據外媒報道，2020年的奧斯卡獎項-最佳動畫長片獎，共有32部動畫電影入選。其中就包括中國的《哪吒之魔童降世》、合拍片《白蛇：緣起》《馴龍高手3》《冰雪奇緣2》等等。
對於《哪吒之魔童降世》參選奧斯卡獎項，一度出現兩種聲音。
哪吒之魔童降世
有的觀眾覺得作為「中國國產動畫電影」近幾年的扛鼎之作，《哪吒》不僅在國內創下近50億的票房，口碑更是炸裂，豆瓣評分始終維持在8.5分上下。
而如此之國漫之光，能夠參選奧斯卡，是理所當然之事。
另一種聲音則覺得，這不過是一時之爽的片子，並沒有多少深度內涵。
將這樣一部《哪吒》送去參加奧斯卡的評選，不就像是拿著自己寫的同人YY小說去參加正式的作文比賽一樣嗎？並同時表示，這樣的看到開頭就能猜到結尾的動畫電影，他們一個上午就能寫出三個。
哪吒之魔童降世
國產電影，起於愛國
《哪吒》這樣的劇本到底能不能一上午就寫出三個，不得而知，這牛或許吹得比較大。
而且這位質疑《哪吒》的觀眾可能出了個認識上的錯誤，對於動畫電影，情節劇本有時候並不重要，重要的是畫面的呈現，和主旨的探討。
哪吒之魔童降世
不過，確實，我們由此想到了另一個問題：
不止《哪吒》，近期的很多國產電影票房炸裂，但是這些電影都夠得上奧斯卡的參選資格嗎？
比如《中國機長》、比如《攀登者》、比如……
我們必須承認，我們的國產電影在崛起，以讓世界咋舌的速度突飛猛進，當然很大程度上還是人口紅利的緣故。
我們的國產電影也在進步，開始更多關注細節和小人物的命運與抗爭。
再加上，人們口口相傳之下，電影本身「為國」「愛國」「英雄」等字眼的出現，使得這些國產電影被更多國人偏愛。
國產電影，不要敗於溺愛
國產電影在騰飛。
但我們不能一葉障目，應該看到國產電影中的不足，而不只是一味地肯定，甚至吹捧。並且有意識地學習國際電影中好的部分，融會貫通，形成中國電影自我的風格，一如日本的動漫，韓國的倫理片，好萊塢的特效大片，甚至我們自己中國香港的警匪片也是值得玩味的。
按理，我們泱泱中華，千年傳承，又怎麼會挖不出、造不了屬於自己風格的電影藝術呢？
海納百川，有容乃大。萬不可讓國產電影，敗於溺愛。
國產電影，不要毀於資本
另一方面，其實不止以上提到的這幾部，還有一些，比如9月份的《決勝時刻》，還比如將要上映的《為國而歌》（10月18日首映）、和已經於10月16日上映的《打過長江去》，10月18日的《開國大典》……
這便是對於這些國產電影，另一個為之擔憂的地方。
——狂熱資本的湧入。
《為國而歌》海報
不知道大家是否還有印象，《還珠格格》所引起的「清宮戲」之熱，《甄嬛傳》所引起的「宮斗戲」之熱，還有大量的「抗日神劇」的出現，其實都是因為有一部作品成功了，賺錢了，於是狂熱的資本，大量的金錢都被投入到這一系列類型的劇作中。
電影同理。
看著這些字眼，《為國而歌》、「為國攀登」……投資者試圖以此為賣點，而來大撈一筆。
不可置疑，資本的湧入其實對於國產電影是好事，但狂熱資本的湧入不是。因為狂熱資本總是渴望著更快、更多的收益。而作為藝術品的電影並不能這麼干。過度類型化、同質化、討巧的、試圖走捷徑的、追求快速回報的粗製濫造，終有一天會毀了我們國產電影的前程，《流浪地球》後的《上海堡壘》便是一例。
循序漸進，厚積薄發，莫讓國產電影毀於狂熱的資本湧入。