國畫葡萄的繪畫技法

葡萄，屬木質藤本植物，品種繁多，營養豐富，歷史悠久。《漢書》記載：自張騫出使西域，得其種還，中國始有了葡萄。《本草綱目》說：圓者名龍珠，長者為馬乳，白者像水晶，黑者賽珍珠……

葡萄之所以能入詩入畫，除了上述的不凡來歷，還因其形色美，象徵性強：如珠如玉，琳琅滿目，碩果纍纍，既吉祥又喜氣，宛若人生奮鬥之天道酬勤。那麼在中國國畫中，葡萄的繪畫技法究竟有哪些呢？讓我們一起來看看。

我們一起來了解葡萄結構以及作畫技法：

一、葡萄的結構

1．果：中國國畫中的葡萄漿果形狀有圓形、長圓形，果臍長在下方正中。勾畫時用小狼毫中鋒從左至右行筆，一串葡萄中靠左的葡萄果臍點在左側，靠右則點在右側，背面的葡萄只見枝不見臍。葡萄串的外形應有錯落，忌左右對稱。

2．葉：中國國畫中的葡萄葉呈掌狀，三至五出。葉根部內凹，接較長的葉柄，自葉柄到葉尖生有主葉脈，主葉脈兩側生附葉脈。葉有正、側、仰、背的各種姿態。行筆要有提按，忌平均用力。

3．藤：葡萄藤蔓為多年生木本，有老乾也有新枝。木本枝幹多年生，表皮粗且皺，生長彎曲，用長鋒筆中鋒勾畫出枝幹曲線，要穿插自如，飄逸多姿，起到收氣作用。

二、葡萄寫生

寫生不是照相，需要刪繁就簡，在中國國畫的繪畫技巧中如有的葡萄串形狀不美，可剪除部分；串與串之間太平均、分散，需加以調整，突出重點。葉子太多，同樣要刪除，注意留足空白。

三、葡萄的畫法

1．果

中國國畫紫葡萄畫法：紫葡萄由曙紅、花青、藤黃調成。花青的多少決定顏色的深淺，下筆要有深、中、淺變化，畫淺淡的葡萄時，筆尖蘸汁綠(用藤黃和花青調成)，或蘸清水。用中號羊毫筆，中鋒行筆．由左至右畫半圓，同樣筆法從右至左略帶側鋒，完成另一半。三五個一組。再由幾組連成串，每組均有深淺變化，依照順序圍襯，注意色彩的遞變，層次分明。畫最亮的葡萄，筆尖均需蘸水或汁綠。葡萄串各組之間一般都挨得很緊，幾乎沒有空隙畫梗；這就需要剪裁，有意留些空隙，以顯得透氣空靈。在半干時用深紫色點葡萄的果臍。

中國國畫綠葡萄畫法：用藤黃、花青、曙紅、三綠調成。畫淡色葡萄時藤黃偏多，曙紅少許；畫深色葡萄時花青偏多，曙紅少許。用中號羊毫筆調淡綠，筆根蘸深綠，筆尖蘸曙紅加少許藤黃，或蘸清水，靈活使用。先畫各組中突出的幾個較亮的葡萄，再用深色葡萄去襯托。各組之間的顏色，由淺至深，自然過渡。用長鋒筆調赤墨或中墨畫果梗，使葡萄連成串。

學習國畫紫色葡萄的畫法：

國畫學習紫葡萄技法的是在宣紙上將整串紫葡萄可以分為若干小組，一般分為三、五組，每組六、七枚紫葡萄。每一枚紫葡萄的國畫技法，是將大白雲筆在筆洗中蘸濕，筆中的水擠干，然後用筆尖蘸紫色在色盤中調至毛筆中部，此時毛筆上的紫色為筆尖深、筆根淺，再用筆尖蘸汁綠色少許，在色盤中調至汁綠與紫有過渡，此時毛筆上的顏色變化應為：綠——綠紫——紫——淡紫。

國畫學習用左右兩筆畫整串紫葡萄時，左一筆細短，用筆鋒畫，右一筆寬長，用筆鋒和筆腹畫，畫成半圓形。由於筆尖有清水而且含有汁綠，畫出的紫葡萄應該是左上部明亮泛綠色，右下部灰暗呈紫色，彼此形成了極強的明暗立體感和微妙的色彩變化。

