倪妮「精修圖」，丑到我了

這樣的狀態，該是如何被兩指放大、一分一毫去檢視，才覺得需要被P啊。

連安妮海瑟薇都尚且要被P圖，更何況其他人。

我才發現，在精修泛濫的內娛中浸泡良久，大家竟然內化出了一套高標準的審美體系。

在這裡，任何瑕疵、皺紋、自然衰老的痕跡，都是一種罪過。

從什麼時候開始，我們無法接受生圖了？

女明星的生圖

P圖的素材庫

沿著這條思路上網一搜，我才發現這種「按照自己的審美P圖」的風潮，已經吹了好一陣了。

精修愛好者們會找出女明星的照片，在原圖上略施P圖魔法，修改掉不符合自己審美的部分。

比如劉詩詩，在P圖之後臉縮短了，面頰也更飽滿。

趙麗穎被說發腮的照片，在精修愛好者的妙筆之下變成了圓潤緊緻的下巴。

紅毯一霸如冰冰，在精修愛好者面前也只是半成品，時尚的另一半完成度靠photoshop。

還有被拍到了閉口的倪妮，不僅臉被磨得一絲不苟，五官更是被調成了另一個人。

這樣的精修愛好者並沒有將魔爪僅限於內娛，韓國藝人同理。

IU臉上的倦意，被P圖濾鏡一掃而光。

喬妹復出後引人注目的法令紋，也被輕鬆去除。

雖然P完之後從復仇大女主變成了不知名網紅，但who cares，漂亮就夠了。

即便是老照片被翻出來瘋轉，也多半會被精加工一番。

麥當娜早年和麥可傑克遜的合影，原圖已經足夠流光溢彩，精修照的精緻度又「更上一層樓」。

還記得3unshine剛出名的時候，人們談論她們的長相，用靈巧的手法為她們換頭式P圖。

普通女孩想要逐夢演藝圈，會收到的往往不是鼓勵，而是被當作P圖素材供精修愛好者們決戰紫荊之巔。

被P之後確實美了不少，只是三個人的臉好似一個模子裡刻出來。

還有《小美人魚》的女主角，呈現了當一個不符合標準審美的女性成為主角會怎樣。

被調整五官整成網紅已是最入門級，高端玩家直接面部刷白為她換個人種。

「按照自己的審美P圖」，說是「自己的審美」，但若干帖子刷下來，P圖思路都大同小異。

要夠白，臉上光澤無暇，別說皺紋，毛孔都要隱身，輪廓務必緊緻，面頰務必膨彈。

總得來說，就是P成千篇一律的網紅臉、時下流行的女團臉。

不過，當我以為女團臉就是終點時，突然刷到張元英的照片，原來女團也免不了被塗塗改改啊。

看著被P之後的右圖，美貌之餘還散發出精緻的非人感。

我才意識到，女團臉不是終點，AI臉才是。

用AI生成的人臉，完美符合精修愛好者的嚴苛要求， 永遠不怕被二指放大。

每年的手機發布會，最萬眾矚目的功能是鏡頭。

各種美顏軟體，濾鏡的進化成為研發重點。

相比探索美的定義和邊界，大家更願意精進P圖手藝，人均精修大師。

隨著社媒的發展，人的長相逐漸成為一種景觀。

照片不再是照片，而是一種創作素材。

「生圖即黑圖」

在這樣的氛圍之下，那些帶有真實肌膚質感的照片，消失了。

明星的生圖一旦被發出來，免不了被人放大數倍考察每一個小細節。如果通過不了考察，那便當作黑圖處置。

這樣的例子不要太多，為了不招惹內娛粉絲，我們姑且用坎城亮相的韓國藝人舉例。

Jennie在外媒鏡頭前只是失去了白瘦幼精修濾鏡，膚色、肌膚細節、神態都很正常，本不值得探討。

然而移步評論區，卻是路人的普女審判和粉絲反黑刷屏。

一方在審判原生態照片，一方把原生態當黑圖，我搞不明白哪一方更病態一點。

而在內娛，情況只會更嚴峻。圖非精修不能發，成為業內的心照不宣。

洪晃就在微博爆料，在坎城和藝人的合影都需要經過工作室的審核。

站在工作室的角度，一張狀態不佳的照片很快淪為群嘲對象，那麼提前審核，似乎也合情合理。

粉絲更是多年奔走在為生圖反黑的第一線，真實，反而成為她們最不願意看到的一面。

韓國有一個熱衷發藝人生圖的站姐，因為從來不修圖，喜提各家粉絲的黑名單。

多方層層加碼之下，我們在精修的世界裡愈走愈遠。

在影視劇里，同樣能看到精修審美席捲的痕跡。

2011年的《步步驚心》里，我們還能看到劉詩詩額頭的閉口。

鏡頭足夠高清，真實的質感被保留。

但現在的古偶仙俠劇，成為了高磨皮高濾鏡的重災區，主打一個失真的視覺效果。

演員有的被P得仿佛瓷娃娃。

有的被P得毫無血色，好似在出演恐怖片。

場景更是災難，CG滿到宛如置身遊戲世界，和失真的演員放在一起相得益彰。

