誰說30歲的演員演不了17歲的少年？一開始書迷還擔心劉學義的年紀怎麼會造就一個年輕漂亮的和尚，卻忘了劉學義的長相其實是最符合傳統帥哥定義的，直接掩蓋了年齡的瑕疵，再加上妝容、燈光等等，身世複雜、洒脫的無心和尚，頓時吸引了無數好感。
對於劉學義來說，最大的挑戰就是剃光頭。畢竟，他已經很多年沒有光彩奪目的額頭了。為了不至於一下子這麼失落，他竟然採用了循序漸進的方法。首先，他瞞著工作人員剃了光頭。過了幾天，我趕緊剃了個光頭，簡直是破釜沉舟。為了更好地揣摩人物特點，了解大家對無心的解讀，劉學義徵求了很多人的意見，與導演進行了反覆的交流和探討，只為呈現一個更加立體、多面的無心，讓劇本感覺沒有感情。他的話變成了有血有肉的人物，一哭一笑牽動著無數人的心。
踏虛空，翻手為雲，翻手為雨，果然動漫貼身幫的特效香噴噴的，劇中的動作也充滿了想像空間。不是傳統的拳拳到肉，而是追求空靈、空靈。加上拍攝現場的辛苦，光是做特效就用了8個月。在充分詮釋了每個角色之後，為他們設計了不同的視覺效果。比如男主雷無劫所使用的火灼術對火焰有著變化的效果，由內而外充滿了爆發力，而僧人無心的心魔印則是用眼神來表達法力的深淺，可謂是滿滿當當。
《少年歌行》的特效不僅與打鬥場面融為一體，更與實景氛圍融為一體，讓每一幕都展現出不同的氣質，觀眾也沒有絲毫的違和感。當你習慣了慢動作五分錢特效的觀眾看到少年歌行的戲時，無不目瞪口呆。沒有原片的震撼，經典還是要看原片。
沒想到游本昌看了劇本後認為，男兒歌里的每一個角色都是有心的，眼裡有光，心裡有氣，每個人都有靈魂。他很喜歡這個故事和人物，所以他決定來演，結果一場忘憂大師和無心的告別戲，卻讓無數人落淚。游本昌一開口，就讓人感受到了老藝人的身手。到此為止，不用張口就是高僧了。你怎麼看呢？