用此國畫技法畫的紫葡萄亮部已含有高光，所以不必留出或再點高光。高光太強則像玻璃球，反而會破壞紫葡萄應有的質感。紫葡萄的形狀可以畫圓形，也可以畫成長圓形，每枚的大小要有些變化。

整串紫葡萄中，特別是邊緣，一定有被遮擋而只能看到半個的紫葡萄，也應該畫出來。整串紫葡萄的外形應有錯落，有變化，有密集，也有鬆散。要避免形成左右對稱，或有規則的幾何形。用濃重顏色畫的紫葡萄托裱時顏色容易脫落，可以在重顏色紫葡萄周圍畫一些淺色紫葡萄，即使托裱落色也對畫面影響不大。

一串紫葡萄中的一組有兩三枚淺的，畫時筆中水分要多些，各枚紫葡萄之間的位置要有錯落，避免形成直線。可在淺紫葡萄的一側，畫中間色和深顏色。雖深色紫葡萄的用色量大，但筆中仍然需要含有一定的水分。每枚紫葡萄之間的空隙要用比紫葡萄稍重的顏色充填。紫葡萄珠相臨或空隙間要填上色，顏色相接而滲化是正常的，要有渾然一體的感覺。如此完成一串紫葡萄中的一組，這樣的三、五組合在一起便組成一串。

在一幅畫中要注意紫葡萄的虛實，要近實遠虛。虛的紫葡萄顏色淺淡而且不需要有很強的立體感。紫葡萄小枝、果臍不可畫得太清楚。有時在半干時罩染一遍淡石青(石綠)水，既可畫虛推遠又可將顏色統一。

紫葡萄生有果臍。果臍位置長在紫葡萄下方的正中，在寫生觀察時，果臍並不明顯，畫時有所誇張。畫果臍可用深紫色在已畫的紫葡萄七成干時點圓點。為了表現透視關係，一串紫葡萄中靠左的紫葡萄果臍點在左側，靠右則點在右側，下方的點在下面。背面的紫葡萄只見枝不見臍，畫時用調有深淺顏色的筆一筆畫出。

紫葡萄的小枝用調有深淺的綠色，用書法中的起筆、收筆的國畫技法，以中鋒寫出。在枝與枝相交處用筆要粗壯，要筆筆送到。紫葡萄串上的小枝雖然不多，但是最見筆，要注意畫好。紫葡萄的小枝較軟，果實較重，所以紫葡萄在生長成熟時下垂著。小枝左右兩側紫葡萄的多少，重心要考慮周到。

將調好色的毛筆用筆尖蘸吸清水，在色盤中微調，使筆尖的水吸入毛筆，但是不可破壞毛筆上已調好顏色的順序。如果覺得筆尖清水不夠，可以再次用筆尖蘸清水。這一調色過程是畫出紫葡萄立體感和豐富色彩的關鍵，比實際畫紫葡萄的過程更為重要。

2．葉

中國國畫中葡萄葉為掌狀形，用大號提斗筆，先蘸飽中等墨色，行筆前再蘸濃墨，從左至右分五筆完成。掌握水分不宜過多，收筆時略帶回鋒，方顯得厚重飽滿有質感。最後待半干時用長鋒筆勾葉脈，注意葡萄葉脈和其他葉脈勾法有所不同。

畫側面葉片時，先從背面的淡葉畫起，根據朝向角度不同再畫正面部分。

在中國國畫中畫多葉重疊時，注意用筆表現多種姿態的朝向。可用墨色調花青，筆尖蘸些許赭石畫出有濃淡、疏密變化的葉片，葉與葉之間留些空白。以增強空間感。

3．藤

在中國國畫中牽藤拉線條，其目的是為了將上下左右分散的組葉和葡萄串有機地組織起來，既建構了整幅畫的骨骼，又因其自纏與互纏的生機勃勃而成為一幅作品的「生命線」，也是一幅畫的靈魂。平時多觀察，勤寫生，熟悉老藤新蔓形象。畫時起筆宜用中淡墨，再蘸點濃墨，纏繞的藤分其前後層次，頓挫與轉折間的不規則互換，使老藤更有滄桑感。

轉自：工筆畫

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