總算等來了《無名》的正式公映，春節檔最神秘的電影也終於揭開了面紗。
22日電影正式上映後，很快，首波口碑也已經出爐。
「後勁太大了，導演拍出了風聲的效果，拍出了一種信仰，一種精神，一種腔調。值得二刷。」
「這是一部連狗都會演戲的電影，中國電影美學的巔峰之作。」
「超級精緻，細膩的鏡頭語言，構圖燈光音樂，準備去二刷了。」
「每個人物都好像那個時代真真實實存在的人，有著獨屬於那個時代的風味。」
「最後半小時持續燒腦，持續反轉。」
「神秘又流暢，畫面太震撼了。」
簡單來說，看過電影的網友的真實感受就四個字：
後勁太大！
不瞞大家說，青石的感受也是如此。
《無名》的後勁真的太大了。
二刷《無名》後，我依舊難掩激動心情，對程耳導演這部新作，還有很多話想說。
先來聊聊《無名》電影的故事。
電影的主線故事都發生在上海，講述的是1937年-1941年孤島時期的上海及1941-1945太平洋戰爭後孤島淪陷後的上海，隱蔽戰線的地下工作者是如何在波詭雲譎中送出情報的。
故事本身並不難懂，難得的是在電影的表現形式上。
早在預告片和海報釋出時期，電影就把「高級感」這三個字牢牢印在身上。
畢竟這是程耳導演7年磨一劍的誠意之作，光從畫面，就已經可以感受到電影美學的魅力。
比如色調作用下的極度壓迫感；
冷暖色調代表的人物色彩；
巧妙通過鏡像來豐富構圖；
就算是一個人都沒有的空鏡，也能讓人忍不住停留慢慢欣賞。
不愧是用地表最強攝影機阿萊65拍攝的，就是絕對質感。
再舉一個例子。
影片在前半段，還有一個極具衝擊性的畫面對比。
一個是駕駛著飛機從大海上飛過，乾淨的海水和藍天白雲，鏡頭拉近，飛機里有兩個出來執行任務的士兵。
這樣一個「高級士兵」，連他養的狗都是帶著飛行員帽子和眼鏡，坐著飛機在天上欣賞美景。
這麼「歲月靜好」的畫面一切，就是斷壁殘垣背景下，一隻淋著雨斷腿的狗。
這隻狗拖著斷腿，在這個被炸的面目全非的城市裡縮著腳跳，心如刀割，太難受了。
特別是這樣一明一暗的對比，衝擊力更深。
電影里的轉場也是精心設計過的，好幾次通過和畫面錯位的配樂來達到轉場的目的，影音的魅力一下就出來了。
《無名》的高級感，甚至是只看畫面，就能體會到那溢出螢幕的衝擊，絕！
相比7年前的《羅曼蒂克消亡史》，更重要的是，《無名》里導演把這不怎麼容易有實感的「高級感」落地了。
《無名》的類型定位是懸疑諜戰片。
要怎麼把一個需要你來我往正面交鋒的故事拍成專屬於程耳導演風格的「暗流涌動」，導演是花了工夫的。
簡單來說，導演在電影里放了3把鉤子。
第一把鉤子：懸念的設置
《無名》的故事不複雜，但是講得非常精彩。
不誇張地說，2個多小時的影片時長，全程無尿點。
這裡就必須說說電影里懸疑感的設置。
除了非線性敘事帶來的懸疑感，電影里還有很多小巧思。
比如黃磊手裡的槍。
從哪裡來的，是怎麼來的，以及他是誰？
這些都是影片前期丟出來的鉤子，當你有了想要探究下去的慾望，這個諜戰片就成功了。
再舉一個更值得琢磨的例子，公爵之死。
這個片段乍一看只是2小時電影里的一個插曲，但它的設置卻不可或缺，且精妙。
日本的某位公爵為了體驗生活，來到了一個小隊當小兵。
某次他們路過一個水井，意外發現水井裡有幾具日本人的屍體。
為了弄清楚是誰幹的，小隊把附近一個礦的礦工都抓起來。
不說，就一個個槍斃。
可說了，也可能活不了。
因為說錯了話。
當一個工人把日本人的屍體稱作是「髒東西」後，日本小隊怒了。
他們把所有工人抓起來，丟進地下作業的井裡，然後從上往下倒水泥，把他們給活埋了。
上面是蔑視生命的傲慢，下面是不懼死亡的漠然。
這段鏡頭設置，在預告片里就有極強的衝擊力。
在電影正片里，效果翻倍。
看吧，一個不起眼的小片段，都是精心設置的懸疑點，就更別說其他了。
影片中出現的多件不起眼的小事，最後都能串起來，成為一個完整的故事。
且對故事主線，有重要影響。
像是王一博和王傳君開場時，對早餐該如何定義的解讀。
就連點菜要不要加上一個排骨，以及桌子上想要跳出碗里的醉蝦，都是有其存在的意義的。
此外，電影也把恰到好處的留白詮釋得很到位。
我敢說，此片一出，中國諜戰片將會迎來全新時代！
第二把鉤子：精彩的對白
幸運的是，導演程耳不僅是畫面型選手，還是文本型選手。
當然，《無名》電影里是有台詞的，而且對白還非常精彩，沒有一個字是廢話。
電影里，有的角色話多，有的角色話少，有的角色喜歡重複說話，有的角色擅長沉默寡言，還有的是不同的角色說著相似的話語。