但是，精修審美並沒有僅限於螢幕上，它滲透到我們的日常生活中，所有人都致力於打造一個「看起來足夠美」的世界。

真實怎麼樣？不重要。

比如某書上的網紅打卡，拍照成了人生頭等大事，即使打卡地都是精修後的效果，但攔不住大家前赴後繼。

容貌焦慮，成為我們生活中的高頻詞彙。

因為目之所及都是完美無暇的臉，使得即便是不靠臉吃飯的普通人也人人自危。拒絕瑕疵、決絕「黑圖」的宗旨，從針對明星貫徹到了自己身上。

在三聯生活周刊發布的《用P圖軟體欺騙生活：你「容貌焦慮」了嗎？》一文中，曾提到這種由社交媒體導致的自戀文化。

《自戀時代》的兩位作者，心理學教授簡·M.騰格（Jean M. Twenge）和W.基斯·坎貝爾（W. KeithCampbell）認為， 像Myspace、Facebook這樣的社交網站，正在年輕人中間造就自戀文化，它具有強烈的自我中心意識，讓人過度迷戀自己的形象和意見。社交媒體平台讓再小的個體都能找到觀眾，獲取前網際網路時代無法想像的存在感。他們所討論的「自戀」顯然不是嚴格意義上的精神問題，而是滲透在文化中的一種泛自戀傾向。

技術給了所有人均等的表達自我與觀看他人的機會，於是我們無時無刻不處於一種矛盾的狀態：一方面想與眾不同，另一方面又害怕因過於不同而失去觀眾和同類。現在很多美圖平台月均處理的圖片就超過億張，消費主義也在鼓吹青春崇拜、顏值即正義，由此構建的景觀社會不禁讓人覺得，再不變美就要被時代拋棄了。

人們過度在意自己的形象，人人都變成了景觀社會裡的綠植。

必須枝葉足夠鮮亮飽滿，才配被擺出來，否則，「就要被時代拋棄了」。

多看點瑕疵，有益身心健康

在精修愛好者的口中，還有一套通用的說辭為自己的行為辯護：

「我為她P好看啊，有什麼問題嗎？」

「我這叫還原美貌，她在我心裡就長這個樣子。」

但是，擅自用別人的臉做「藝術加工」，本身就不可取。

正如網友@AKA酷蓋yq 所說，所謂還原美貌其實傳達的思想是:「比起現在的你，我還是更喜歡年輕的你」。

「按照自己的審美P圖」，潛台詞分明是「我不滿意你的長相，所以我要把你P成我喜歡的樣子」，卻堂而皇之變成了義舉。

舒淇被粉絲擅自P白之後，她不會感恩，只會好奇：「你怎麼不去粉一個白人呢？」

這種對美的完美加工，只會加重我們對美的苛刻。

要知道，對美的認知，是可以被建構的。當我們選擇了精修無暇的美，那瑕疵就被定義成了丑。

但問題是，瑕疵並非就是丑的。

內娛苦高磨皮高濾鏡久矣，但近期高質量的影視劇，無論《重啟人生》還是《黑暗榮耀》，妝容視覺無一不是為劇情服務。

即使看上去有皺紋、表情猙獰又何妨？

對了，安藤櫻在坎城的亮相也值得一聊。

要用精修審美的角度去評價，她妝容太素、頭髮略油、染過的頭髮還長出來半截黑的。

但這真的重要嗎？她還是那麼有魅力啊。

所以我覺得，與其在精修上層層加碼，不如放下濾鏡，去正視瑕疵的存在。

多看看真實的、普遍存在的瑕疵，才有利於身心健康。

連貝拉哈迪都有橘皮，哪有什麼完美人類啊。

凱瑞·穆里根因為皺紋總是遭受非議，但她卻不在意：

「大部分聲稱超愛喝水的人，其實都沒少做醫美。」

所以即使不像電視上的人那樣「完美」老去，也沒有關係啊。

還有瑞典劇《青春王室》里，隨處可見青春期小演員們的真實皮膚狀況。

剛開始看還震驚於他們竟然把痘痘、粉刺、閉口這些內娛禁忌用高清鏡頭拍下來，但看久了便也習慣了。

這不就是我們真實的狀態嗎？沒什麼好震驚的。即便是在高清鏡頭下沒有一張光潔無暇的臉，也沒關係。

所謂「瑕疵」，不就是構成這真實世界的一部分嗎？

然而當失真的照片成為大多數、當精修變成基操、當無濾鏡不po圖......

當我們習慣了虛假，是否還會對真實之美有感知，有敬畏。

分享本屆坎城我最喜歡的一張照片，來自三位女性——

70+的於佩爾、60+的楊紫瓊、50+的薩爾瑪·海耶克。

在這張照片里糾結有沒有精修、誰有皺紋、誰臉鬆弛，真是全天下最不重要的事情了。

她們的存在本身，定格即是經典。完美容顏的神話，在她們面前像個不攻自破的笑話。

歲月帶給生命以厚重感，遠比一張完美的臉有意義。

或許，當我們有一天不再憧憬完美容顏的神話，才能更勇敢地接受自己吧。

監製 - 她姐

作者 - 貝瑞醬

微博 - @她刊iiiher