放映電影：《又見奈良》
放映時間：3月7日（周日）13:50-16:00
地點：天山電影院——虹橋藝術中心旗艦店
主持人：藤井樹
嘉賓：導演鵬飛、主演英澤
【《又見奈良》藤井樹觀影團現場大合影】
每個媽媽都是女英雄
二戰期間，日本軍國主義向中國東北施行大規模移民政策，約有32萬農民進入中國東北，史稱「開拓團」。
1945 年日本戰敗，開拓團開始大潰逃，4000多名孩童留在了中國，成為日本遺孤，中國家庭把他們撫養成人。
1972 年中日恢復邦交，一部分遺孤選擇回到日本，為中日友好交流奔走。
隨著時間的推移，那些遺孤年事已高，《又見奈良》正是希望記錄下這段故事，銘記並反思那段歷史。
01
一個母親的尋女之旅
隨著1945年抗日戰爭結束，很多日本遺孤都被中國東北家庭收養，麗華就是其中的一個。
養母陳慧明（吳彥姝飾）像對待親生女兒一般，將她撫養長大。
直到麗華決心回到日本，這對母女還一直保持著書信往來。
信中的字裡行間都是對母親的思念，同時也提及了對文化間轉換的不適應，「現在日本人還把我當作中國人，我想是因為我的思維習慣都是中國人吧」。
刻在麗華骨子裡的，不僅是文化與習慣，更是與養母之間的感情和羈絆。
隔海相望的母女二人，藉助這些書信連結著彼此的心。
可打破平靜的同樣也是信件，偏偏不知為何，遠方女兒斷了來信。
滿頭白髮的老人，雖然對日語一竅不通，但毅然決然踏上了去往日本的尋親之路，要親自把當年捧在手心的「小棉襖」找回來。
看似是一個小家庭的「骨肉分離「，實則卻是當年滯留東北的孤兒們共同的經歷。
中日邦交正常化，很多遺孤都重回了日本，可這也成了當年收留孤兒的母親們集體的守望。
有多少「陳慧明」至今最大的願望，都是到日本再看孩子一眼。
導演鵬飛也是藉由這個戰後側剖面，來探尋戰爭帶給人們的創傷。
片中有個小細節，足以看出陳奶奶的愛女心切。
小澤詢問奶奶與麗華是什麼時候分別的，過去十年之久，奶奶還是脫口而出：「94年3月11日上午走的」，不假思索的樣子，仿佛這件事就發生在昨天，可想而知，思念早已延續了十年之久。
奶奶依著僅有的線索打探消息，卻不成想都是「並沒見過」。
直到尋來一位養女麗華的老友，他說確實認識，但二人許久未見。
明明對尋親沒有多大幫助，鏡頭一轉奶奶卻已經淚目無聲。
因為哪怕只是與她有關的蛛絲馬跡，奶奶也像抓住了「救命稻草」，這份念女心切，非常動人！
雖然人已經不在身邊，可沒有一分一秒不在思念對方，陳奶奶與麗華之間這份親情，早已跨越了血緣、國籍甚至歲月的長度。
也正因為這個「新家庭」的存在，才得以讓當年戰後陰影下的兩個人，心裡照進了溫暖的光。
而這只是戰後眾生相的縮影，許多現實生活中的遺孤後代們，依舊記得自己中國東北有一個家。
02
手法成熟，情感真摯
影片巧妙地將大時代巨變和小人物的命運、情感變化相互融合，使得這段漫漫尋親之路更加觸動人心。
導演別出心裁的選擇日本俳句版的敘事風格，並在片中加入了不少信手拈來的小笑點，大大淡化了影片的悲傷情緒，使得影片平實溫暖，充滿著治癒人心的力量。
導演鵬飛說：「中國養父母真是體現了人性的光輝，人間的大愛。」
在陳慧明所處的特殊的歷史背景下，有無數對日本遺孤伸出援手的中國養父母，他們基於骨肉親情做出了超越歷史與血緣的偉大選擇，在厚重的歷史底色上暈染出別樣的光輝。
而《又見奈良》的故事，正是對他們行為的一次紀念和一種溫情致敬。
為了最大程度的還原，《又見奈良》團隊親赴日本拍攝。
結合真實的背景故事和拍攝環境，劇組專門找來了兩位真實的日本遺孤出演本片，再加上吳彥姝老師教科書級別的演技，以及英澤、國村隼和永瀨正敏、秋山真太郎、張巍等一眾中日優秀演員的加盟，讓整部影片顯得更加真實豐滿。
影片雖然聚焦於戰後遺孤的歷史遺留問題，但風格卻並不哀傷，正如定檔海報中所展示的一般，奶奶與小澤在溫泉池泡腳的畫面，讓這段困難重重的尋親之旅充滿溫暖與希望。
「我並不希望把這個題材拍得很沉重，我更希望通過這樣的一個故事，來體現中國母親的堅強與偉大。」