無論是哪一種，放到他們這個人物身上，就是鉤子，會鉤著你往下看。
梁朝偉飾演的主任，兩次說到自己之前的經歷。
廣州被炸，來到上海，進入這個系統開始工作。
只不過兩次面對的人，不一樣。
當然，最後這兩人的結果，也都不一樣。
黃磊飾演的機動分子，也有過這樣的台詞呼應。
「我是個軟弱的人，不適應這個巨變的時代。」這樣的話，他說過兩次。
一次是他在意識到危險之後，已經有了自己的決定，對著相處5年的戰友說的。
一次是他已經決定投敵，在面對前來做記錄的梁朝偉說的。
黃磊這個角色，兩次說到自己將來的打算，對應到影片最後，那位日本人軍官也有過這個念想。
在戰敗被俘之後，他和王一博飾演的秘書提到了自己想要回家，家裡有田，可以當農夫。
這樣的想法，和黃磊那個角色不謀而合。
兩人的結果，也都極其相似。
電影里，還有更多這樣角色命運的互文，而且是通過台詞和對白來體現，更顯得精妙。
第三把鉤子：演員的表演
當一部電影將台詞的占比讓位給鏡頭語言，說明導演功力和演員演技就成了決定電影成敗的兩大關鍵。
導演能力我們前文已經聊了很多了，另一個演員演技如何呢？
青石可以拍著胸脯說，全員不僅都保持了個人水準，甚至還超出預期。
比如梁朝偉的眼神戲。
梁朝偉是影帝，他的演技早就不需要贅述，光是預告片里的幾個鏡頭，就已經能讓人感受到他的演技。
放到大銀幕上，這種感覺就更直觀。
電影里，他作為一個身份特殊的主任，接觸到的人多且成分複雜。
他是汪偽政府里某位重要部長的表哥，和日本人有過多次飯局和交談。
他和兩個得力助手常有聯繫，還和想要叛變的機動分子有正面大段的談話。
他還有一個分離5年的妻子，兼戰友。
無論是哪一個立場，都被梁朝偉很好地表現出來了。
在大銀幕上看他表演，每一條皺紋都會演戲的感覺真的太好了。
和他有最多對手戲的新生代演員王一博在電影里也有不錯的表現，甚至還有不少驚艷一筆。
比如他和好友在審訊室門口的對話，抽煙的動作里都似乎有什麼故事。
他和未婚妻的決裂，以及在看到報紙上的消息後崩潰的部分，都可圈可點。
影片中最精彩的打戲都是由他貢獻的，接近尾聲的那段和梁朝偉的生死博弈，更是讓人看到手心冒汗。
拳拳到肉，精準打擊的畫面，真的是讓人覺得隔著銀幕都覺得疼的地步。
還有他最後在車上對著梁朝偉的那抹邪笑，結合他影片中當下的身份，毛骨悚然！
電影前期存在感很強的王傳君，也給出了水準之上的表演。
他把一個動盪局勢下一個麻木「工作」的人給演的很到位，沒心沒肺地吃早餐，對什麼事都提不起興致。
影片中他有一個表情的突變，心理承受能力差的可能會被嚇到，具體是什麼狀況下的表情突變，這裡就不過多劇透了。
還有黃磊，他這個角色的手上動作，需要特別注意。
周迅把她飾演的這個角色給演活了，真正詮釋了什麼是每一個毛孔都會演戲。
以及一個轉身就把演技給發揮到位的大鵬，和演繹堪稱完美的森博之。
《無名》里的每一個人，都是一個鉤子，能把觀眾鉤著往下看。
最後，來聊聊《無名》的票房。
截止22日18時40分，影片的總票房破2億了。
對導演程耳來說，這已經刷新了他個人票房紀錄。
對於這部電影來說，還遠遠不夠。
購票平台上評分也已經出來了，貓眼開分9.1，淘票票開分9.1，成績不俗。
不少觀眾在看完电影後，給出好評的同時，也對這部電影還有話要說。
他們說，《無名》是一部有門檻的電影。
這個說法，青石不是很認同。
準確來說，《無名》應該說既是一部有門檻的電影，也是一部無門檻的電影。
從電影文本上看，這確實是有一點門檻的，但不多。
電影的時間線從1938年一直到1946年，加上片中人物多次提到的1931年，需要觀眾做一點功課才能更好理解。
但電影其實也在最大程度上解釋清楚。
且影片對於角色的塑造很分明，是屬於脫離歷史看依舊能夠看得懂的程度。
所以，從電影本身來看，《無名》也是一部沒有門檻的電影。
甚至可以這麼說，這部電影在一定程度上，讓中國電影上了一個新台階。
它探索了中國電影影像化的更多表現方式，我們需要更多更有風格的電影。
在之前的預告里，《無名》創造了一個新概念：
超級商業片
如今看來，這話沒錯。我相信《無名》之後，中國電影的超級商業大片時代即將到來。
春節檔的第一槍，就由《無名》來打響。
青石電影 | 老孟
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