輟。

在初舞台上，與同組年輕歌手對比才發現任賢齊氣息多穩（如果說其他三位歌手的氣像燭火，那任賢齊的能量簡直就像白熾燈，電力穩又足），這與他曾是運動員也當過兵有關。

他18歲時加入海軍陸戰隊受訓，20歲保送中國文化大學體育系。

習慣使然，他的身體和精神也都一直保持著「精武」之氣。

（他曾說：「感覺現在的歌手被保護得太好，平時有保姆、保鏢等人全程跟著，但當過兵就會覺得沒有什麼事自己不能做的。」）

杜德偉評價任賢齊初舞台：

「他的聲音裡面有很多的義氣，很多的愛。」

他的歌聲里有尚武之氣，也有情義，正因如此，很多武俠劇找小齊唱主題曲。

《傷心太平洋》是《神鵰俠侶》的片尾曲；《死不了》《天涯》則是《笑傲江湖》的主題曲；還有《青雲志》的主題曲《英雄有路》；《天乩之白蛇傳說》主題曲《弱水》……

流行歌曲的江湖，除了周華健，很少有歌手能像任賢齊這樣，唱出豪情萬丈的氣息。

潘瑋柏和吳克群：唱作才子的「挫折江湖」，差點被傷病打趴下

除了任賢齊，潘瑋柏是最會調動舞台氣氛的披哥。

為了來披荊斬棘，他一個半月減26斤……潘瑋柏的「決心」與他遭遇的傷病挫折有關。

潘瑋柏在十四五年前火到何種程度？大街小巷都是《快樂崇拜》《壁虎漫步》《我的麥克風》，被稱作「能和周杰倫平分天下的歌手」。

據說因為潘瑋柏的通告多，當年有一位廣告商曾包了兩架私人飛機，接他從演唱飛過來做廣告。某衛視更曾經一連放過他的六、七個廣告。

但連續的傷病，讓潘瑋柏的創作進行瓶頸期，甚至「突然消失」。

2004年，他從演唱會現場的高空摔下，造成頭部17厘米的傷口。

2015年，因為肺部感染纖維化，造成自律神經失調，還進過加護病房。

在最火的10年間，他還曾三次膝蓋受傷，最後一次是被抬下舞台的，躺在救護車裡失聲痛哭。

這些也是為何潘瑋柏走上舞台稍顯用力、緊張的原因。

吳克群當年也曾是出道即巔峰的音樂才子。

他曾兩次入圍金曲獎，和他一起被提名的是林俊傑、張學友、陶喆和王力宏。

《將軍令》《老子說》《為你寫詩》無一不是現象級的流行音樂作品。與此同時，他還為許茹芸、蕭亞軒、張棟樑、鍾欣桐、張韶涵等人創作音樂，是唱作界公認的才子。

但是，疾病和生活上的挫折，降緩了吳克群前進的節奏。

先是經歷了一次失聰，接著多次因心臟問題，在舞台上暈倒。

2016年與何超蓮分手後，他又經歷了事業家庭雙打擊：電影《為你寫詩》被撤資、而媽媽被查出肺癌晚期……從那以後再未發布過專輯。

吳克群當年曾寫詞諷刺王力宏「西化」，更曾放言「五年超越周杰倫」，但這些豪言壯語至今均零泥成泥。

大概在唱作江湖裡，「靠譜比天賦更重要」，潘瑋柏和吳克群如果想真成為李宗盛、羅大佑，，源源不斷地產出很重要。

杜德偉和蘇有朋：老牌藝人的「動情」江湖

把他們並列在一起，是因為他們是本屆「排面」最大的「披哥」。

鄭鈞有王菲祝福已是驚世駭俗了，而杜德偉竟然獲得張學友、梁朝偉隔空打call。

蘇有朋的「排面」則是網友給的，很多網友自稱「蘇有朋女孩」。

蘇有朋和杜德偉還有一個共同點，作為老牌藝人，他們在初舞台上都很動情。

杜德偉是最內最早將Soul、到Jazz、藍調及R&B音樂引入華語樂壇的歌手，繚繞繾綣的杜式情歌和動感火辣的勁爆舞曲是他的風格，可以說是最早的「唱跳天花板」。

也許是告別舞台太久，杜德偉很緊張也很激動，在練習室跳舞，跳到整個t恤濕透、骨頭作響。

一個動作錯了，他說「我恨我自己，有幾拍我跳不好。」

然後單獨找老師摳動作，一定要做到最好，精益求精。

初舞台上他也未能抑制住情緒，從《情人》的第二句開始就紅了眼眶。

而蘇有朋也一樣「動情」。

一開始，他在組裡一直扮演「鄰家哥哥」，後來發現氣氛太鬆散，他開始「壓力山大」。要求大家即使平時在說話氣也要凝著（精神集中到訓練上來）。

「小虎隊代表了一個有夢想的年代，大家在腦海里封存的也是我們當初三人的樣子：不世故的、不染污的，非常純凈的樣子。我不希望破壞大家心裏面的美好。我背負著小虎隊的榮耀……我深愛著小虎隊三個字。」

「我不想輸，不想丟人。」

蘇有朋的前半生一直好強：15歲以全校第一的成績考入重點高中；1999年因《絕代雙驕》成為大紅大紫的演員；2009年轉型電影行；2014年開始轉型當導演，第一部作品《左耳》就獲得台灣金馬獎最佳新導演獎的提名……既然來到披荊斬棘的舞台，他必然要全力以赴。

初舞台結束後，他說：

「大家還記得嗎？十二年前的虎年春晚，曾和大家有一個虎年之約，後來因為種種原因，一直沒跟大家拜年，這個披荊斬棘的舞台，讓我把一直挂念的事情可以完成。補說一句：虎年好！」

如此重情、重諾！他的話讓信和潘瑋柏落淚，也讓不少網友流下眼淚。

老牌藝人身上，對音樂、事業有著「專一不移」的深情……

這一季的哥哥，代表了1980年-2015年華語樂壇起落的30年。

那時，每個歌手都要靠作品說話，並不只是要有作品，還要有毅力和態度。

和很多年輕歌手相比，這一界頂流「披哥」經歷過花季、而立、不惑、知天命，大多早就找到了自己「一生所求」。他們能屹立歌壇幾十年不倒，是因為個個都曾被碾碎過又活過來，真正是「披荊斬棘過的哥哥」。

男人的江湖，本應以此為義。