被問及創作初衷時，導演鵬飛如是說。
旅法求學以及與各個國家地區電影人合作的經歷，讓鵬飛更為包容，細膩生動的影像風格，不疾不徐的敘事節奏，克制內斂的情緒表達，都在《又見奈良》中體現得淋漓盡致。
直擊觀影現場
[ 主持人藤井樹與導演鵬飛、主演英澤 ]
3月7日下午，藤井樹觀影團和團友們一起，在天山電影院——虹橋藝術中心旗艦店觀看了溫暖深情的《又見奈良》。
前來觀影的團友們早早排起了長龍等待取票。
《又見奈良》前半段全場爆笑，後半段卻又令人回味無窮。大家為什麼喜歡這部電影？讓我們聽聽導演鵬飛、主演英澤和藤井樹小姐怎麼說吧！
【導演鵬飛說】
1.拍攝《又見奈良》的契機
《米花之味》去奈良參展時認識了河瀨直美導演，交流之後構思了這部影片。
想通過《又見奈良》表達反戰的思想。
2.最難忘的時刻
在奈良居住八個月，有很多日本同事。
殺青後採訪同組的日本年輕人，他說這部片子讓他懂得反思歷史，珍惜現在的和平，讓人很感慨。
3.找到吳彥姝飾演奶奶
最開始希望奶奶的形象是靈動可愛的，就找吳彥姝奶奶聊劇本。
吳奶奶交流完說真是感動，但是沒有時間。
直到開機前，奶奶聯繫問我找到演員沒有，最後挪出時間來參加了拍攝。
【主演英澤說】
1.零基礎學習日語
拍《又見奈良》之前日語完全是零基礎。
拍攝前一個月才開始學日語，學習日常用語和台詞，每天進行模仿。
開機前十天住進了片中小澤的家裡熟悉環境。
2.最難忘的時刻
拍最後一場三人走路的戲之前不知道這場戲的存在。
導演讓幾個人試著走了一遍配上了鄧麗君的音樂，就讓人很感動。
因為那時候接近拍攝尾聲，大家的情感積累都在，所以那一場戲特別有感觸。
【藤井樹說】
1.深情克制，回味無窮
沒有想到《又見奈良》如此的幽默，前半段大家都在笑，隨著劇情展開慢慢變得憂愁而回味無窮。
導演非常善良，溫暖的情感給人以慰藉。
如同影片前半段的隱喻，海蟹放到了湖裡，奶奶說也許它能適應湖裡的生活。
2.主題深刻，手法成熟
回到日本的遺孤過得並不好，難以融入到當地社會，只能做底層勞動者。
導演用沉穩的鏡頭語言含蓄地表達了這些事實，情感處理高級。
影片節奏感和情緒遞進都恰到好處，音樂的運用更彰顯人物內心。
觀眾問答
Q1：《米花之味》後沒有聽到導演的消息，好奇這三年導演除了《又見奈良》還做了什麼事情？
鵬飛：其實這三年時間還是排的很緊張。2018年《米花之味》去奈良參展，之後就開始《又見奈良》的準備工作。2019年11月開機，2020年上海電影節就上映了。
Q2：遺孤夫妻演智取威虎山這段是什麼想法？還有片尾日本鼓的祭祀儀式有何深意？
鵬飛：有個人經歷的背景，京劇也算是遺孤原本中國生活的一部分，有一種鄉愁。曾經去一代遺孤家做客，他拉了一段二胡，結束時分不清他臉上是汗水還是淚水。遺孤這種矛盾尷尬的處境通過片中的智取威虎山唱段體現。最後是一行人找到了完全日本文化的氛圍，對於奶奶是完全陌生的，也像是奶奶釋懷了，遺孤回到了日本文化中。
Q3：以往遺孤的紀錄片總是用直接的方式拍攝他們生活不易，難以融入社會，怎麼想到以養母尋女視角切入？
鵬飛：看過一本書，這些養母的願望就是去看看孩子，至少看看孩子的故鄉，這部電影也算是圓了她們的夢。過於直接的方式太雷同了，養母尋女的故事更深情一些。
《又見奈良》部分觀眾真實反饋
感謝導演鵬飛、主演英澤的精彩交流，也感謝各位團友的參與！
同時感謝天山電影院——虹橋藝術中心旗艦店對本次觀影團活動的大力支持！
如果你喜歡這部電影，《又見奈良》即將於3月19日登陸全國院線，快推薦身邊的朋友們去看吧！
更多詳細內容請戳微博@藤井樹觀影團2011 看精彩回放哦！
P.S.感謝觀影團的合作夥伴一直播。沒有來現場的朋友們也可在一直播回看整場活動！
本活動系上海市長寧區文化發展專項資金扶持項目
文章來源: https://twgreatdaily.com/zh-tw/JAWgIngBMMueE88vn2IB.html