1997年亞洲金融危機之後，曾經輝煌一時的香港電影面臨著前所未有的挑戰。除了流動資金減少，香港導演北上拍片之外，以好萊塢大片為首的外語電影，對香港電影市場造成了不小影響。以2007年為例，當年上映的外語電影超過250部，而上映的香港本土電影只有51部。儘管這個數字和前面幾年差異不大，但影片質量卻要稍好於前面幾年。
影片質量的提升，離不開香港電影人在壓力面前的推陳出新，與追求改變。
2007年，杜琪峰拍了兩部電影，一部是他與韋家輝聯合執導的《神探》，該片在香港獲得1108萬港元票房，位居年度票房榜單第8名。
另一部是他和徐克、林嶺東以全新合作形式聯合執導的《鐵三角》，該片曾在當年實現香港本土電影單日票房六連冠的記錄，今天筆者就來給大家談談這部影片。
不同於傳統合拍方式，本片的三位導演採用的是接龍，先討論出故事大綱，之後由徐克負責「開端」，林嶺東負責「發展」，杜琪峰負責「收尾」，再最終剪輯。
由於沒有劇本限制，導演們的自由發揮度高，使得片子呈現出了三種不同的風格，雖然放到現在來看這樣的嘗試有些冒險，但就影片呈現效果而言，不同的風格融合在一起，更增加了影片的趣味性。
影片《鐵三角》講述了彭輝(古天樂飾)、寶山(任達華飾)和莫中原(孫紅雷飾)三個生活的失敗者，某天晚上，聚在酒吧聊天，想要找到改變現狀的方法。席間一個神秘老人留下線索，讓他們去尋找寶藏，寶藏埋在立法院地下。
可正當他們發財再望之際，警察正文(林家棟飾)追捕而至，他與三人，甚至是寶山的妻子(林熙蕾飾)都有著千絲萬縷的聯繫。
徐克的「開端」部分，難點在於交代主要矛盾衝突，以及人物出場，給足夠的信息便於故事發展。對此，徐克先交代了三個核心事件：謀劃銀行搶劫、謀劃情殺寶山、謀劃立法院盜寶。
圍繞這三個核心事件，複雜多重的三角關係被合理建立起來。而影像風格方面，這部分的某些場景運用了景深大，透視感強的廣角鏡頭，並刻意把人物放在邊緣，製造壓迫感。
林嶺東的「發展」部分，則是本片最難的一部分。難點在於一方面要對「開端」給出的信息點做取捨，並加以整合，找到能支撐故事發展的關鍵因素；另一方面則是平衡人物關係，承上啟下，既保證開端的格局不變，又讓故事能夠繼續發展。
對此，林嶺東充分利用了「金衣」這個象徵，把徐克「開端」部分拋出的三個核心事件轉化為爭奪「金衣」這一件事情。
與之相關的多重三角關係，也因矛盾衝突的改變，從分裂走向和解。把開端部分的「錢財核心」轉變為「情感核心」，雖然有些急轉直下，缺乏說服力，但在人物內心挖掘方面，卻是一脈相承的。
不管是求財，還是講義，都反映了這群市井小人物最質樸簡單的訴求。劫匪和彭輝的戲看似多餘，但其實是林嶺東照顧到上一部分，並給「收尾」部分留下的難題。
杜琪峰的「收尾」部分，難點在於如何將前兩部分的有效信息組合運用，升華主題。對此，他把這部分設置在封閉的空間和時間內，讓所有人物、事件都在裡面。
雖然增加了敘事和拍攝難度，但沒有平行剪輯的跳躍感，使得這部分連貫性更高一些，也更能營造戲劇效果。特別是在小店裡，幾次拉閘，熄燈開燈後，出現四個外表相同的袋子，這段調度處理是全片最詼諧輕鬆，也是最精彩的。
把影片的三個部分合在一起看，其實就是類型片創作，從布局，到攪局，再到破局的過程。本質上看，影片所探討的，是貪婪，與人性最深處的慾望，當慾望到達極限時，杜琪峰用主角們在草叢裡奔跑找尋出路的那一場戲，告訴了我們選擇的重要性。
拿著金衣，走不出去；把金衣扔掉，放下赤裸裸的執念與慾望，卻找到了出路，這也是影片最魔幻的時刻。
不管是哪條財路，不管你做出何種選擇，一夜暴富都只不過是南柯一夢。在慾望面前，有的人因為貪婪，最終死於非命；有的人在適當的時候放棄，最終全身而退。
不管是出路，還是絕路，每個人都會找到自己的歸屬，這是很宿命感的東西。能促成徐克、林嶺東、杜琪峰三個大導演的這次合作，不管是對他們個人，還是對香港電影工業，都是前所未有的。
拍完《鐵三角》後，徐克和杜琪峰繼續在電影圈發展，而林嶺東則選擇淡出，直到15年復出，拍了《謎城》，16年拍了《沖天火》。
他曾在訪談中表示，拍了這麼多電影，與徐克、杜琪峰合作的《鐵三角》，是他最開心的一部。三個人也曾不止一次表示，希望能有機會再次合作，可這個計劃卻因林嶺東導演在2018年年末的離世，變得不再可能。
任達華曾透露：其實片中的「鐵三角」，在某種程度上就是三個導演本人，但到底誰是誰的影子，沒有絕對的標準答案。所以你認為片中的三個角色分別是哪位導演的影子呢？看過電影的小夥伴，在評論區留下你的分析和見解。